Ⅰ 法国电影专业有哪些好的大学推荐及要求
法国作为一个充满着浪漫气息的国家，在这里可以感受到非常富有独特魅力的，人文风景，因此在申请法国留学的学生莫名吸引到法国留学深造，法国的电影专业是很多学生申请的，那么法国有哪些好的电影专业推荐？一起看我给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读！
1、法国高等国家影像与声音职业学院
法国高等国家影像与声音职业学院是一所在世界范围内享有声誉的精英电影学院，以其培养的诸多电影大师及其严格的录取门槛而闻名。学校是法国唯一的两所电影类公立精英大学院之一。其前身为法国高等电影研究院（IDHEC），1986年经过改组成为FEMIS，属于法国公立高等电影教育机构，隶属法国文化部托管，并提供技术和艺术的教育以培养专业的视听及电影专业人才。
2 、法国自由电影学院
法国自由电影学院位于巴黎19区运河河畔（Canal de l＇Ourcq），有两所校区分布在运河两岸。学院专长为摄影平台实践，其学生在奥斯卡电影节、法国戛纳电影节、凯撒电影节、Clermont Ferrand电影节和FESPACO电影节等众多国际影展中都曾多次获得殊荣。它是欧洲历史最悠久的私立电影学院。
3、国立高等路易卢米耶学院
国立高等路易卢米耶学院成立于1926年，与法国国立电影学院齐名，都是法国极富盛名影视学院。学院设立三个专业：电影、混音三大专业，该校的毕业生中出过许多名人，值得一提的有雅克·德米、中国女摄影家文芳或者米歇尔·乌勒贝克。
4、法国国际音像学院
法国国际音像学院拥有欧洲最大的视听学专业校区，颁发电影专业本科文凭受法国国家承认，是法国最好的电影专业院校之一。学校设有巴黎和波尔多两大校区，巴黎校区提供学校住宿。
法国国际音像学院享有国际认可，学校有超过1800个行业合作伙伴，职场人士负责教学，就业率高达80%-90%，为学生提供尖端的职业设备。
5、法国高等电影学院
法国高等电影学院（ESRA）成立于1972年，在法国有巴黎、尼斯、雷恩三个分校。法国高等影视学院是CILECT（国际电影电视院校联合会）的成员，自1972年，分布在影视、图像、声音等不同领域的三千多学子，充分证明了学院的实力。
入学要求
公立电影学校
公立电影学校的入学 concours需要通过极其严格的入学考试，一般要经过好几轮的笔试和面试，而且录取率非常低。
知名院校如 La Fémis甚至对年龄和考试次数有要求，La Fémis要求报名学生在27周岁以下并持有至少Bac+2的文凭或30周岁以下，持有Bac文凭并在该领域有4年的工作经历，并且每人一生最多只有三次报名考试的机会。
公立大学
公立大学的入学需要申请，申请本科阶段语言要求一般至少为 B2，也有部分学校申请本科第三年即 L3要求为 C1。申请硕士阶段语言要求一般为 C1，部分专业需要提交作品，剧本或研究报告（projet de recherche）。
私立电影学院
和公立大学一样，入学时需要提交申请，法语授课的一般语言要求至少为 B2。根据所选专业，需提交相关作品并参加面试。
入学途径
公立电影学校
这类学校由于入学考试要求非常严格，竞争激烈，所以在国内的学生很难直接入学。如果想申请这类学校，建议先去法国深入学习法语及专业知识，再在法国参加学校的入学考试。
近些年来，仅有屈指可数的几位非常优秀的中国学生通过层层选拔最终被卢米埃和 Femis录取。
公立大学
如果已有法语 B2甚至C1的语言水平，在国内的学生可以尝试申请直接入学。申请本科阶段可以通过DAP程序，申请本科第二年及以上，可以通过Hors DAP程序。
需要注意的是：在国内本科是电视节目制作，广播电视编导，戏剧影视文学专业的同学，在法国公立大学中没有与之完美机对应的专业，所以这类专业的同学直接！入学·途径阶段有较大风险或存在被降级的可能。
私立电影学院
在国内的学生如果语言达到 B2及以上，可以申请直入私立的电影学院。可以向学校直接申请，也可以通过 Campus Art申请，一般需要学生提交相关作品集，有些学校也可能要求进行面试。
往年也有不少学生，在国内考出B2水平，直接申请私立电影学校 M1，读完一年之后再转申请公立大学或参加公立电影学院的入学考试。
另外，对那些法语还没有达到B2水平的学生，我们建议先前往法国就读语言或电影类预科，在学好法语的同时可以尽可能的多去了解法国的电影学校的课程设置及入学要求，达到学校的要求再在法国申请专业入学。
Ⅱ 谁能告诉我法国电影发展史及独特风格
电影诞生于1895年12月28日，第一次公映是在巴黎Grand咖啡馆的“印度沙龙”，放映了卢米埃尔兄弟的十部主题简单的一分钟影片(《婴儿喝汤》(Baby eating his soup)、《大墙爆破》(Demolition of a wall)等)，第一天有35个观众，后来每天有2500个。
用让-吕克·戈达尔的话说，如果卢米埃尔兄弟是最后的印象派，那么乔治·梅里爱就是新艺术的第一个诗人。在他的摄影棚(他内心是个赌徒)，他再造了新闻事件，拍摄了一些魔术电影如《月球旅行记》(A Trip to the Moon)。公众很喜欢它。同一的公众随之追捧路易·弗亚德的神秘电影系列《芳托马斯》(Fantômas)和《吸血鬼》(The Vampires)。
默片高峰/法国先锋电影
第一次世界大战末期，法国出现了印象派电影，像马赛尔·莱皮埃等电影导演偏爱简单的有大量感觉和跳跃性的虚构叙事组成的故事，这在当时很常见。
1924年，一种象征性的先锋电影加入了印象派电影。这次先锋电影由“达达运动”的雕塑艺术家马塞尔·杜尚和曼·雷组成，他们放弃了叙事来创造正式的视觉诗歌，如费尔南德·莱热的《机器舞蹈》和路易·布努埃尔和他的《一条安达鲁狗》。
三十年代
三十年代初，银幕不仅能够被看见，而且也能够被听到。在法国，雷内·克莱尔和让·维果带来了诗歌现实主义，后者导演了《亚特兰大号驳船》(L’Atalante)，这是他的代表作和这次运动最华美的表现。让·维果去世之后，朱利恩·杜维威尔和马塞勒·卡内使诗歌现实主义电影获得了更高的社会地位。
最终，让·雷诺阿的电影随着1939年的《游戏规则》(La règle jeu)而在同行中兴盛起来。
这部“幻想剧”表现了处于二战边缘的法国社会的问题。它拍摄于1939年7月，引来嘘声一片。几周之后，二战就爆发了……
占领期的法国电影
最有天赋的电影导演的流亡使得一些新的有才华的导演的出现，如罗贝尔·布莱松、马赛勒·卡内，后者拍摄了占领期的第一部伟大电影《夜间来客》(Les visiteurs soir)，而且推出了一系列把避难融入超自然力的电影，来避免处理一些时代话题。但是有一个例外：亨利·乔治·克鲁佐导演的《乌鸦》(Le corbeau)。
战后的转变
二战后，法国电影并没有恢复往昔的光辉。然而，有四位电影导演仍是出类拔萃的：让·雷诺阿、马克斯·欧弗斯、罗贝尔·布莱松和雅克·塔蒂。
拒绝传统电影的布莱松把注意力集中到了角色的表演上，他总是使用非专业演员。他逐渐把音乐从他的电影中过滤掉了。
雅克·塔蒂把噪音当作插科打诨的灵感，他的英雄，胡洛先生(他自己)在一个被荒诞统治的诗意世界上进化着。
1956年，《上帝创造女人》像一股雷暴般爆炸开来。这种对淫邪的颂扬宣告了未来新浪潮的大胆。
新浪潮
多亏了轻便的新摄像机和易感光胶片，新浪潮的电影导演们离开摄影棚到外面去拍摄。带领一个最小的剧组，他们拍摄得很快，预算很低。他们选择每一项大胆的技术，拒绝按场面调度的经典规则去拍摄，完全自由地表现当代话题，贴近他们所关注的东西。
在法国，克劳德·夏布洛尔是第一个拍摄新浪潮长片的电影导演，这部影片即是摄于1958年的《漂亮的塞尔日》(Le beau serge)。
但是1959年赞誉来临了，特吕弗在嘎纳国际电影节上由于其第一部长片《四百下》(Les 400 coups)摘得了最佳导演奖，它讲述了一个英俊的小偷男孩逃跑的不幸遭遇。
第二年，让-吕克·戈达尔拍摄了这次运动的主导影片《筋疲力尽》(A bout de souffle)，是一个罗曼蒂克和铤而走险的青年的谢罪故事，它由弗朗西斯·特吕弗编剧。
新近
接下来的数十年，既有新浪潮传统又有新的电影导演的出现，比如七十年代的贝特朗·塔维尼埃,、亚伦·科诺、 克劳德·米勒、莫里斯·皮亚拉。
七十年代对于新的电影明星也具有相同的意义，包括伊莎贝尔·阿佳妮和热拉尔·德帕迪约。伊莎贝尔·阿佳妮不经常出现在银幕上，但是从《阿黛尔·雨果的故事》(The Story of Adele H)到《玛尔戈王后》(Queen Margot)，她的每次表演都是一次重大事件。相反，热拉尔·德帕迪约是一个连续不断的表演者。他的表演包含了各种类型，从《跳华尔兹的人》(Going Places)中的小阿飞，到根据法国作家左拉的小说《萌芽》(Germinal)和巴尔扎克的小说《夏蓓尔上校》(Le Colonel Chabert)改编的历史角色。
八十年代是一代人关注美丽图像的美感和天分的时代：《歌剧红伶》(Diva)中的阁楼变得像尚贾克贝内的《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)中碧翠斯·黛儿的嘴巴一样著名。年轻一代的偶像是吕克·贝松，他的《碧海蓝天》(The Big Blue)达到了另类电影的地步。九十年代初期，演员克里斯蒂安·克拉维埃在影片《时空急转弯》(Les Visiteurs)中正式成为新的路易·德·菲耐斯。
如今，法国电影提供了一块独一无二的作者调色板：阿兰·雷斯奈斯、安德烈·泰西内、让-保罗·拉珀诺(《屋顶上的骑兵》(Le Hussard sur le Toit)，朱丽叶·比诺什主演)、贝特朗·塔维尼埃和克劳德·勒鲁什(《爱的勇气》(Le courage d’aimer))，同时不要忘了新一代电影导演，他们的代表如：阿诺·德斯普里钦、劳伦斯·弗瑞拉·巴博萨、马里恩·弗诺克斯、托涅·马歇尔、帕斯卡尔·费兰和马修·卡索维茨……
Ⅲ 我想去法国留学学电影学，哪个学校好
1.法国国立电影学院
法国国立电影学院（Femis）创办于1986年， 其前身是“法国高等电影学院”（成立于1943）。该校重视学生艺术和技能的培训，旨在培育影视界的英才。该院校共设立7大专业，分别为制片、剧作、导演、摄影、录音、布景与剪辑。emis也为影视从业人员提供再教育培训，同时也接收国际学生。学院也不断与国际接轨，与世界知名影视学校互联。
20多年来，国立电影学院已经培养了600多名专业人才，他们在全球影视圈占据了举足轻重的地位。科斯塔·加弗拉斯、阿伦雷奈、路易·马勒等著名 导演均毕业于此
2.国立高等路易卢米耶学院
国立高等路易卢米耶学院成立于1926年，与法国国立电影学院齐名，都是法国极富盛名影视学院。学院设立三个专业：电影、混音三大专业，同时加强学生理论、实践、文化的培训。该院校电影系提供影视专业全方位的培训（摄影、摄像师、导演），混音系致力培养电影、广播、舞台剧不同领域的混音师。摄影系的毕业生就业渠道也很多样，媒体、出版社、工业、甚至政府机构。
该校的毕业生中出过许多名人，值得一提的有雅克·德米、中国女摄影家文芳或者米歇尔·乌勒贝克。
3.法国自由电影学院
法国自由电影学院位于巴黎19区运河河畔（Canal de l'Ourcq），有两所校区分布在运河两岸。学院专长为摄影平台实践，其学生在奥斯卡电影节、法国戛纳电影节、凯撒电影节、Clermont Ferrand电影节和FESPACO电影节等众多国际影展中都曾多次获得殊荣。法国自由电影学院（CLCF）由法国教育部授权成立于1963年，由马赛尔·卡尔内赞助。在教学方式与教育设施不断发展的同时，它也是欧洲历史最悠久的私立电影学院。
4.法国高等国家影像与声音职业学院
法国高等国家影像与声音职业学院是一所在世界范围内享有声誉的精英电影学院，以其培养的诸多电影大师及其严格的录取门槛而闻名。学校是法国唯一的两所电影类公立精英大学院之一。其前身为法国高等电影研究院(IDHEC)，1986年经过改组成为FEMIS，属于法国公立高等电影教育机构，隶属法国文化部托管，并提供技术和艺术的教育以培养专业的视听及电影专业人才。
La FEMIS的毕业生几乎包揽了每年法国以及世界各国电影节大大小小的奖，是全世界赢得三大电影节(尤其是戛纳)大奖最多的学校。
5.国立视听研究院
国立视听研究院（Ina）创建于1975年，是巴黎东区大学（PRES Université Paris Est）的成员之一。学校开设有短期职业教育、本科和硕士阶段的课程，包括多媒体档案员、作品管理、音效、剪辑与后期制作、工程技术与团队开发、网络与通信、纪录影片与视听设计师、法律经济与视听管理、文学与艺术、历史、多媒体创作与制作、视听遗产管理、视听制作共13个专业。