二战电影女服装设计师

『壹』 求一部外国电影的名字，讲两女一男的之间的友情、爱情，有英国风景的唯美，二战的惨烈，很大气

是的楼主，这是好莱坞二战影片《巴黎烟云》，也翻译成《乱世三人行》，这是介绍： http://movie.mtime.com/14988/

『贰』 求电影名字。 有一部貌似美国电影，女主是一个服装设计师，他有一个女儿，一开始她的人生很失意，

《佩特拉的苦泪》
裴特拉·冯·康特是一个35岁女画家，服装设计师，她已经有了一个上中学的女儿，因不能再忍受夫妻之间的冷漠和虚伪与丈夫刚离了婚。好友西多尼从澳大利亚回来，裴特拉向她诉说对男人的看法，西多尼的婚姻幸福，她不认同裴特拉的看法。西多尼向裴特拉解绍她在奥大利亚认识的美国女子卡琳，精神苦闷的裴特拉对漂亮的卡琳一见钟情，两人不久开始同居。裴特拉给卡琳提供富裕的生活，并把卡琳当时装模特竭力向外界推出，但卡琳并不愿意被裴特拉左右，得知丈夫也到德国后，就立即离去了……

『叁』 有哪些服装设计特别棒的电影

《茜茜公主》的服装设计其实带有很鲜明的时代特色，50年代的New Look廓形对其产生了很大的影响。

多款女性人物的服装，尤其是茜茜的裙子，都采用了50年代非常流行的New Look设计：肩部稍宽，腰部紧收，下摆自然开放，形成“X”型。

这种廓型柔和、优美，特别能体现女性的优雅气质，突出茜茜不盈一握的细腰。

很多人夸赞《茜茜公主》的服装设计尊重历史，因为大量戏服参考真实人物的服装，但其实影片的服装设计也相当与时俱进。

在裙子廓形设计上，设计师参考了当时很流行的New Look轮廓。50年代，Charles James和Christian Dior等高级定制设计师创造了超女性化的沙漏花朵形状廓形。这种New Look旨在复兴二战后的幻想、奢华和“永恒之美”的经典形象，这正是茜茜公主礼服的效果。

《茜茜公主》的服装甚至引入了1950年代的时尚色彩，如柔和的粉彩（淡粉色、海蓝宝石、浅蓝色、橙色和紫色）​​，以及波点、白色长手套、珍珠项链和宽边碟子形状帽子。

『肆』 巴尔曼的生平简历

1914年Pierre Balmain先生诞生于法国阿尔卑斯区山脚下一个美丽的小城镇里—— 圣贞莫里安（Saint-Jean-de-Maurienne） Saint-Jean-de-Maurienne，昔日幽静的小镇如今已是环法自行车赛的必经路线
Pierre Balmain从小生长在一个父慈母爱的家庭环境中，整个大家族经验着服装面料批发生意，保证了他的衣食无忧。可是，在Pierre Balmain七岁的时候，他的父亲与世长辞，他的母亲为了撑起整个家庭，开了一家时装精品屋，经营的有理有条。
起初，年少的Pierre Balmain对时装设计并不感兴趣，而是对生活和艺术表现出极高的热谨液情，因此选择了久负盛名的法国美术学院（Ecole des Beaux Arts）学习建筑。那段时期，PierreBalmain对于线条与结构有了全新的思考，相比固定的建筑，他提出了一个问题：为什么不能让时装看似移动中的建筑？这也是他那句名言的出处：dressmaking is the architecture of movement。
于是，那些进出家中时装精品店的时髦女性画面在他脑海中反复出现，产生激荡。1934年，PierreBalmain义无返顾地加入了英国设计师Edward Molyneux在巴黎的时装屋（当时EdwardMolyneux在时装界的地位先于Coco Chanel、Elsa Schiaparelli，开创了20世纪30年代简约时装风格）。在为Edward Molyneux工作的6年间，Pierre Balmain从Molyneux深得简约主义之精髓，为其日后的设计风格留下了烙印，加之本身有过建筑方面的学习经历，使得Pierre Balmain的设计与Molyneux相比，更加大器、历练，更具时代感。这也是为什么后人称Edward Molyneux对于时装界最大的贡献是：发掘并培养了一代时装设计大师Pierre Balmain。
Edward Molyneux在时装界的地位先于Coco Chanel、Elsa Schiaparelli，开创了20世纪30年代简约时装风格
1939年，战火蔓延，1940年巴黎沦陷，Edward Molyneux早早逃回英国，而Pierre Balmain则转投当时巴黎另一家著名时装屋Lucien Lelong，在那里他与Chrisitian Dior成为同事，关系密切。久而久备让之，两人对于公司过于商业化的设计感到厌烦。
Lucien Lelong的香水风靡一时,然而，Lucien Lelong怎么可能容得下两位划时代的时装设计大师？Pierre Balmain与Christian Dior曾计划合创一个时装品牌，但是对于品牌名称是叫“Balmain Dior”或是“Dior Balmain”没有达成一致仿晌局，二者商量还是各自创立以自己名字命名的品牌。
1945年拥有丰富工作经验的Pierre Balmain先行离开，于同年创立自己的同名品牌。Christian Dior比Pierre Balmain晚离开Lucien Lelong，于1947年创立Dior品牌。Lucien Lelong时装屋在两位天才离去后土崩瓦解，最有经验的版师和车工纷纷转投Pierre Balmain和Christian Dior。
Pierre Balmain创立品牌的资金来源于他的母亲和两位朋友，1945年10月12日，他的第一家门店在巴黎RueFrancois-1er 45号开业（现仍旧是总店地址），当天Pierre Balmain发布了45套成衣，获得媒体和顾客的一致好评，为日后其作品被疯狂追捧揭开了序幕。
到了1948年，Balmain品牌已经雇有352名员工（包括23名服务主管、12名首席销售员、8名二级销售员及20名试衣模特），并且拥有位于巴黎Avenue George-V和Rue Francois-1er的九间设计工作室和三间门店。当时只有Cristobal Balenciaga、Christian Dior等少数几家时装屋才具备如此规模。
Pierre Balmain、Balenciaga、Dior被称为“欧洲高定三杰”
1946年在Paul Racine的资助下，Pierre Balmain进军香水领域，首款香水名为“Elysee 6483”，名字来源于Pierre Balmain的电话号码。
Élysées64/83，1946年Pierre Balmain设计的第一款香水
1947年，Pierre Balmain“Vent Vert”香水问世，被公认为上世纪40年代末至50年代初最成功的一款香水，其受追捧程度只有上世纪20年代香奈儿的No.5香水能与之媲美，而Chrisitian Dior同年推出的“Miss Dior”香水与“Vent Vert”相比，并未获得如后者般的成功。次年，Pierre Balmain又推出以柠檬马鞭草为香味的“Verveine Gitronnelle”，1953年“Jolie Madame”香水面世，此时Pierre Balmain香水公司已经成为一个拥有多款畅销香水的品牌。
Pierre Balmain总是能找到最佳时机推出最适合市场口味的香水，这受到了Revlon公司的注意和青睐，1960年，Pierre Balmain将自己的香水公司以100万美元的价格卖给了Revlon公司。1964年，Revlon推出了一款以Pierre Balmain命名的香水“Monsieur Balmain”，它的香型与1948年推出的“Verveine Gitronnelle”竟然一模一样，这也引来了褒贬不一的评价，有人说这是对Pierre Balmain先生的致敬，也有人说这显然是Revlon公司的一种欺诈行为。
1966年，“Miss Balmain”香水问世，这款香水被视作“Jolie Madame”香水的年轻版，引来了更多年轻女士的喜爱。1979年，“Ivoire”香水问世，这款中文翻译为“象牙”的香水，被世人公认为世界十大香水之一。
回顾这段历史，不难发现香水在Pierre Balmain的生意中占了很大的比重，这其实也是当时时装设计师能取得成功的一个关键因素所在。
值得庆幸的是，在Pierre Balmain开创了二战后女性新优雅时代后，加之像 Hubert de Givenchy、Yves Sanit Laurent等杰出后辈们的诞生，巴黎时装界出现了史无前例的繁荣。
Pierre Balmain设计的时装不仅被好莱坞明星，如奥黛丽赫本、费雯丽等追崇，更是皇室私人设计的典范。
因此也会有了后来的Pierre Balmain新加坡航空制服的经典之作。
Pierre Balmain为新加坡航空设计的空姐制服，已成为穿梭全球的美丽风景线
此外，他对家居装饰也有超凡的品位，他曾经位于Elbe岛上的豪宅就是最好的例证。PierreBalmain从出生到立业似乎从未受到过资金的困扰，因此出手大方，格外慷慨，事实上，据记载，他还是相当不错的业余美声歌手，唱起威尔第的咏叹调来，像模像样。
法国人与生俱来的优雅、建筑美学上的冷静线条，以及从Edward Molyneux得来的简约精髓，构成了Balmain的时装设计风格，因此，能将简约、冷静、优雅同时做到的设计师，恐怕只有Pierre Balmain一人。
在经历了华丽一生后，Pierre Balmain于1982年6月29日去世。1990年终于由LVMH集团前任主席Alain Chevalier组织的一个联合银行集团买下，1995年被 Pierre Balmain现在的拥有者Alain Hivelin收购。
Pierre Balmain是摩登与知性、优雅相互融合的产物，即“Luxury Fashion”。2010年这个系列即将重新亮相，熟悉的“Pierre Balmain”标志也重回人们视线。
巴尔曼 Balmain,Pierre(-Alexandre-Claudius)
（1914.5.18,法国圣尚德莫列讷～1982.6.29,巴黎)
法国时装设计师。他放弃学习建筑，而于1934年成为一时装设计师。曾与克丽斯汀·迪奥尔共事一段时间，第二次世界大战后二人在时装界成为彼此最强劲之对手。巴尔曼的设计，特别是晚礼服，以质优见长，特别是糅合了女性的娇柔与高雅；他的客户包括了电影明星和皇室贵族。他还在纽约市与加拉加斯市开设分店，并开始出售香水及饰物配件。
皮埃尔·巴尔曼 (Pierre Balmain) 先生的自传《我的年代和时装》（My Years and Seasons) 1964年发表。1982年6月29日，皮埃尔·巴尔曼 (Pierre Balmain) 于巴黎辞世。
皮埃尔·巴尔曼 (Pierre Balmain) 辞世之后，巴尔曼 (Balmain) 品牌的火炬先后传给了著名设计师Erik Mortensen 和年轻的 Herve Pierre。

『伍』 黑白魔女库伊拉这部电影讲述了一个什么故事

黑白魔女库伊拉讲述的是一个反派的故事。想必大家都看过101斑点狗，在这部动画片里主角是两只斑点狗，这部动画片中的反派正是黑白魔女库伊拉。裤纯经典的反派总是令人心旷神怡，库伊拉的人气非常之高。这一次迪士尼将她搬上了荧幕，为大家讲述库伊拉背后的故事。

3、原著与电影的区别：

虽然说黑白魔女库伊拉是改编自小说，但是这部电影并没有按照原著来演绎，反而添加了很多导演的个人因素。而且性格方面也将库伊拉从那个残暴的黑白魔女转化成了一个有爱心的人，但是虽然说导演大刀阔斧的进行了改变，我们依旧可以在黑白魔女库伊拉中看到不少经典故事的影子。库伊拉黑白两色的头发，正暗示着他亦正亦邪的性格，他即使怀着梦想的都市女孩儿也是残暴的复仇者。

『陆』 谁是希区柯克电影中最难忘的美人

英格丽-褒曼 Ingrid Bergman

代表作：《爱德华大夫》Spellbound (1945)

《美人计》Notorious (1946)

《历劫佳人》Under Capricorn (1949)

她说他：“我知道希区喜欢和我合作，我能感觉得出，我对他也有着相同的想法。有些演员说他是并非善于指导演员的那种导演，那肯定是他们自己出了问题。他十分具有同情心，从不对我提出的问题感到厌烦，他总是耐心倾听，他是个我可以倾诉一切人。”

大名鼎鼎的英格丽-褒曼之所以对希区评价如此之高，是因为希区对她完全是“区别对待”。尽管没有充足证据表明希区的内心早对褒曼的身体吹响了冲锋号，但他们之间的默契合作，以及电影最后呈现的惊人效果，都印证了希区对褒曼的严重偏爱。在《爱德华大夫》拍摄过程中，希区故意放弃了拍女明星惯用的低亮度照明法，而是用强光把褒曼的脸蛋清晰地放到银幕中央，他的解释是：“褒曼完全不需要灯光的帮助（掩盖）”。
在《美人计》里，希区又第一次邀请了超级服装设计师伊迪丝-海德为褒曼设计服装，电影中褒曼握着钥匙与克劳德-瑞恩斯拥抱时穿的那件大露背，至今是褒曼粉丝的最爱。尽管三年之后的《历劫佳人》逐渐褪去了希区与褒曼特有的火花，但两人的友谊并未随着乱七八糟的谣言产生丝毫破坏，希区曾不止一次地品味褒曼的味道：“她热情、善良，十分年轻，有一种清新的气质。她比我更有自信，这一点也不奇怪。她很漂亮，真人比在银幕上更加漂亮！在我感到自己被忽视的时候，她一直给我很多的鼓励……”

金-诺瓦克 Kim Novak
代表作：《迷魂记》Vertigo (1958)

她说他：“有一次我犯了一个错误，就我这个角色的动机问了希区一个问题，他严肃地看着我说：‘金，我们不要在这些问题上挖得太深，这只是一部电影！’”

金-诺瓦克原本只是希区心目中的第二人选，临开拍时因为薇拉-迈尔斯怀孕而含恨放弃。不过，金-诺瓦克一人分饰玛德琳和朱迪两个角色，并不显得吃力，他与詹姆斯-斯图尔特的混搭效果也丝毫不逊色于《后窗》里的格蕾斯。
尽管当时部分观众并没弄清《迷魂记》的故事核心究竟是什么，但男性观众都无一不被诺瓦克的性感装扮所迷倒——除了伊迪丝-海德为她设计的白色大衣外，朱迪松散的头发和玛德琳的旋涡型秀发都让希区在片场里浮想联翩，最明显的证据是——直到《迷魂记》杀青之后，希区还耿耿于怀：“我更希望当初能把斯图尔特脱她衣服的画面更清晰地表达出来，并不是拍出来的，而是用更加清楚的内衣画面来表现——这儿晾着一副胸罩，那儿晒着一条裤头，不过这在当时是不允许的。”诺瓦克演艺事业最辉煌的顶峰是《迷魂记》带来的，这个曾被视为胸大无脑的女人，总算被公认为最经典的“希区柯克女郎”之一。

格雷丝-凯丽 Grace Kelly

代表作：《电话谋杀案》Dial M for Murder (1954)
《后窗》Rear Window （1954）
《捉贼记》To Catch a Thief（1955）

这个未来的摩纳哥王妃有着精致到无敌的面容，每一缕卷发都不自觉地刮擦着老希的心——他深知自己迷恋她，所以穷凶极恶地用彩色胶片堆砌她的特写，即便是《电话qs案》那个快被勒死的女人，也要刻意延长她的窒息瞬间；他确信自己得不到她，所以挖空心思让《后窗》里的窥私狂变成一个手无搏鸡之力的残腿男，以疗救心理上无法规避的欲求落差。

蒂琵-海德伦 Tippi Hedren
代表作：《群鸟》The Birds (1963)
《艳贼》Marnie (1964)

她说他：“这是一段我不愿再想起的痛苦经历，我为希区柯克先生感到遗憾。”
身材高挑、皓齿殷唇的海德伦，几乎成了希区心目中“后格蕾丝-凯丽时代的替代解药”，然而这颗解药对双方来说都成了毒药。海德伦60年代初并不为人所知，然而希区柯克的“慧眼”却把她看了个真真切切——他在一个广告中看中了她，并让她出演了风靡一时的灾难片《群鸟》。《群鸟》是一部特技惊人的高成本电影，海德伦瘦削的面庞和蓝色的眼睛让人觉得格外清新。然而，她的演技非常平庸。《群鸟》的成功使海德伦名气大增，第二年又出演了《艳贼》，与“007”肖恩-康纳利演起了对手戏。这是一部描述心理障碍的影片，海德伦饰演的是一位冷酷无情、带有神经质、又对男人充满憎恨的女子，藉着偷窃行为所带来的刺激，掩饰内心对性的挫折感。该片在影评人看来乏善可陈：落伍的拍摄手法、冗长的演员对白，再加上海德伦的平庸表现，导致票房不佳。
事实上，电影的幕后事端远比电影更精彩——传说希区曾直接向海德伦提出性要求，还送给她6岁的女儿梅兰妮-格里菲斯（后来成为大明星）玩具娃娃。但冰冷的海德伦拒绝了希区，电影拍摄后期两人关系陷入僵局，几乎没有任何有效性的对话。至于希区与海德伦之间究竟发生了什么糟糕的事，从梅兰妮长大后对希区的评价可见一斑——“他是个不要脸的混帐东西，你可以讲这话是我说的！”

马琳-奥哈拉 Maureen O'Hara
代表作：《牙买加客栈》Jamaica Inn (1939)

她说他：“希区对这部电影和我都毫无兴趣，也许是我当时太年轻了。”
现年89岁的爱尔兰女演员马琳-奥哈拉，曾是好莱坞40年代的一线女星，主演过奥斯卡最佳影片《青山翠谷》，就大众审美角度而言，奥哈拉可能是希区柯克前15年拍片史上，使用的最漂亮的女演员，其奔放绝俗的气质后来迷倒了好莱坞。奈何接拍《牙买加客栈》却不是一次愉快经历——1939年，希区正处于从英国转战美国的临界点，个人创作热情并不高涨，这部电影的拍摄几乎是希区在应付电影公司的差使。奥哈拉当年绝非看在希区的面子上接演该片，而是由于此片男主角——奥斯卡影帝查尔斯-劳顿的竭力敦促使然。在《牙买加客栈》中，奥哈拉扮演了一个周旋于卧底警察与海盗破坏分子之间的女人，在表演上并无突出光彩。至今，奥哈拉仍不觉得自己从《牙买加客栈》里学到了什么，有什么特别难忘的回忆，唯一值得庆幸的，是她的名字会被名目繁多的希区柯克传记书无数次提起。

琼-芳登 Joan Fontaine
代表作：《蝴蝶梦》Rebecca (1940)
《深闺疑云》Suspicion (1941)

她说他：“我起初觉得希区柯克为人相当冷淡，不过熟悉了之后就不这样了，我很害羞。在拍摄现场，他会在别人听不见的地方说他们的坏话，因此我觉得他一定也这么说过我。”
《蝴蝶梦》至今仍不被视为典型的希区柯克电影，因为作为其闯入好莱坞的第一部戏，电影大部分导向性的决定都出自制片人大卫-谢尔兹尼克，因此希区的郁闷可想而知。至于琼-芳登，这个女演员的确定也颇费周折，毕竟男主角的来头太大——劳伦斯-奥立弗曾坚决要求希区邀请自己的爱人费雯丽来扮演女主角。芳登当时的知名度不高，对自己很不自信，她既不敢与希区过度搭讪，又时刻怀疑奥立弗看不起她，使得整个拍摄过程对她来说更像噩梦。
好在，当时自称瘦到死的芳登，最终成就了《蝴蝶梦》的经典地位，她也因此成为与姐姐奥丽维亚-德-哈维兰旗鼓相当的女星。显然，希区是在《蝴蝶梦》之后爱上了芳登，在拍摄《深闺疑云》时，再度想到了那个“眼神中透露出一种不自信”的芳登。以今天的眼光来看，《深闺疑云》是部虎头蛇尾、匠气浓厚的悬疑片，但芳登必须一辈子感激希区——是该片让她成为了唯一一位凭希区电影摘取奥斯卡最佳女主角奖的人，同时，她也抢先姐姐一步拿到了小金人，在很大程度上出了一口恶气。

珍妮特-李 Janet Leigh
代表作：《精神病患者》Psycho (1960)

她说他：“他是一个顽童、爱恶作剧的精灵、一个天才，希区说，‘观众看到你就会想到《精神病患者》，这对那部新片或是对你的新角色来说都是件不公平的事。”
珍妮特-李是希区一早就确定的人选，在珍妮特-李接下剧本时，希区甚至承诺可以为她增加戏份，已达到“女主角中途突然死去所带来的强烈震撼。”珍妮特-李一辈子演过的戏，也不及在它在《精神病患者》中淋浴时被杀的45秒钟。影片完成之后，由于珍妮特的形象过于深入人心，希区不再邀请她出演女主角。希区夫妇与珍妮特夫妇的私交甚笃，常在一起看戏喝茶。珍妮特之后的事业相对平庸，最大贡献是生了个女儿杰米-李-科蒂斯——没错，就是《真实的谎言》女主角

卡洛尔-伦巴德 Carole Lombard
代表作：《谍网情鸳》 Mr. & Mrs. Smith (1941)

她说他：“希区柯克是个带有孩子气的人，许多人都很难发现这点。”
希区曾说，他一辈子只有两次是因为一个美丽女人的强烈要求要拍电影，一次是十几年后英格丽-褒曼的《历劫佳人》，另一次便是卡洛尔-伦巴德的《谍网情鸳》。当然，与前者不同的是，希区对伦巴德并无非分之想，因为伦巴德当时已与30年代的电影皇帝克拉克-盖博成婚。希区同时也非常感激克拉克夫妇，因为在他买房之前的过渡期内，他租借过克拉克夫妇的房子。伦巴德在看过《蝴蝶梦》后十分倾慕希区的才华，要求与之拍片。尽管《谍网情鸳》的口碑与票房均相当平庸，但希区对伦巴德女士的评价极高：“我很喜欢她，因为她爱说荤笑话，说起话来用的词语都是男人常用的那些，我之前从没听到过女人这么讲话的，她个性很强，在我看来是超过盖博的。”然而不幸的是，红颜命薄的伦巴德后来在二战募捐活动中因飞机失事而香消玉陨，悲痛欲绝的除了盖博之外，还有神情黯淡的希区。

伊娃-玛丽-圣 Eva Marie Saint
代表作：《西北偏北》North by Northwest (1959)

她说他：“人人都相处得很愉快，我们中间没有爱甩大牌的人，希区柯克当然也不会这样。最后的追逐戏里，我的披肩被树枝挂住那纯属意外，但我坚持演了下去。”
在今年2月的第81届奥斯卡颁奖典礼上，为最佳女配角颁奖的五人中，站在左边第一位的白衣老太婆就是亲爱的伊娃-玛丽-圣——是的，她还活着。1954年，她因《码头风云》而摘取奥斯卡最佳女配角奖，成为当时的实力红星，1958年希区邀请她出演《西北偏北》时，她已算是个大牌明星。在本片中，伊娃扮演的多重身份的坎度小姐，带着一种罕见的病怏怏的美感，她与加里-格兰特第一次在列车里相遇时，满头金发和白皙的脸蛋十分惊艳，最后总统山一场动作戏也表现得极为优秀。不过，伊娃与希区的关系却并不友好，在片场，伊娃因为站在一边喝咖啡而惹怒希区：“我不希望我女主角穿着一套3500美元的漂亮外衣，喝得却是泡沫塑料杯里的咖啡。”并让伊娃换一套瓷杯。据说后来伊娃因心情不佳而耍起大牌，迫使希区在动作戏中让她吃尽苦头——显然，伊娃在台面上对希区的肯定都是虚的。

玛德琳-卡罗尔 Madeleine Carroll
代表作：《三十九级台阶》The 39 Steps (1935)
《秘密间谍》 Secret Agent (1936)

她说他：“希区是一个傲慢却不自大的导演，对女人说话的语气很具吸引力。”
玛德琳-卡罗尔参演希区柯克电影，堪称一大著名现象的里程碑——希区偏爱金发冷艳美女的嗜好，从《三十九级台阶》开始正式确立。更奇怪的是，这项偏好居然是希区的爱人阿尔玛促成的——希区原先根本不打算让卡罗尔扮演这个角色，因为他认为此女之前的角色都过于冷峻，毫无幽默感，但卡罗尔最终的表现却让希区刮目相看：“她的喜剧细胞很浓厚。”自从在《三十九级台阶》里与一个帅男拴在同一副手铐、在《秘密间谍》中扮演了一个职业杀手的冒牌老婆后，卡罗尔的人气爆增，1938年，她以250000美元的天价，成为当时好莱坞片酬最高的女明星，希区看在眼里笑在心里，毕竟，这是他第一次造星成功。不过，卡罗尔的人际关系比较糟糕，据《秘密间谍》另一大牌主演约翰-吉尔古德回忆，卡罗尔是个两面派，在希区面前笑得灿烂无比，但转过脸去就变成另一副模样，很少有人喜欢她。

『柒』 介绍服装设计大师克里斯汀·迪奥

克里斯汀·迪奥是以他的名字命名的品牌Christian Dior(简称CD)的创始人，CD自1947年创始后，在时装与时尚界始终处于金字塔的顶端，是法国高级女装的代表，是华丽与高雅的代名词，这一切与克里斯汀·迪奥密不可分。

成长足迹
1905年克里斯汀·迪奥出生在法国的格兰维尔一个富有的商人家庭，父亲从事肥料生意，母亲玛德林（Madeleine）是一个温柔典雅、气质高贵的妇人，母亲美丽的形像一直是迪奥源源不断创作灵感的源泉。
1910年迪奥随家人迁往巴黎，巴黎浓厚的艺术氛围，卢浮宫精美的艺术真品对迪奥产生了极大的吸引力，使迪奥对美学有了极高的兴趣。
1920年—1925年迪奥听从家人的意愿进入科学政治学院，攻读政治学，以便将来成为外交家或继承父业。
1927年对艺术充满热情的克里斯汀。迪奥与友人合力开办了一个小型艺术画廊，出售先锋派作品，然而在1929年开始的袭卷欧美的经济危机的冲击下，画廊很快倒闭。
1934年迪奥因病离开了巴黎，帆激经过数月的体息，迪奥重返巴黎后又与友人合办了一家小型百货商店继续出售艺术品，这一年是迪奥很关键的一年，就是在这一年，迪奥在友人的指点下开始涉足学习服装素描与色彩搭配，并将其作品以每张20法朗的价位在巴黎后街和东站叫卖。
1935年是迪奥事业发展中的黎明前的黑暗，这一阶段，迪奥没有工作，居无定所，颠沛流离的生活最终让迪奥患上了肺结核，然而这一切并没有让迪奥放弃对艺术的热爱。也就在这一年深陷无工作苦恼中的迪奥听从一位时装界朋友的建议画了一些时装设计图，这些图纸让迪奥横溢的才华跃然纸上。
1938年，克里斯汀·迪奥的才华得到时装界巨头罗伯特。皮凯的赏识，成为“Pignet”公司的时装设计师，后迪奥又进入当时著名的卢西恩·勒隆（lucien lelong）时装公司，在这两家公司期间，迪奥掌握了鉴别衣料及裁剪设计服装 的一系列技巧，为以后的发展打下了坚实的基础，然而，坎坷再次降临，第二次世界大战爆发，巴黎的沦陷让迪奥不得不离开巴黎与家人团聚。
二战结束后，克里斯汀·迪奥重又回到巴黎，可“pignet”公司时装设计师的位置已被他人代替，迪奥只好成为一位助理，年过40的迪奥经过多年的磨练已清醒的意识到自已是一个天生的时装设计师，具备一个优秀的时装设计师具备的才能----对比例的感觉极为敏感，对裁剪概念了然于胸，迪奥明白自已应大干一场了。
1946年，迪奥在棉花大王马赛尔·布萨克的资助下开办了自已的设计室，从此，迪奥辉煌的事业拉开了序幕。
1947年2月12日对迪奥及整个欧洲时装界来说是个辉煌的日子，迪奥开办了他的第一个高级时装展，时装系列名为“新风貌”，当身着圆桌摆大长裙的模特出现在人们面前时，人们几乎不敢相信自已的眼睛，纤细的腰肢、高耸的胸脯及斜斜遮住半只眼睛的帽子，这一切完全打破了二战后女装保守古板的线条，轰动了巴黎及西方时装界，迪奥在时装界名声鹊起。不久，迪奥凭借“新风貌”成功地将事业发展到美国，并在纽约第七街（纽约市一条著名商业街）扎下根。在以后的时间里迪奥逐步将事业发展到古巴、墨西哥、加拿大、澳大利亚、英国等国家，迪奥在短短几年里在世界各国建立起庞大的时装商业帝国。
1947年迪奥涉足香水领域，成功推出第一瓶香水“迪奥小姐”，它不仅是迪奥的第一瓶香水，同时是世界上第一种把橙花、鼠尾草、栀子花等清新香气作为初调，沉香、岩蔷薇等浓香作为基调的香水，一清一浓，典雅脱俗。随后推出“Diorama”、“Diorissmo”等香水，纷纷出名，受到女性的喜爱。拿汪
1952年迪奥开始放松腰部曲线，将裙子下摆提高消轿仔。
1953年迪奥大胆地将裙下摆提至离地40厘米的位置，这一创举引起时装界的轰动。同年迪奥推出“郁金香”造型，主要是强调胸部及腰部的线条。
1954年迪奥推出“垂直造型”表现宽松直线条的形态，这一款与1953年推出的“郁金香”造型都是迪奥提倡时装女性化这一设计理念的表现。
1955年因迪奥在时装界的特殊成就，迪奥赴美国达拉斯领取雷门。马可斯奖，这是法国设计师首次荣获此殊荣。
1956年迪奥设计第一件直筒装，双排扣、纤细感窄裙，长度在小腿中部。
1957年推出“free line”毛料的直线条人字形织纹，水手领窄裙，长度刚好过膝。
1957年10月是让法兰西悲伤的日子，克里斯汀、迪奥因心脏病突发在其事业如日中天时辞世，留给时装界无尽的遗憾。

『捌』 著名时装设计师皮尔·卡丹去世，他究竟是怎么去世的

据法新社报道，法国著名时装设计师皮尔·卡丹于12月29日去世，终年98岁。报道称，据皮尔卡丹的家人确认，皮尔卡丹在巴黎西部的一家医院内去世。

2020年已至岁尾，皮尔·卡丹此时的离去，是时尚界的一大损失，但他的才华与思想，还将延续下去。他的家人表示：“我们都为他一生中顽强的雄心锋培和勇敢，而感到骄傲。”

『玖』 可可·香奈儿的电影剧情

Chanel品牌创办人Coco Chanel，原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ” ，中文名：加布里埃·可可·香奈儿，1883年出生于法国的Auvergne。香奈儿有一段很不愉快的童年。她的父亲是兜售杂货的小贩，母亲是个村妇。1883年香奈儿出世时，父母尚未正式结婚，她对自己是个私生女这件事始终耿耿于怀她六岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此，她由她的姨妈抚养成人，儿时入读修女院学校 (Convent School)，并在那儿学得一手针线技巧。这残酷的事实，使她在以后的日子里，总要极力的掩饰那段悲惨的童年生活。之后她在修道院的收容所里，度过了暗淡的少女岁月。在她廿二岁那年，即1905年，她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer)，并起了艺名 “Coco”，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中，Coco先后结交了两名老主顾，成为他们的情人知己，一名是英国工业家，另一名是富有的军官。结交达官贵人，令Coco有经济能力开设自己的店子。
1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop)，凭着非凡的针线技巧，缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边，所以 Chanel简洁的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内，生意节节上升，Coco把她的店子搬到气质更时尚 (fashionable)的Rue Cambon，至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心，所以她进军高级订制服 (Haute Couture)的领域。1914年，Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。
CHANEL这个单词没有特殊的含义，只不过是这个品牌的创始人Gabrielle Bonheur Chanel的名字，Chanel也有几款香水会用Coco来命名，比如COCO小姐淡香水。
电影也简介的反映了欧洲社会的变革。香奈儿的品牌价值和其吸引人之处将通过本片得到更好的解读--性格决定作品.

『拾』 皮尔卡丹的标志与英文全称

1、皮尔卡丹的标志：

2、皮尔卡丹的英文全称：Pierre Cardin。

皮尔·卡丹（Pierre Cardin），1922年7月2日出生于意大利，是一位知名的服装设计师。1950年自己独立开设了服装设计公司，1954年开始跨入时装领域。并开设了精品裤敏店名为EVE。

皮尔·卡丹除了设计时装外，还设计家具、灯具、装饰品、日常用品，甚至还有汽车和飞机造型。

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皮尔卡丹的中国情结：

1、皮尔·卡丹时装是最早进入中国市场的国际品牌。早在20世纪70年代，当卡丹预见到这个文明古国蕴藏的商机时，其他的法国同行多是持怀疑的态度观望着他。

2、为中国女孩试衣服塌大。皮尔·卡丹与中国的渊源要追溯到1978年。那时，他团纯竖是第一位来到中国的欧洲设计师。

3、在此之后，卡丹在中国参观了纺织厂、丝绸加工厂，还在北京地区作了调研，看是否能够建立工厂。从那时开始，他在中国有了生意上的伙伴。