俄罗斯电影归来爸爸

㈠ 《回归》，一部家庭电影，真的能折射出心理学内涵，美得过于残忍吗

父亲给了我们什么？我们从父亲那得到了什么？这是一部关于父亲的家庭电影，《回归》真的是很好的片子，可是美得残忍。父亲强权的回归，顺从与叛逆的两个儿子折射出家庭对父权缺失的迷茫和渴望，两种表现方式却殊途同归地向往着强势父权的降临，但只有父权的消逝，儿子才能成长，新老交替的背后隐喻的是生死的更迭。简单的剧本却折射了心理学的内涵，折射国家和历史的隐喻更显苍莽壮阔，青灰色的镜头美得令人窒息！这种电影最适合的电影节，亲情间的遗憾是足够令人回味的。

这是一部道不尽感受的电影，整个民族都带有一种片子里的灰青色的基调，包括儿子一进门看到父亲的角度，和父亲最后的死法，以及一种混乱迷茫的感觉和儿子对父亲的叛逆都是有特殊含义的。

㈡ 请问有俄罗斯电影《回归》

有.是俄罗斯导演安德烈*兹维亚金采夫的<回归>.一部十分优秀的影片,曾经在威尼斯荣膺两项"金狮"奖.
俄罗斯电影40年后再获殊荣
《回归》，描写的是一对兄弟如何面对10年未曾谋面的父亲的突然归来的故事。这部影片的获奖对俄罗斯电影具有非同寻常的意义。因为这是40年来俄罗斯电影首次获此殊荣。自40年前塔科夫斯基的《伊万的童年》在威尼斯捧走金狮之后，俄罗斯影片一直与金狮无缘。
该片演员的表演极其到位，弟弟伊万的扮演者、十四岁的杜布朗雷诺夫的表演成熟洗炼、富有爆发力。但不幸的是，片中哥哥的扮演者盖林·弗拉基米尔在影片完成后的一个月不幸溺毙。当时弗拉基米尔在一群朋友的怂恿下，从《回归》片场湖边一座塔楼的顶部纵身跳入湖水。让人唏嘘不已的是，电影中也有跳湖自杀情节。这一消息使这部影片的悲剧色彩更加浓重。该片导演安德列·泽亚根索夫的第一部片首次参加国际大型影展就有这么好的成绩，让各国电影界人士都对这位年轻的导演刮目相看。

㈢ 电影《归来》中丹丹为什么举报他的父亲

因为她觉得是因为父亲逃跑了，自己才没能演“吴清华”的。

本片由三大段结构和尾声组成。第一部分就是开场时，丹丹在跳样板戏《红色娘子军》，而后被某个负责人叫过去，由此进入故事。陆焉识从监狱逃出，希望见家人一面，不料因女儿举报被抓；第二部分是陆焉识回到家，发现妻子患病认不出自己，并坚信丈夫还没有到家；第三部分是陆焉识想出“念信”的法子，得以每天来到妻子身边。

《归来》的核心不是权力的游戏。然而细想之下，片中人物的宿命何尝不是被那个时代里的权力支使者握住的呢？女儿丹丹出演吴清华的机会被相关领导人一语否决，妻子冯婉瑜为了保丈夫陆焉识不死对方师傅做出有辱人格的妥协，作为教授陆焉识自己亦因“革命要从文化开始”，锒铛入狱，受尽折磨。对于年轻的观众来说，可能因其简略而带来接受方面的某些障碍，这似乎更能说明，不应该让这段历史失语或被失忆。

㈣ 关于一部俄罗斯电影《回归》即《爸不得爱你》的疑惑

是子弹，剧情前面交易的是枪支。

㈤ 父亲救孩子牺牲的故事

1. 父母救孩子的感人故事

这位知友，"父母救孩子的感人故事"，请看下文：
人们大都认为，孝感地名来源于董永卖身葬父、孝心感动天地的故事，其实也不尽然，因为旧时孝感县内有名的孝子非常多。孝感最早建县于454年，初名孝昌，924年更名为孝感。《中国古今地名大词典》述：“南朝宋析置孝昌县，以孝子董裤锋黯立名，后唐避讳改曰孝感。”董黯，东汉名孝子，祖籍浙江，汉和帝委官不做，后迁居原孝感县北吉阳（现广水市南有吉阳山）。另外，传说孟宗的故乡也在孝感市北青山乡（现孝昌县周巷镇有哭竹巷），孟宗，古廿四孝之一，三国时吴国江夏人，其母病重，想喝笋汤，但时值隆冬，何处寻笋？孟宗便荷锄上山搜寻无果，大哭，感动了上苍，于是竹笋就有了这就是民间盛传的“孟宗哭竹冬笋发”的故事，虽是故事，但孟宗（？－271年）却确有其人，孟宗曾任三国时东吴的司空，为避吴主孙皓（字元宗）的字讳，更名为孟仁。 孝感最出名的孝子当然要数董永了，这主要得助于严凤英主演的电影《天仙配》，不但使黄梅戏获得了新生，也使董永扬此轿了名。董永，古廿四孝之一，东汉山东人氏，随父避难于原孝感城南董家畈，老爸去世，他没钱安葬，便卖身于城北傅家冲傅员外家当长工，换资葬父，感动了玉皇大帝的幺姑娘，于是下凡与他成亲。而今，傅家冲已成为孝感市的市中心，现辟有董永公园，建董永父子墓以及传说中的故事景点于园内。凡来孝感观光的人，均愿移步前去看。 1993年5月，原孝感地区改为孝感市，而县级的孝感市则被一分为二，南郊为孝南区，北部则在花园镇建县，并恢复了原孝昌县的名胡扒晌称。

2. 父亲会为了救孩子而牺牲自己的性命吗母亲会吗

因人而异
可讨论 无结果
可怜天下父母心
那有不疼爱子女的
爹妈！是不是！

3. 有一个电影是爸爸为救一火车的人而牺牲了儿子名字叫什么

空中决战

7.0分加入收藏
主演：伯努瓦·马吉梅科洛维斯·科尔尼拉阿丽斯·塔格回里奥答妮杰拉尔丁娜·帕伊亚
导演：吉拉尔·皮雷
类型：动作冒险战争
看点：空战飞行犯罪
时长：100分钟
年代：2005
地区：法国
语言：法语
别名：空中杀阵
简介

4. 父母为救孩子失去生命的故事 ，急！！！！

有很多啊，比如最近的四川大地震，一位母亲就下自己襁褓中孩子，留下一条短信，说：孩子如果你能活下去，记的母亲爱你！你可以上网络去搜这件事，我用手机回答的不方便搜。

5. 哪些名人的父亲为了自己的孩子做了牺牲

达·芬奇的父亲：充分发展孩子的兴趣

著名画家达·芬奇的父亲彼特罗是一位令人称道的好父亲，他培养孩子的信条就是：给孩子最大的自由，让孩子发展自己的兴趣。

6岁那年，达·芬奇上学了，在学校里学了很多知识，但对绘画最感兴趣。一天，他上课不专心听讲，还给老师画了一幅速写。回家后，达·芬奇把速写给父亲看，父亲不仅没有生气，反而夸奖他画得很好，决定培养他在这方面的才华。

正是因为父亲如此开明，达·芬奇全身心投入到自己喜爱的绘画中，甚至敢专门画画恐吓老爸。一次，他花了一个月时间，在盾牌上画了一个两眼冒火、鼻孔生烟，看起来十分可怕的女妖头。为了把父亲吓一跳，他还关紧窗户，只让一缕光线照到女妖头的脸上。后来，父亲一进家就被盾牌上的画吓坏了，可是等达· 芬奇哈哈大笑地解释完，他竟然也没有责备儿子。

16岁那年，父亲把达·芬奇带到画家维罗奇奥那里学画画。在维罗奇奥的指导下，达·芬奇刻苦学习，掌握了很多绘画技巧，终于成为一代大画家。

莫扎特的父亲：不惜放弃工作培养孩子

奥地利作曲家莫扎特小时侯被无数人誉为“神童”，他的许多作品一直是古典音乐中经久不衰的保留曲目。但是，莫扎特有如此成就是与他父亲的精心培养密切相关的。

被美国《幸福》杂志评为“美国最成功的企业家”的奥尔森，是美国数字设备公司（DEC）始创者、总经理，他带领公司员工，经过三十年的奋斗，使得公司在美国同类企业中实力名列第二。在谈及他的成功时，他总是要提到父亲，因为他的父亲用行动影响了他的一生。奥尔森的父亲奥斯瓦尔德是一个没有大学文凭的工程师，拥有几项专利，后来成为一名推销员。曾有一位顾客想从他的手中购买他推销的机器，但是当他发现这位顾客并不真正需要这部机器时，他极力劝告这位顾客不要购买，此事让他的老板火冒三丈，但却为奥斯瓦尔德赢得好名声。奥斯瓦尔德的三个儿子以他为榜样，诚信做人，全部成为有成就的工程师。奥尔森本人在生活作风和为人处世上秉承了父亲的优点，不喝酒，不抽烟，办事讲原则，合作重诚信，赢得了员工和商业伙伴的信赖。

而美国IBM公司的创始人老沃尔森和他的接班人小沃尔森的故事更能说明问题。老沃尔森创立IBM时，IBM并不是做计算机，其主打产品是钻孔机，当该公司钻孔机占领国际市场上很大份额时，小沃尔森作为富家子弟，与一些 *** 混在一起，染上了一些坏习性，成为问题少年，差点被中学开除。由于老沃尔森为人正直，援助了很多公益事业，在社会上享有很高的威望，老师和老沃尔森的朋友们经常拿他们父子进行对比，希望小沃尔森不要损害父亲的名誉，使得小沃尔森的坏习性得到收敛，不敢滑得太远。后来，老沃尔森引导小沃尔森朝他感兴趣的方向发展，让好动的小沃尔森学会了开飞机，并冒着危险送他参军，参加了打击日本军国主义的战争，经受了炮火的洗礼。通过部队几年的严格训练，小沃尔森终于被打造成了守纪律、责任心强的青年军官。退伍后，小沃尔森进入IBM公司工作，业务不断精进，数年后，世界上第一台计算机被研制出来，人们还看不到它的商业价值时，小沃尔森大胆倡议，上马生产计算机产品。老沃尔森感到儿子已经超过自己，遂急流勇退，把位子让给小沃尔森。而小沃尔森也不负众望，把IBM打造成世界上最大的计算机公司.

6. 求一篇父子文。父亲刚开始为了救另一个宠爱的孩子把主角牺牲了的，但是最后有爱上了主角

是不是 茧傲 额，是女穿男，脸上有胎记，，腿有畸形。。。，父亲喜欢他的大儿子，就让这个小儿子做挡箭牌。。。

7. 爸爸拼尽全力救了2个孩子，到底发生了什么

王先生的儿子与另外两个小伙伴儿一起池塘里游泳，后因池塘里淤泥中有水版草绊住了孩子的脚，权发生了意外。王先生来不及喊别人，下去救的时候先看到自己的儿子，后又去救了另两个，最后一个没救活。围观群众一个都没支援，还和孩子父母还责怪他先救自己孩子，是冷血

8. 汶川地震中父母为救子女而牺牲了的！父母为孩子撑起一个空间的事迹

故事详情： 抢救人员发现她的时候，她已经死了，是被垮塌下来的房子压死的，回透过那一堆废墟的的间隙可答以看到她死亡的姿势，双膝跪着，整个上身向前匍匐着，双手扶着地支撑着身体，有些 象古人行跪拜礼，只是身体被压的变形了，看上去有些诡异。救援人员从废墟的空隙伸手进去确认了她已经死亡，又在冲着废墟喊了几声，用撬棍在在砖头上敲了几下，里面没有任何 回应。当人群走到下一个建筑物的时候，救援队长忽然往回跑，边跑变喊“快过来”。他又来到她的尸体前，费力的把手伸进女人的身子底下摸索，他摸了几下高声的喊“有人，有个 孩子 ，还活着”。
经过一番努力，人们小心的把挡着她的废墟清理开，在她的身体下面躺着她的孩子，包在一个红色带黄花的小被子里，大概有3、4个月大，因为母亲身体庇护着，他毫发未伤，抱出 来的时候，他还安静的睡着，他熟睡的脸让所有在场的人感到很温暖。随行的医生过来解开被子准备做些检查，发现有一部手机塞在被子里，医生下意识的看了下手机屏幕，发现屏幕上是一条已经写好的短信“亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记住我 爱你”，看惯了生离死别的医生却在这一刻落泪了，手机传递着，每个看到短信的人都落泪了。

9. 找一个父母为孩子牺牲的例子

2005年2月3日凌晨,24岁的成都生意人黎文刚带着女友孟娜,与不久前刚从资阳老家赶来过年的父母在饭店吃饭,一起乘坐出租车回家.
四个人加上司机,车子显得有些拥挤,但难得凑得一块的一家人甚感亲热,他们高高兴兴地讨论除夕到哪里过,在宜宾的哥哥什么时候来,父母好不容易来一次成都,除了武侯祠还要到哪些地方游逛......小小的车厢里弥漫着亲情,弥漫着温馨.
家,就在100米外的地方,经过一条水渠,再转一个弯,父母就可以坐在温暖的屋子里,倒一盆热水,烫热冰凉的双脚......
车在继续朝前开,灾难在一步步逼近.
"左转,左转!"坐在后排的母亲突然惊叫.她的喊声刚出口,车身以在猝不及房时腾空,重重地一顿,然后,开始胡乱晃动.此时,黎文刚猛然意识到:一家人乘坐的出租车不及左转,直接冲进了激流湍急的水渠里!
车身在下沉.包括驾驶位置的司机,五人惊恐万状地在死神面前挣扎,摇车窗,开车门,可一切努力全都变成徒劳.紧闭的车门,纹丝不动的车窗,似乎已经阻断了车内众人的生命通道.不断灌进车内的冰凉河水,仿佛要彻底浇灭他们的求生欲望......
没有人能打开车门,也没有一扇车窗被成功摇下,呼吸变得越来越艰难,他们的挣扎显得苍白无力.水,淹没了他们的腰,胸口,脖子!
终于,求生的本能让黎文刚迸发出巨大的能量,在他的拳头的奋力砸去下,坚固的车窗玻璃奇迹般破裂了，靠窗的蒙娜使劲一钻,身体终于脱离车身,身上的太空服让不会游泳的她浮上水面.
黎文刚一把抓住父亲,又拉住母亲,他要让二老从救命窗口逃生,然而,不约而同----父母同时掰开他的手,把他朝外推,已经筋疲力竭的母亲艰难地挤出两个字:"快-----走------"这是母亲最后的一句话.
生离死别时,父母的眼中,是对儿子前所未有的留恋和坚定.
父母的最后一推,产生了一股巨大的力量,使黎文刚浮出水面.黎文刚再次扭头,出租车以没了踪影.大股水流冲来,他一个晃荡,终于拉着水中的女友,一起朝下游飘去,久别重逢的亲人,就这样相隔越来越远.
在这场灾难中,黎文刚和孟娜侥幸逃生，而年迈的父母永远离开了他们.
这世间最浩荡无私的莫过于父母之爱,为了子女,他们可以放弃一切,包括最宝贵的生命.

10. 好像一部美国电影，一个父亲和两个儿子的故事，大儿子很叛逆，结局父亲为救孩子死了

《回归》又名《爸不得爱你》
俄罗斯电影

㈥ 俄罗斯电影《回归》讲述了什么

剧情简介

伊万和安德烈与母亲在俄罗斯北部一个小镇过着平静的生活。一天，离家十多年的父亲突然归来，打破了两兄弟的和谐生活。他们既对这个陌生的父亲充满怀疑和好奇，又对当年他突然抛开母亲而耿耿于怀。

第二天，父亲带着他们去到一个地方找寻一些东西。在路上，小伊万开始表现出对父亲的不满，认为他们没有父亲的生活也过得很愉快。他们来到一个大湖，父亲带领两个孩子做了一艘小船，驾船来到一座神秘的小岛上。

父亲和两个孩子分开，两个孩子出去捉鱼，父亲去找些东西，孩子们回到与父亲约会的地方时已经非常晚了，父亲大发雷霆，愤怒地责备哥哥安德烈，伊万哭着爬上一座高高的废弃的铁架上。父亲怕他发生危险也追了上去，结果父亲失足坠亡。

两个孩子把父亲的尸体运回湖岸，就在他们启动汽车，打算把父亲的尸体装进去时，父亲的尸体连同那条小船慢慢地沉下湖心。

演员

1、安德 - 弗拉迪米尔·加林

2、伊凡 - 伊万·杜布朗拉沃夫

3、父亲 -康斯坦丁·拉朗尼柯

4、母亲 - 娜塔莉亚·维杜维娜

创作

在剧本的最初版本中，电影的动作原样是对遥远过去的记忆-根据剧情，大约40岁的两个兄弟阿奇尔（Archil）和大卫（David）坐在房子的阳台上在纽约，回想起他们童年时的故事。

据导演说，这张照片是在圣彼得堡附近的拉多加湖上拍摄的。“位于拉多加湖和芬兰湾之间的所有领土都是我们的领土。一个月我们爬上，跑遍了所有的海岸，都至少好奇，好玩的地方，选择点进行拍摄-泽列诺戈尔斯克，维堡，普里奥焦尔斯克，Sosnovo“。

2004年，发行了摄影师弗拉基米尔·米舒科夫（Vladimir Mishukov）的相册，该相册被称为《归来》。

㈦ 有谁看懂了俄罗斯电影<<回归>>

父爱与人性的回归 ——赏析俄罗斯影片《回归》

近几年表现父爱题材的影片好象比较多，最近的有张艺谋的《千里走单骑》，稍远的有在今年五月法国戛纳国际电影节上，摘得“金棕榈”奖的比利时导演让·皮埃尔·达尔代纳和吕克·达尔代纳兄弟执导的影片《孩子》。俄罗斯电影《小偷》、日本电影《乡村写真馆》和意大利电影《现在和永远》，也是同类题材的影片。这些影片都获得了较大的成功，观众也常常跟着影片中的父亲或者孩子一同流下感动或者感悟的泪水。但是有一部也是表现父亲与儿子题材的影片，直到影片结束，观众可能并不会跟着流泪，但是心灵却遭到撞击，特别是故事情节让笔者感到人生中有相似的经历，就更加为影片的真实与力度而感到震撼。
这就是摄制于2003年的一部俄罗斯“老”电影《回归》，本片获2003年第六十届威尼斯电影节金狮大奖，系俄罗斯导演安德烈·日瓦金采夫的处女作。整部影片好象就是在灰暗色彩中完成的，个人猜想不知导演是否有着这样灰暗而无奈的童年经历。
兄弟俩一直与母亲、外婆相依为命，有一天，他们发现失踪十二年的爸爸--一个只在一张褪色照片中出现过的男人突然回到家中。故事就从这里开始，但影片开始埋下一个伏笔，弟弟伊万比较胆小或者是有恐高症。哥哥安德烈对突然来到的爸爸充满期待甚至有着讨好父亲的意图，只让弟弟非常看不惯。也许哥哥作为十二年来家中唯一的长男，非常渴求一双更为强大的肩膀来支撑一个虚幻却必须存在的角色，而十四五岁的他还不能胜任这样的角色。
这个时候，我们已经看到导演的一点意图，是说父爱但也有关于男孩到男人心智成长的叙述。果然在随后一周的旅行中，父亲充当了引导者的角色。但是由于十二年的缺失，父亲非常渴望孩子能够一日成人，而且以这么多年来自己的神秘经历（片中没有清晰介绍，父亲这么多年干什么去了）告诉孩子，世界是需要学会自己保护自己的，任何时候。而弟弟一直在抵制父亲，几乎所有的事情跟父亲对着干，甚至产生父亲会杀了他们的想法，而哥哥虽然没有这样的想法，也与父亲的关系恶化，因为心急的父亲对言听计从的哥哥采取了殴打的方式，当流着鼻血的哥哥在雨中发动那唯一红色调的汽车，冲刚打了他的父亲天真地笑的模样，观众不会流泪但会心碎。
从接受服务时张驰有度的人生态度到钱包被抢、汽车陷坑、雨中划船，最后到引起悲剧结局的守时之争，这位父亲想把十二年的缺失一夜间给他的孩子补回来：就是男人走进社会就必须能够独当一面，要想成长为真正的男人是需要心灵与身体同步甚至早熟的。
而喜欢用肢体语言甚至暴力的父亲没有想到他们的孩子是怎么想的。他的小儿子即弟弟伊万在他殴打哥哥安德烈时已经有想杀了爸爸的想法，弟弟伊万不仅对父爱产生动摇，而且对人性产生了怀疑：这个人是否会在森林夜地里悄悄杀了他们，只对已经十二三岁的孩子来讲是不太美好的想法。
影片最后即旅行即将结束的时候，矛盾爆发。有着母亲班细腻情感的哥哥架不住弟弟的蛮横要求，违心忘记对父亲的承诺，让弟弟玩得尽信回来遭到父亲更为猛烈的殴打，这时兄弟俩的情感都快崩溃了，准备杀父亲的弟弟最后放下刀，哭着跑向森林深处，准备从那个了望塔上跳下以生命证明自己不是懦弱的，他无法理解这一切，因为久久不来的父亲，怎么这样残酷，就如同他的大喊：如果你像一位父亲（其实是他印象中母亲）那样爱我们，我也会很爱你的。
就在他因为绝望而勇敢地准备跳下时，父亲爬上来了。攀爬中父亲失手跌落下去，哥哥平静而忧伤地告诉不知何时下来已经沉默的弟弟，爸爸死了。哥哥坚持要把父亲带回家，兄弟俩冒着大雨用父亲当初蛮横的方式教会的手段，离开了那个无人的岛屿。等到兄弟俩走过艰难路程可以顺路回家时，父亲沉没到湖中，永远离他们而去了，弟弟伊万第一次动情的喊出了：“爸爸”。
影片的最高点就在这里：父亲用生命捍卫了人性中对爱的不容置疑，尤其是血缘之情。不管怎样，人类不失去真爱，就永远有希望的未来。这是父爱与人性真谛的双重心灵回归，献给他还没有完全成长、成熟的孩子面前。如果父亲真的是弟弟想的那种人，世界就彻底没有希望了。这正是导演的高明意图所在，有评论认为这是俄罗斯社会转型时期的影片，有借喻俄罗斯失去昔日的追忆痕迹。笔者不能苟同这样的评论，导演安德烈·萨金塞夫也是如此告诉观众的：请不要把这部影片当成简单的父子之情的描叙，更不要当成一部政治性的社会题材影片来观看。那么《回归》是否对人性深处一次拷问最后不容质疑真爱回归？
本片没有揭开的神秘处还有父亲似乎对这个无人岛屿比较熟悉，他在这个岛屿挖了一包沉重的东西，影片结束也没有告诉观众，那里有什么东西。他为什么这样熟悉这个荒岛？父亲经常吃鱼甚至已经厌烦是否在这个岛屿生活了较长时间？更为神秘的是本片拍完不久，扮演哥哥的演员十五岁的英俊童星弗拉迪米尔·加林在影片开始的跳水湖中溺水而亡，更为本片加深几分悲剧色彩。
本人能够深切体会影片中的情节，是因为也遭遇这样的情节，当自己实在无能为力时，他会帮助你，绝对不会不管你。但是他会教训你要自强独立，一切靠自己。给了钱后就是一段殴打，所以今天的我非常独立，在越来越游刃有余时，感谢这样的教诲：男人当自强，没有退路。即使他什么也没有给我，在小的时候喊我宝贝，大了看我成长进步而高兴的眼神，我认为也是真挚情感的付出。让我跟随《回归》，学会去发现爱的足迹吧。
“电影中的经典……走进一个更深远、更激昂的层次，远远超乎它表面所预示的。”（《洛杉矶时报》）

㈧ 看看俄罗斯世界的电影五百字

俄国1908年始有电影，第一批艺术片出现于1916年，1919年列宁签署电影国有化法令，这是苏联电影事业的开端。
国内战争年代占据苏联银幕中心的是新闻纪录片，主要反映红军的英勇战斗和工农群众的业绩。
国内战争结束后苏联电影事业有了进一步的发展，开始拍摄反映革命历史和苏联现实的新影片。1925年，谢.米.爱森斯坦（1898～1948）导演了无声影片《战舰波将金》，歌颂1905年革命。影片在世界电影历史上首次采用了蒙太奇的剪辑手法，被称为里程碑式作品，在1927年巴黎国际电影节上获得大奖。20世纪20年代后半期的优秀影片有根据高尔基同名小说改编的电影《母亲》、《土地》等。 20世纪30年代有声电影的出现是电影史上的转折点，苏联的一批作家开始创作电影剧本，作曲家开始为电影谱曲，戏剧演员转而从影。20年代电影方面的革新主要在剪辑、节奏和群众场面上，30年代则转向剧情安排、人物性格塑造以及运用语言、音乐、歌唱、音响等表现手法。苏联第一批有声影片中较好的有《迎展计划》和首次搬上银幕的古典戏剧名著《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟导演的根据富尔曼诺夫的长篇小说改编的影片《夏伯阳》，被认为是社会主义现实主义的优秀作品。继该影片后出现了一系列较好的革命历史影片，有《马克辛三部曲》、《波罗的海代表》、《肖尔斯》、《我们来自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯维尔德洛夫》等。
1937～1939年，列宁的形象连续出现在银幕上，这是苏联电影艺术的一项重要成就。影片主要有《列宁在十月》、《列宁在1918》和《带枪的人》等。
20世纪30年代末和40年代初，苏联电影在主题、体裁和风格方面趋于多样化。有描写历史活动家的大型史诗影片《彼得大帝》、《亚历山大.涅夫斯基》，有反映当代生活的《政治委员》、《灿烂的生活》等。此外，还拍摄了一些动画片、喜剧片、纪录片和科普片。 卫国战争年代用以鼓舞战斗士气的电影小型片居多。四年间共拍摄了489部新闻纪录片，67部小型片和34部大型片。著名的艺术片有《区委书记》、《她在保卫祖国》、《虹》、《卓娅》等。战争年代还创造了文献纪录电影形式，纪录下了从德国法西斯入侵到他们彻底失败的许多重大事件。这类影片有《莫斯科城下大败德军》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
战后初年的影片有《青年近卫军》、《易北河会师》、《乡村女教师》、《西伯利亚交响曲》等，反映卫国战争中可歌可泣的英雄事迹，回顾重要的历史事件，表达胜利的喜悦和对未来的向往。传记片在战后的苏联电影片中占有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索尔斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。战前苏联已有彩色片，战后进一步提高了色彩技术，并在完善立体声、环幕电影和全景电影技术方面取得进展，1955年苏联拍摄了第一批宽银幕影片，立体影片。
50年代中期以来，苏联拍摄了不少以卫国战争为题材的影片，这些影片的思想艺术倾向几经变化。50年代着重表现下级官兵的战壕生活；战争中人们的悲剧性命运和表现战时普通人的道德心理。如丘赫拉伊导演的《士兵之歌》，邦达尔丘克根据肖洛霍夫同名小说自导自演的《一个人的遭遇》，卡拉托佐夫导演的《雁南飞》等。60年代以后逐渐转向表现苏联官兵的英雄行为，并把激烈的战斗和前线的日常生活结合起来，影片着力表现的不是事件本身，而是在关键时刻人的心理和道德面貌，这也是70年代战争题材的影片的鲜明特性之一。这方面著名的影片有《这里的黎明静悄悄》、《热血》等。70年代战争片的另一特征是展现战争全景，对反法西斯的历史进程进行客观的概述。奥泽罗夫导演的《解放》是全景式的5集史诗片，它从苏、德两军统帅写到普通战士、从苏军开始反攻写到德军全军覆灭，是一部反映二次世界大战的文献性故事片。类似的影片还有《围困》（原着恰科夫斯基、导演叶尔绍夫）。80年代初问世的战争片，如《胜利》、《岸》（原着邦达列夫，导演阿洛夫、纳乌莫夫）具有更加强烈的政治色彩。他们把过去的战争同当代苏联的对外政策联系起来，涉及到诸如战争与和平、东西方缓和等重大国际政治问题。另外，根据肖洛霍夫的同名小说改编的影片《他们为祖国而战》（导演邦达尔丘克）也取得很大成功。 表现当代生活的影片题材广阔、形式多样，道德题材影片有《湖畔》、《热爱人》、《红莓》、《稻草人》、《怀恋的冬夜》、《合法婚姻》等，70年代的故事片《红莓》展现了一个刑满释放人员重新做人却遭黑社会杀害的经历，在苏联评论界引起了长时间的讨论。根据舞台剧改编的电影《办公室的故事》、《两个人的车站》受到观众的欢迎。其中1964年舒克申自编自导的影片《有这样一个青年》获全苏电影节嘉奖和第16届威尼斯电影节“圣马克金狮奖”。80年代初的《莫斯科不相信眼泪》曾获奥斯卡金像奖。生产题材的影片有《最热的一个月》、《奖金》等。
苏联的电影工作者注重将国内外的文学名著搬上银幕。苏联银幕上的文学名著优秀影片有科静采夫导演的《哈姆雷特》、尤特凯维奇导演的《奥赛罗》、罗沙里导演的《苦难的历程》、谢.阿.格拉西莫夫导演的《静静的顿河》、扎希尔导演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亚.培利耶夫导演的《白痴》和《卡拉马佐夫兄弟》、库利让诺夫导演的《罪与罚》等。
戈尔巴乔夫时期放宽了文化限制，电影界发生巨大变化，主要表现在：⑴出现反对斯大林的影片。1986年11月上映的格鲁吉亚电影制片厂摄制、坚吉兹.阿布拉泽导演的影片《忏悔》和1987年12月上映的电视纪录片《再揭露》。⑵重新审查过去发行的影片。苏联影协成立了一个专门委员会，调查近20年来禁止放映的影片25部，公映了克利莫夫导演的《垂死挣扎》等影片。在赫鲁晓夫时期曾轰动一时，在勃列日涅夫时期被禁演的影片《晴朗的天空》，于1987年在中央电视台播映。1971年摄制的影片《途中考验》（根据尤.格尔曼的小说《“祝贺新年”行动》改编，阿.格尔曼导演），1986年开禁。同时，苏联政府以个别情节“严重失实”为由，把《列宁在十月》、《列宁在1918》等其他9部电影列为禁片，不得在影院、电视台播映。⑶放宽进口电影的标准，过去被严格禁止的流亡西方的苏联导演安德列.塔尔科夫斯基的作品《乡愁》和《牺牲》也在莫斯科上映。
除开禁了许多影片外，随着国家对电影监控的取消，出产影片数量增加，且主要是描绘社会的阴暗面并充斥着暴力与色情。这类影片有《克莱采奏鸣曲》（1987，施维策尔导演），《小维拉》（1988， B.B.皮丘尔导演），《仆人》（1989，阿布德拉希托夫导演），《衰弱综合症》（1989，穆拉托娃导演），《星空下的房子》（1991，C.A.索洛维约夫导演）以及苏联解体后俄罗斯出产的影片《深坑》（1992，B.德霍维奇内导演），《太阳灼人》（1994，米哈尔科夫导演），《高加索的俘虏》（1996，C.博德罗夫导演）。
苏联有电影从业人员30万人，电影制片厂39个，其中拍摄故事片的制片厂19个。苏联设有国家电影委员会，负责领导电影事业。1965年成立的苏联电影工作者协会是电影艺术工作者的专业联合组织。苏联从1958年起以举办全苏电影节的形式展映所有制片厂的影片。 苏联电影从《战舰波将金》开始登上国际影坛，30年代以后经常参加戛纳、卡洛维伐利、威尼斯等国际电影节，屡次在国际电影节上获奖。苏联电影在134个国家上映，在世界影坛上享有盛誉。从1959年开始隔年举行一次莫斯科电影节，放映来自五六十个国家的几百部影片。80年代，苏联每年摄制故事片约150部，电视片约100多部，科普片约1000多部，动画片约130部。
俄罗斯的电影产业主要集中在莫斯科和圣彼得堡，在莫斯科有“莫斯科电影制片厂”、“高尔基儿童与青年中心电影制片厂”、“联盟木偶电影制片厂”、“中央科学电影制片厂”。在圣彼得堡的有“列宁电影制片厂”、“文献和科普电影制片厂”、在叶卡捷琳堡和其他一些城市也有电影制片厂。 苏联解体之后，俄罗斯电影业陷入了困境。1991年苏联解体之后的10多年间，俄罗斯电影业发展十分不均衡。1991年拍摄430部电影，而1996年产量仅为26部。近年来影片产量有所回升。进口影片，尤其是美国影片占据着俄罗斯的市场。以1995年为例，俄罗斯全年上映影片共286部，其中，美国电影就占了111部。
近几年来，俄罗斯大力加强对国产电影的扶植，通过了《电影法》，为发展“民族电影”铺平了道路。从政府组织机构上也进行了调整：撤销了主管电影的电影委员会，电影归文化部管理；政府设专项电影基金；制片厂设备得到更新；电影院逐步改建，采用最新的放映设备；莫斯科国际电影节改为一年一次，并且由政府拨款资助。俄罗斯电影正在逐渐走出困境。
近两年最新拍摄的《战争》、《小狗与流浪儿》、《他妻子的日记》、《布谷鸟》、《情人》、《致艾丽斯的信》等影片基本代表当代俄罗斯电影的发展水准，反映俄罗斯现代社会和民俗风情。
《西伯利亚理发师》以1885～1905年沙皇俄国时期的社会生活为背景，讲述了一个凄婉美丽的浪漫故事，受到俄罗斯各界观众的喜爱。该片导演尼.米哈尔科夫拍摄的《太阳灼人》获1995年奥斯卡最佳外语片奖。 谢尔盖.索洛维约夫（1944～）1968年毕业于莫斯科电影学院导演系。主要作品有：《童年过后一百天》(1973年，获第25届柏林国际电影节最佳导演奖)、《救生员》(1979年，获威尼斯国际电影节评委会特别奖)、《温柔年华》（2001年）以苏联解体前后15年的生活为背景，展示主人公的种种际遇。
近年来，俄罗斯私营电影公司发展迅速，私人资本投资于电影业，完全进行商业化运作，投拍了一批新影片。如《罗曼诺夫王朝》（1997年，潘菲罗夫导演）、《小偷》（1997年，巴维尔.朱赫莱导演）、《聋者之国》（1998年，瓦.塔达洛夫斯基导演）、《伏罗希洛夫的枪手》（1999年，斯.加沃罗辛导演）、《宝马》（2003年，彼.布斯洛夫导演）等。
动作片的数量在增加。《兄弟》（2000年）的主人公达尼拉从部队复员后来到圣彼得堡投奔自己的朋友──职业杀手，故事在俄美两国展开，以当代为背景。这是俄罗斯第一部完全按照动作片模式拍摄的电影。
阿.罗果什金从1995年到2000年这五年中，连续拍了三部以俄罗斯民俗为背景的喜剧片──《民族狩猎的特点》(1995年)、《民族捕鱼的特点》(1998年)、《冬日民族狩猎的特征》(2000年)。
2003年，俄罗斯年轻导演安德烈.兹维亚金采夫的导演处女作《回归》夺得第60届威尼斯电影节金狮奖。《回归》描写的是一对兄弟如何面对10年未曾谋面的父亲突然归来的故事。这部影片的获奖对俄罗斯电影具有非同寻常的意义。因为这是40年来俄罗斯电影首次获此殊荣。此前，安德列.塔尔科夫斯基《伊万的童年》和尼.米哈尔科夫的《库伦》分别于1962年和1991年赢得威尼斯电影节大奖。
近年来，战争题材的影片不仅把镜头对准50年前的那场大战，譬如阿.罗果什金的《布谷鸟》（2002年）以第二次世界大战为背景，展示了战争给人们带来的苦难，影片中的三个主人公语言不通，最后却能相互理解。 故事片《哨卡》（1998年，阿.罗果什金导演）、《战争》(2002年，阿.巴兰巴诺夫导演)以最近的车臣战争为背景，直接反映了内战给人民生活带来的不幸。
历史题材的《小牛犊》（2001年，亚.索库洛夫导演）描述列宁逝世前一年的生活，对列宁的形象进行了全新的诠释。
故事片《寡头》（2002年，巴.鲁金导演）反映俄罗斯近20年暴富起来的人及其为此付出的高昂代价。
总体而言，近年来随着经济情况的改善，俄罗斯电影的数量与质量在不断提高，电影业正在逐步走出困境。