二战反思电影

㈠ 二战后，德国如何用电影反思历史

纳粹法西斯，对于德国人来说，是个无限敏感的词语。如今，在人们心目中，纳粹法西斯便是罪恶极权制的代名词。作为法西斯发源地的德国，从将投降日定为解放日那天起，便开始了漫长的反省。

从全民接受反战、反法西斯教育，到毫不避讳提及希特勒法西斯对犹太以及其他民族的伤害、展开各种各样的悼念受害者活动、大力宣传本土反法西斯组织，德国堪称反醒二战最彻底、也最深入的国家。其实希特勒法西斯暴政对待德国本土异议人士的迫害，对德国民族的伤害，也不可忽略。

当时大批大批的德国青年被洗脑送上对外扩张的前线，充当法西斯扩张势力的工具、炮灰，纳粹对本土的思想控制、恐怖镇压，将本国智障儿童、精神病患者等弱势群体批量“消灭”的残暴政策，比之对待其他民族的发指程度，有过之而无不及。

因此，二战时的德国本土亦存在一大批热爱自由、反对法西斯的人，有的秘密成立地下抵抗组织，在大后方屡屡重创纳粹，这类秘密抵抗组织从1933年开始逐渐增多。

例如慕尼黑大学生组织的“白玫瑰”便是有名的抵抗组织，2005年，德国导演将这支抵抗组织的事迹搬上银幕，取名《希望与反抗》Sophie Scholl - Die letzten Tage（2005）；

更有甚者，在纳粹内部亦有识破希特勒暴政本质的军官发起秘密刺杀行动，据统计，针对希特勒的刺杀行动高达15起之多，最著名的莫过于史陶芬堡发动的“瓦尔基里”行动。去年阿汤哥亲自上阵，在银幕上再度演绎这一传奇事件。

极权制度曾将德国民族拖入最黑暗的深渊，群体性狂热曾将德意志民族热爱自由的精神摧毁殆尽，二战后新出生的德国人面对父辈犯下的罪孽，一度陷入迷惘。正是有着如此特殊的背景，比之其他国家，德国电影对反思二战题材、反思极权制度题材的偏好显得尤为突出。

德国终战三部曲之一《帝国陷落》Untergang, Der（2004）根据希特勒秘书特劳德尔?琼格的回忆录《直到最后时刻》和史学著作《希特勒的末日》改编而成，影片犹如纪录片般客观冷静地呈现了纳粹帝国最后的时刻。

本片最大的优点，便是并未将希特勒与纳粹军官脸谱化，而是费尽心力想要触及、剖析最深层的问题：全民狂热究竟是如何形成的？极权制度是如何将人煽动得泯灭人性的？

终战曲之二的《希特勒的男孩》Napola（2004）则将视角深入纳粹军官学校，聚焦纳粹如何将一群少年打造成泯灭人性的种族主义分子。

影片通过两个少年最后以死解脱的悲剧和另外一个少年理想的幻灭，来控诉纳粹制度对人性的摧残。

终战曲之三――《希望与反抗》则直接表现慕尼黑地下组织“白玫瑰”两位当事人反抗纳粹的事迹。影片大部分的场景是直接呈现女主角被捕后，与纳粹审判官激烈辩驳的过程。

朱丽娅?耶恩奇（Julia Jentsch）扮演的女主角索菲亚对自由信仰的执着、临危不惧的勇气，真真让人感受到黑暗年代里自由斗士的铮铮铁骨。

面对纳粹偏执的种族主义言论，索菲亚冷静无比，一一进行反驳。纳粹种族主义站不住脚的言论在正义与良知面前，显得苍白、不堪一击。最后她在审判席上说出了让纳粹心里发毛的一句话：用不了多久，你就会站在我们站的地方。

正像结尾主人公被处决前呐喊的一句“自由万岁”，这部电影其实是一曲纯粹的自由颂歌。

去年那部《刺杀希特勒》Valkyrie（2008）即是照搬那场著名的刺杀事件，商业化的制作班底将一个英雄式的刺杀行动表现的如白开水般无味。

毕竟，纳粹并不触及老美的神经，反思极权与纳粹，那是德国人的事。

无论如何，这些正面表现反抗纳粹独裁实例的电影，都表明了，当时并非所有德国人都屈从于纳粹，正义与良知从未在这片土地上消失过。

去年两部涉及政治题材的影片――《朗读者》The Reader（2008）、《浪潮》Die Welle（2008）也是关于德国二战创伤最典型的例子。

《朗读者》主要聚焦战后新一代德国人直面父辈犯下的罪恶的矛盾心态，刚出生便要背负沉重的历史包袱，是战后新一代德国人的集体命运。

影片通过主人公麦克的视角提出这样的质疑：为什么所爱的人曾经是杀人不眨眼的纳粹？为什么父辈会做出如此泯灭人性的举动？麦克既想去理解安娜，又同时要谴责她对犹太人犯下的罪过。

但这两者是互相矛盾的、无法统一的悖论。《浪潮》则用课堂教学的方式一步步还原极权制的兴起、发展、走向失控的过程，

以警醒人们，即使在这个人人都以为纳粹已成为过去的现代文明社会，极权制依然会随时随地借着另外一种面目复活。

二战中德国法西斯战败，领土被同盟国苏联、美国、英国、法国划分成四个区分别占领。

美、英、法三国占领区联合成立德意志联邦共和国，简称西德。苏联占领区独自成立德意志民主共和国，简称东德。自此，战败后的德国便一分为二，分界线便是穿越柏林城的一条长达数千公里的人为分割线。

随着美、苏两个超级大国之间冷战气氛的日趋紧张，东德政府于1961年在东、西德分割线上砌起一堵墙，目的是防止东德技术工逃往西德。

如此一来，柏林两端的市民便不能自由往来，从而酿成为德意志历史上难以磨灭的分裂之痛。彼时的美国总统肯尼迪（John F. Kennedy）有一篇颇为著名的演讲。

他这样驳斥柏林墙的不人道：“自由有许多困难，民主亦非完美，然而我们（民主国家）从未建造一堵墙把我们的人民关在里面，来防止他们分开我们??自由是不可分割的，只要一人受奴役，所有人都不自由。”

一堵柏林墙，将两边的至脉血亲一朝隔断，然而向往自由的德国人民一天都没放弃过翻越这堵墙。每年大批东德人冒着被边境警察击毙的危险，翻越柏林墙，逃向西德。

如《逃出柏林》The Tunnel（2001）中呈现的那样，有开着汽车直接撞开柏林墙，逃向自由世界的成功例子；亦有被边境警察实弹击中，横尸柏林墙下的悲剧。

总之，一堵柏林墙演变出多少悲喜剧。后来随着冷战的结束，东德并入西德，德意志终于完成了统一。柏林墙历经三十载，成为德国近代史上最大的创伤之一。如今残存的柏林墙遗址犹如一道刺目的伤疤，提醒着德国人曾经经历的苦难。

德国电影对这段历史多有涉猎，2001年一部《逃出柏林》便是讲述了一起发生在柏林墙下的逃亡事件。

影片中一帮东德人费劲九个月的时间挖通柏林墙地下一段通道，帮助亲人逃出东德。

电影最大的诟病便是将西德简化为自由乌托邦，将东德形容成极权牢笼，从而抹杀了影片更深层次探讨柏林墙问题的可能性。在这部影片中，一段离奇的逃亡故事在三小时片长被表现得跌宕起伏、惊心动魄，多条线索有条不紊地穿行其间。

只是，类似于《肖申克的救赎》The Shawshank Redemption式的成功故事与英雄式高大全的人物塑造，使得这部旨在反思柏林墙历史的电影显得过于通俗平凡。

而逃亡的目的――自由，却未能得到更刻骨、更深化的剖析。最后皆大欢喜的圆满结局消解了影片的真实性，从而使得这部电影看上去犹如冒险故事般虚空。

同样着墨于东德极权体制的罪恶以及对自由的向往，《窃听风暴》Leben der Anderen, Das（2006）更能打动人心。这得益于影片对于人性的深度开挖和人物形象的成功塑造。影片通过表现一个生活在极权体制中、并为之效力的秘密警察的人性苏醒，以表达极权体制对人性的摧残，同时寄托人性最终将冲破极权牢笼、走向光明的美好愿望。

在一个遍布秘密警察、对国民生活进行严密监控的集权社会中，民众随时面临被拘捕、被窃听的危险。各种丑陋的怪象借着冠冕堂皇的理由上演：丑陋的文化部长肆意利用手上的权利，霸占美丽的女演员。

影片中这令人作呕的一幕，便是借喻集权制度假以各种冠冕的理由，肆意践踏人性。片中美丽女演员一步步走向毁灭的过程，便是美好人性被暴政摧残至泯灭的活脱脱的范本。女演员最后逃不开负疚的心理，被急速飞驰的汽车撞死在马路上，一朵美丽的鲜花就这样凋零了；

同样死去的还有与世无争的导演、知识分子，他选择了自杀，因为在黑白颠倒的年代里，“自杀已经是最好的结果，因为他们不能忍受那样活着。

没有流血，没有热情，他们只能选择死亡，死才是唯一的希望。”导演通过这两个人物不同的死亡，表达个体对极权暴政最沉痛的控诉。本片虽与柏林墙并无直接的联系，

但其内在的精神却与当时的政治势态休戚相关。

再者，东德严肃的政治气氛是促使柏林墙诞生的因素，更是促使大多数东德人翻越柏林墙、逃亡西德的最直接因素。

依照经历过这段历史的人讲，影片中像维斯勒这样觉醒的人在现实生活中一个都未曾有过，真正的历史，比电影里呈现的要黑暗得多。

如果说《窃听风暴》有着冰锥刺骨的冷硬质地，那么《再见，列宁》Good Bye Lenin!（2003）则显得更为温情默默。

这部影片聚焦柏林墙倒塌之后一个东德家庭的喜怒哀乐。对柏林墙的反思发人深省，既有对东德极权体制下思想控制的无情揭露，又不时地流露出对旧时代的怀念，曾经经历过的美好和残酷，伴随着每个个体的记忆，成为时代的注脚；

被高度美化的西德却也并非尽如人意，两极不对等的社会一朝融于一体，无尽的矛盾、麻烦便接踵而至。逐日恶化的就业形势、物欲侵袭、价值观面临挑战等等问题，均是柏林墙带给德国人民的创伤后遗症。就像那座被直升机吊起的列宁雕像，

在夕阳余辉中缓缓走下历史舞台，一个时代无可奈何地结束了。有惋惜、有留恋，然而终究要面对新的生活。亚历山大庆幸母亲能在自己亲手打造的旧世界中死去，而她的骨灰会随着她生活的时代随风而逝。

㈡ 二战战争片大全＿关于二战的俄语电影

1.斯大林格勒战役

斯大林格勒战役是整个二战乃至人类历史上最为宏大也最为惨烈的战役之一，也是二战的重要转折点。故事发生于1942年秋斯大林格勒，影片以大见小，描述了伏尔加河畔一座老房子里，苏联红军与德军之间的一场惊心动魄的战争。一支苏联红军向伏尔加河左岸的德军发起反攻后失利，几名苏联士兵在这次行动中得以到达伏尔加河左岸，并潜进了一座被德军占领的房屋与德军形成对峙，在这里他们遇到了电影的女主角，一位年轻漂亮的19岁俄罗斯少女卡嘉，危机重重之中他们相互守候，互为依托。影片穿越历史硝烟，反思战争，真实再现宏大战争背景，衬托出战争中小人物的生死。

2.莫斯科保卫战

本片是苏联为纪念二战中苏联人民反法西斯斗争伟大胜利所拍摄的一部史诗性多集宽银幕巨片。全片分为《侵略》、《台风战役》两部，每部上下集共四集。1941年6月，法西斯德国集中了一百九十个师的兵力，以闪电战术入侵苏联，苏联因准备不足，在战争初期节节败退，德军直趋莫斯科城下，双方在莫斯科展开了殊死决战。

3.燃烧的火海

1941年10月至1942年7月，苏军在塞瓦斯托波尔的防御作战，驻守塞瓦斯托波尔的苏联陆海空三军将士和当地军民英勇奋战250昼夜，牵制并消灭了大量德军，终因敌强我弱放弃了塞瓦斯托波尔。

4.白虎

1940年代早期，第二次世界大战即将结束。激烈的持久战使苏联军队和德国军队都日渐疲惫。德军一辆极具攻击性和破坏性的巨型坦克“白虎”，屡屡将苏军的坦克轰炸得机毁人亡。而这辆势不可挡的强大武器，总是从战场的硝烟中幽幽出现继而转瞬消失，没人能够确认它的真实存在，当然也无人否认。苏军指挥官决定建造一辆超级坦克T-34坦克的变种，与之抗衡。操纵该辆坦克的车长伊凡·纳季亚诺夫（阿列克谢·沃特考夫 Alexei Vertkov饰）是一位传奇人物。他曾在操纵坦克时，被“白虎”轰炸得体无完肤。死里逃生的伊凡不但活了下来，更拥有一种读懂“坦克语言”的特异功能。他坚信神秘的德军坦克“白虎”确实存在，并决心摧毁它。

5.这里的黎明静悄悄

该片根据鲍里斯·瓦西里耶夫的同名小说改编，讲述了苏联卫国战争时期，准尉瓦斯科夫带领五位女战士在广袤的森林中进行激烈残酷的阻击战，最终战胜数倍于己的德寇的故事。这部电影早期版本于上世纪80年代初引进中国后，其影响程度之大，深入人心之强，恐怕是今天的年青人难以想像的。

㈢ 求一部二战以德国士兵角度反思战争的电影

德国拍摄的《斯大林格勒》
对人物的刻画还是很用心的，但场面、气势要逊于老毛子的。
那个德军排的每个人都有着强烈的求生欲望，虽然他们也有责任感和荣誉感，但当他们发现德军的卑鄙行径和在失败中对胜利绝望的时候，他们已经不再为国家而战斗，而是为自己而战，要回家，就必须作战――这就是现实，象Otto说的：这一切远没有结束。
但是，他们最终还是一个接一个地死在了斯大林格勒战场上。作为一支取得了许多胜利的军队，当它的士兵只为求生而挣扎时，给人的震撼要比战败的士兵的挣扎强烈得多。这部影片让人真切地意识到战争中人的渺小，而成功和失败在生命面前是那么可笑――100多万人，个个都是这样精壮的汉子，每个人都在为责任、荣誉，最重要的是为生存而战斗，最终都死在了斯大林格勒。它从战争中的个体角度来看斯大林格勒战役，反映的又是人类最根本的需求：生存。在这部影片里没多少热闹可看，所以对于外行――它确实没什么价值。:o

㈣ 反应二战经典电影

5 拯救大兵瑞恩
年代：1998年
导演：史蒂芬·斯皮尔伯格
国籍：美国
战争启迪：在生命面前，人人平等!
《拯救大兵瑞恩》无疑是1998年最为重要的一部战争片。电影奇才斯皮尔伯格再次执导二战类题材影片，相比起五年前我们看到了一个更为生动、更为复杂的营救行动。主角不再是德国商人，被营救者也由犹太人改变为普通士兵，不过我们很难不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名单》相对比!影片伊始在墓地的场景很容易便令人想起《辛德勒的名单》结束时同样是在墓地的场景，似乎斯皮尔伯格在刻意传承着自己对战争、人性和死亡的一种独特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，导演更是向我们提出了一个尖锐而敏感的问题。那就是在生命与命令面前，孰轻孰重?这恐怕是一个士兵很难回答的问题，这也似乎是在一场罪恶的战争中始终都无以回避的一个问题。
4 美丽人生
年代：1998年
导演：罗伯特·贝尼尼
国籍：意大利
战争启迪：不论何时，永远笑对人生!
这是一部超越常规的黑色喜剧片;一服医治战争创伤的最佳良药;一部拥有着温暖质感、自然清新、生机盎然的经典二战题材影片!与《辛德勒的名单》有所不同，意大利国宝级男星罗伯特·贝尼尼所自编自导自演的《美丽人生》全篇不带有一丝一毫的血腥和残酷画面。虽同属不折不扣的二战题材影片，但很明显《美丽人生》与许多现实主义经典作品站在了截然相反的立场之上。整部影片都在轻松诙谐的气氛中进行，意大利式的浪漫主义完完全全的让我们规避了残酷的战争实相。即便是纳粹集中营的恐怖气息也未能使该片蒙上任何阴影。或许，相比起《辛德勒的名单》、《钢琴师》、《拯救大兵瑞恩》来说，《美丽人生》才真是那些曾亲历二战者在心灵上最适当的一次修复、一次理疗、一份慰藉和一份满含人性的祝福和关爱!
3 钢琴师
年代：2002年
导演：罗曼·波兰斯基
国籍：波兰
战争启迪：人性就像琴键，有黑亦有白!
《钢琴师》，迄今为止最为客观真实且最具文艺气息的一部二战题材影片!话说十余年前，斯皮尔伯格曾将《辛德勒的名单》的剧本递交到波兰斯基的手中，寄希望于这位曾经亲历过二战的犹太艺术家能将《辛德勒的名单》拍成一部伟大的电影。但罗曼·波兰斯基婉言拒绝了老友的好意，而理由却只有一个，那就是他实在不敢回忆、不敢面对那段残忍而恐怖的经历和记忆!而十余年后，年近古稀的波兰斯基终于鼓起了勇气、提起了摄像机向我们娓娓道来那段充满血腥、充满眼泪与嚎叫的华沙故事。
对于战争的描写《钢琴师》做得非常成功，罗曼·波兰斯基对影片的驾驭能力在该片中亦体现的淋漓尽致。人性善恶、坚强与懦弱的交织在波兰斯基游刃有余的掌控下显出了黑暗而深沉的本色。《钢琴师》在风格上力求写实、力求还原历史真实，而在感情上却真挚饱满、洋洋洒洒、催人泪下。残暴的战争与优雅的钢琴永远是最不和谐的两个音符，但在罗曼·波兰斯基天才般的指挥下，它们却配合出最令人震撼惊愕的奇特效果。或许是因为波兰斯基曾亲身经历过二战的原因吧，他的《钢琴师》更像是警示世界、反思人性、救赎自我、安抚灵魂的一部人性战争电影!
2 辛德勒的名单
年代：1993年
导演：史蒂芬·斯皮尔伯格
国籍：美国
战争启迪：救一人就等于救全世界!
在所有与二战有关的电影印象中，《辛德勒的名单》绝对是最为难忘的一抹黑白色记忆!在第66届奥斯卡上，《辛德勒的名单》依据囊获了最佳电影、最佳导演、最佳配乐等七项大奖，可谓二战电影史上不可多得的盖世经典作品!
在社会主义思想诞生的地方却首先发动了第二次世界大战，而在希特勒所领导的纳粹组织进行恐怖的种族灭绝行动的时代却也存在着像奥斯卡·辛德勒这样伟大的仁人志士。《辛德勒的名单》一片无时无刻不在体现着一种复杂人性的矛盾对立和终极冲突。是安逸享受财富所带来的荣华富贵，还是倾其所有尽到一个人应尽的义务?很明显，奥斯卡·辛德勒无畏的选择了后者。在那充满迫害、充满死亡威胁的恐怖时期里，辛德勒散尽家财以工厂为依托保护了1200名犹太人的性命和安全。他用自己的实际行动赢得了世人的尊重，也证明了人性的光辉和伟岸。在西方世界讲究“救一人就等于救全世界”;在东方国度讲究“救人一命胜造七级浮屠”!《辛德勒的名单》自诞生之日起就注定了不仅仅属于好莱坞、也不仅仅属于美国和西方社会，而是属于全世界、属于全世界每一寸曾燃烧过二战之火的土地!《辛德勒的名单》是全人类正视二战、反思二战、崇畅人性、拒绝战争共同的文化瑰宝!
1 最长的一日
年代：1962年
导演：拉里·佐纳克
国籍：美国
战争启迪：黑暗终将过去，D日终将到来!
1944年6月6日，这是改变世界的一天!我们**惯性的称之为D日!在65年前的这一天，盟军与德军在法国的诺曼底海滩展开了一场血雨腥风的海上登陆战斗。时隔18年，一部全景再现、真实描刻那红色一日的电影展现在了全世界观众的面前。它就是《最长的一日》!
《最长的一日》客观、细腻、真实的从盟军和德军两个角度再现了这对人类历史起着重大转折性意义的一天，此片也堪称世界战争纪实类题材的巅峰之作。与此同时，其对战争的理解、反思、以及无与伦比的震撼效应直至今日仍未褪色。《最长的一日》也超乎了电影的范畴成为了人类历史长河中一份弥足珍贵的思想财富。哪里有压迫，哪里就有反抗!黑暗终将过去，D日终将到来!当二战度过了1944年的6月6日后，全世界也终于看到了胜利的曙光。

㈤ 20部不同视角的二战电影！值得收藏

前言

第二次世界大战，简称二战，是以德意志第三帝国、日本帝国、意大利王国三个法西斯轴心国和匈牙利王国、罗马尼亚王国、保加利亚王国等仆从国为一方，以美英法中等反法西斯同盟和全世界被侵略国家为另一方进行的第二次全球规模的战争。

战争范围从欧洲到亚洲，从大西洋到太平洋，先后有61个国家和地区、20亿以上的人口被卷入战争，作战区域面积2200万平方公里。据不完全统计，战争中军民共伤亡9000余万人，是人类 历史 上规模最大的世界战争。

第二次世界大战深刻地改变了人类 历史 。其影响广泛地涉及到政治、经济、军事、外交、文化和 科技 各个层面。人类的战争活动由此由盲目走向自觉、由浮躁走向理智、由幼稚走向成熟，进入到一个新的 历史 阶段。

本期分享会将为大家带来与二战有关的20部电影，从不同视角看待这场人类史上的最大浩劫，既有残酷的战争大片，也有不同国家的战争反思和解读。其中不乏名垂影史的不朽杰作！

1、《最长的一天》1962

导演: 肯·安纳金 / 安德鲁·马顿主演: 理查德·伯顿 / 肖恩·康纳利

豆瓣8.5IMDb7.8

所谓“最长的一天”是分别从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼第登陆这一 历史 战役的来龙去脉。影片拍得恢弘激烈，堪称史诗！该片大咖荟萃，诸多明星跑龙套。

2、《啊！海军》1969

导演: 村山三男

主演：中村吉右卫门、岛田正吾、梓英子

豆瓣7.0IMDb7.0

曾被林彪之子林立果写入《571纲要》的江田岛精神即来自本片。作为“军国主义”大毒草电影该片曾轰动国内。

3、《这里的黎明静悄悄》1972

导演:斯坦尼斯拉夫·罗斯托茨基

主演:伊琳娜·舍夫丘克、奥斯特罗乌莫娃·奥丽加

豆瓣8.5IMDb8.0

电影根据前苏联当代著名作家鲍里斯·瓦西里耶夫同名代表作改编。80年代引进后，这部电影曾在国内引起巨大轰动，成为一代经典！

4、《大君主》1975

导演: 斯图尔特·库柏主演: Brian Stirner / 达维德·哈里斯

豆瓣7.8IMDb7.1

这部电影正是描写D-day：1944年6月6日，盟军二战最大的诺曼底“大君主”登陆行动，该片荣获柏林电影节评审团大奖，是之后许多电影参考的二战佳作。

5、《从海底出击》 1981

导演: 沃尔夫冈·彼德森主演: 尤尔根·普洛斯诺 / 赫贝特·格勒内梅厄

豆瓣9.1IMDb8.3

6、《斯大林格勒战役》1993

导演: 约瑟夫·维尔斯麦尔主演: 多米尼克·霍卫兹 / 托马斯·克莱舒曼

豆瓣8.2IMDb7.5

斯大林格勒战役无疑是整个二战甚至是人类 历史 上最为宏大也是最为惨烈的战役之一，它不仅与中途岛、阿拉曼一起构成了二战的重要转折，更以巨大的伤亡与破坏，绝望的攻伐与残酷杀戮被世人所铭记。

7、《辛德勒的名单》 1993

导演: 史蒂文·斯皮尔伯格主演: 连姆·尼森 / 本·金斯利

豆瓣9.5IMDb8.9

影史最伟大的二战电影，一举荣获当年奥斯卡奖最佳影片等7项大奖！

8、《拯救大兵瑞恩》 1998

导演: 史蒂文·斯皮尔伯格主演: 汤姆·汉克斯 / 汤姆·塞兹摩尔

豆瓣9.0IMDb8.6

同样由斯皮尔伯格执导，该片是影史伟大的战争电影之一，其逼真的战争场面，成为后来战争片争相效仿的对象。而其开创性的颤镜，重新定义了战争视觉。

9、《细细的红线》1998

导演: 泰伦斯·马力克

主演: 西恩·潘 / 伊莱亚斯·科泰斯

豆瓣7.8IMDb7.6

根据美国作家詹姆斯·琼斯的同名小说改编，荣获1999年柏林际电影节金熊大奖。讲述二战的南太平洋上，日美双方展开激烈角逐，人性的底线在炮火声中被彻底摧毁。

10、《兵临城下》 2001

导演: 让-雅克·阿诺

主演: 裘德·洛/艾德·哈里斯/蕾切尔·薇兹

豆瓣8.5IMDb7.6

影片根据真实事件改编，讲述苏联红军传奇狙击手瓦西里·柴瑟夫与德军顶尖的神枪手康尼少校，在斯大林格勒战役中的一场生死之战。是影史精彩的狙击电影之一！

11、《珍珠港》 2001

导演：迈克尔·贝

主演：本·阿弗莱克 / 乔什·哈奈特

豆瓣7.9IMDb6.2

影片由爆炸狂魔迈克尔·贝执导，讲述了珍珠港事件后，两位美军飞行员带着特殊使命：轰炸日本本土。影片真实再现了当年珍珠港事件的惨烈，自杀性反击的决绝和牺牲精神。

12、《进攻列宁格勒》2009

导演: 亚历山大·布拉夫斯基主演: 加布里埃尔·伯恩、米拉·索维诺

豆瓣7.3IMDb6.1

1941年第二次世界大战肆虐时期，德国纳粹入侵苏联。在经历长达4个月的攻坚战无果后，希特勒决定用饥饿和围困的方式夺取列宁格勒。纳粹围城三年，尸横遍野的列宁格勒成为一座死亡之城。

13、《女狙击手》2015

导演: 谢尔盖·马克利斯基

主演: 尤利娅·别列希尔德 / 叶甫盖尼·齐加诺夫

豆瓣7.6IMDb7.1

该片取材于苏联女英雄、神枪手帕夫利琴科的生平，讲述了苏联她在战争爆发后中断学业，参军奔赴前线，书写了二战史上一段不朽的传奇故事。

14、《开战日》2015

导演: 罗尼·伊兹拉

主演: 皮鲁·埃斯贝克、拉斯·米克尔森

豆瓣7.5IMDb6.6

1940年4月9日清晨，德国军队穿过国界进入丹麦境内。丹麦日德兰岛的自行车连队和摩托车连队是最先抵御德军进攻的丹麦部队。4个小时后丹麦沦陷。这部电影再现了这段 历史 。精彩好看！

15、《国王的选择》2016

导演: 埃里克·普派主演: 加斯帕·克里斯滕森/安德斯·巴斯莫·克里斯蒂安森

豆瓣7.4IMDb7.1

1940年4月9日，德国在同一天出兵北欧，同丹麦一样，弱小的挪威也不经打，但是挪威国王面临着一个艰难的选择，这将永远改变他的国家。看完本片你就会明白北欧为何是今天的样子！

16、《敦刻尔克》 2017

导演: 克里斯托弗·诺兰主演: 菲恩·怀特海德 / 汤姆·格林-卡尼

豆瓣8.4IMDb7.9

好莱坞鬼才诺兰的第一部战争巨作。获得第90届奥斯卡最佳剪辑奖。影片带有浓烈的诺兰式风格，三条不同时间线的主观战场体验，将“敦刻尔克”这场二战著名的大撤退表现得非常独特。

17、《冒牌上尉》2017

导演：罗伯特·斯文克

主演：麦克斯·库巴彻 / 米兰·佩舍尔

豆瓣8.5IMDb7.4

影片根据真实故事改编，讲述了一名十九岁的普通国防兵威利赫罗德在二战最后两周内成为所谓的“埃姆斯兰德刽子手”的故事。他凭借捡到的上尉制服而假冒军官，将溃散的其他士兵聚集起来组成特别任务小组，一路抢掠地在行将陷落的纳粹帝国大地上为所欲为，并以元首为榜样掌握起逮捕和生杀大权。

18、《永远的0》 2013

导演: 山崎贵主演: 冈田准一 / 三浦春马 / 井上真央

豆瓣7.5IMDb7.3

由网友留言说非常想看这部电影。这部交错时空的电影，通过寻找飞行员久藏，回顾日本在太平洋战争中种种经历。在第38届日本电影学院奖中荣获包括最佳影片在内的八项大奖。

19、《无声的抵抗》2020

导演: 乔纳森·雅库博维奇编剧: 乔纳森·雅库博维奇主演: 杰西·艾森伯格 / 艾德·哈里斯

豆瓣6.7IMDb6.2

当人们诟病二战法国的窝囊遭遇时，电影聚焦传奇法国哑剧艺术家马塞尔·马索在二战时期的传奇经历。

20、《灰猎犬号》 2020

导演: 亚伦·施耐德

主演: 汤姆·汉克斯 / 伊丽莎白·苏

豆瓣8.2IMDb7.0

这部最新的二战电影由汤姆·汉克斯亲任编剧和主演，改编自真实 历史 事件。展现50多小时内美国驱逐舰和德国潜艇的连场对决。

㈥ 关于二战题材的电影

1. 《兵临城下》
   （Enemy at the Gates，《大敌当前》，美国、德国、英国、爱尔兰，2001） 苏军与德军决战中狙击手之间扣人心弦、震撼人心的较量，穿插苏军男女狙击手之间的爱情。
   2.《红色警戒》
   （The Thin Red Line，《细细的红线》，美国、加拿大，1998） 墓志铭式的故事。太平洋战争中美军与日军的对决，对于美军来说，该经历（包括士兵的战争思考和厌战情绪）与日后的越战经历差相仿佛。略嫌沉闷、拖沓。
   3.《拯救大兵瑞恩》
   （Saving Private Ryan，美国，1998） 战争中的人道主义，对于生命价值的思考。
   4.《U-571》
   （《猎杀U-571》，美国、法国，2004） 海战题材经典。团队精神的胜利。惊心动魄之余亦不嫌虚构失真。
   5.《爱在战火蔓延时》
   （Shining Through，《英烈情缘》，美国，1992） 战争间谍题材经典。九死一生的命运与淋漓尽致的爱情。
   6.《第22条军规》
   （CATCH-22，美国，1970） 黑色幽默，军中游戏规则之荒谬。略嫌六神无主。
   7.《沙漠之狐》
   （Desert Fox：The Story of Rommel，《沙漠之狐隆美尔传》，美国，1971） 不虚张、不自命、不大言、不空洞，比《巴顿将军》、《麦克阿瑟传》、《山本五十六》、《艾克：登陆倒计时》都更有看头。
   8. 《不列颠之战》
   （The Battle of Britain，《空军大战略》，英国，1969） 空战题材经典。全景式记录堪称英国保卫战的英格兰空战，纪实逼真、精彩壮观。
   9.《斯大林格勒战役》
   （Stalingrad，德国、瑞典，1993） 斯大林格勒漫无边际的雪原就是德军士兵的坟墓。未见德军与苏军的正面对峙而惨烈、惨淡之情弥漫荧屏，挥之不去。
   10. 《红一纵队》
   （The Big Red One，美国，1980） 在残酷的战争面前，“活着”就是硬道理。

   11.《星星敢死队》
   （The Star，《东部战线1944》，俄罗斯，2004） 诗化的意境，信念的力量，内敛的情感，不朽的军魂。
   12.《这里的黎明静悄悄》
   （The Dawns Here Are Quiet，苏联，1972） 战争与女人的散文诗。对于“战争让女人走开”之说的回应，曾经感动过一代中国观众。
   13.《虎！虎！虎！》
   （Tora! Tora! Tora!，《偷袭珍珠港》，美国、日本，1970） 客观看待珍珠港事件的一个标本，美国观点和日本观点妥协的产物。抚摸美国人心中永远的痛。
   14. 《从海底出击》
   （Das Boot，《潜艇风暴》，西德，1981） 海战题材经典。一种悲壮的失落。
   15《中途岛战役》
   （Midway，美国，1976） 胜败之机瞬息万变，一失足成千古恨。此战凸显了信息、判断与应变的重要性。表现手法略嫌呆板，其间美军将领之子与日本姑娘恋爱的情节纯属多余，且日本姑娘容貌亦嫌平庸。
   16.《桂河大桥》
   （The Bridge On The River Kwai，英国、美国，1957） 战俘题材经典。战争中东西方文化碰撞的一个经典标本。英国绅士遭遇日本流氓：虎落平阳被犬欺。
   17.《马耳他攻防战》
   （Malta Story，英国，1953）
   早期二战经典。英军在马耳他捉襟见肘的遭遇。
   18.《雷玛根大桥》
   （The Bridge at Remagen，法国，1969） 情节紧凑，精彩纷呈，一气呵成，淋漓尽致。
   19.《血战台儿庄》 （中国，1985）
   中国第一部以正面战场抗战为题材的电影，已是公认的华语经典。聊以代表中国经典。
   20.《血染雪山堡》
   （Where Eagles Dare，《壮士雄风》，英国，1968） 战争冒险题材经典。悬疑、动作，斗智斗勇，起伏跌宕、惊心动魄，一气呵成

绝无冷场。更兼两位大美女捧场，秀色可餐，令人想入非非。
21. 《六壮士》
（The Guns of Navarone，《纳瓦隆的枪声》，美国，1961）
战争冒险题材经典。动作、悬疑，紧凑、紧张，人物、景观，美不胜收。其间处置叛徒美女的情节尤其令人心情复杂。
22. 《伦敦上空的鹰》
（Stukas uber London er Eagles Over London，法国、西班牙、意大利，1969）
战争间谍题材经典。德军的渗透与英军的反渗透。轻喜剧，精彩、幽默。网上多有混同于《不列颠之战》者（在下亦曾因此在《知见二战题材经典电影245部》一帖中注错该影片英文名）。
23.《乱世忠魂》
（From Here to Eternity，《红粉忠魂未了情》，美国，1953）
早期二战经典。珍珠港事件前夕夏威夷美军生活故事。美国反思珍珠港事件的一个经典标本。
24.《战争的呼喊》
（Battle Cry，《硝烟中的呼喊》，美国，1954）
早期二战经典。战争与人生的抒情诗。美国海军陆战队士兵的成长故事。
25.《百战雄狮》
（The Young Lions，美国，1958）
四个年轻人的二战传奇。试图站在德国与美国之间思考战争。
26.《坦克大决战》
（Battle Of The Bulge，美国，1965）
战线过长与补给不及让德军功亏一篑，失败令人扼腕、顿足。
27. 《最长的一天》
（The Longest Day，美国、英国、法国，1962）
全景式记录盟军诺曼底大反攻的史诗。盟军最大的一个成功案例。公认的二战战争电影盖棺之作。告诉我们成功中天时、地利、人和的重要性。
28.《狙击手》
（Sharp Shooter，苏联）
苏军女狙击手的传奇故事，扣人心弦、震撼人心不逊《兵临城下》。拍摄年代未详，当略早于《这里的黎明静悄悄》。
29. 《遥远的桥》
（A Bridge too far，美国、英国，1977）
盟军荷兰空降兵的命运进让盟军付出了惨重代价。其间一位德军将领的风度和气度尤其令人印象深刻。
30.《反攻缅甸》
（Objective Burma，美国，1945）
早期二战经典。在历史上曾因过分夸大美国在缅甸战争中的作用、遭物议而被删剪。
31. 《雷霆战将》
（When Trumpets Fade，美国，1998） 告诉你一种反英雄主义的战场生存之道。
32.《633轰炸大队》
（633 Squadron，英国，1964）
空战题材经典。空中战争与军中爱情的传奇。知其不可而为之的英国标本。
33.《战地军魂》
（Stalag 17，《17号囚房》，美国，1953） 早期二战经典。战俘逃亡题材。明争暗斗，其乐无穷。
34.《大逃亡》
（The Great Escape，《第三集中营》，美国，1963） 战俘逃亡题材经典。自由是不屈不挠的结果。
35.《黑狱枭雄》
（ King Rat，《鼠王》，美国，1965） 战俘逃亡题材经典。美国人生存之道的战俘标本。可能是盟军最大的一个失败案例。异想天开与急切冒

㈦ 冷峻的二战电影，希特勒最后的12天，不煽情也让人深刻铭记吗

这是一部冷峻的二战电影《帝国的毁灭》，真实，细腻，从另一个角度展示二战。六百人的资料馆大厅几乎座无虚席，所有人安静的看完这部沉重、冷静、真实、严肃、压抑、沉闷、悲痛、漫长、痛苦的希特勒最后12天。历史重现，战争无情，电影还原的细节以及演员的表演都值得深刻铭记。如此客观冷峻的二战电影，非常少见了。我希望看到一部真实的历史的样子，不可以煽情不歪曲意义。这样角度的电影对我来说正正好。非常钦佩各位欧洲演员的精彩表演。

这部片子最精妙之处就是保持对希特勒人物形象的客观，没有恶魔化，没有渲染。自杀，这种违背人类本能的行为在一个群体中普遍发生，这样的群体成员是否主观能动性得到更多发挥，脱离更多人类本能和本性？是一种异化还是一种进化？以贴身秘书的视角切入希特勒死前最后时刻，无疑是导演最高妙的安排所在，人处在罪恶之中往往不知其罪恶之深，深处人性的炼狱之中反而自以为自己就是救世主，荒诞而真实，这就是为什么这部电影不煽情却让人深刻铭记！

㈧ 上半年，也就它了

▲《万湖会议》片段

《万湖会议》带来的观影体验是独特的，这也是德国二战反思电影的特征。

他们提供了一个除去人性外任何事情都非常合适的场域，让观众不自觉进入这一套预设的逻辑之中，却在最后猛然惊醒，如此流畅的运行却唯独丢失了人性与人道。

反思就在这其中生发出来：二战后的今日，无论是谁再抛出这样看似合理的逻辑，你是否能清醒地发现，其中缺失的人性？

㈨ 与二战有关的电影的影评。

悲剧的诞生
——观《穿条纹睡衣的男孩》

那里有湛蓝的天空，白色的云，那院子有大树环绕，后来还有了摇曳的秋千架。那里是盛夏的乡村，是理想中的乐园，但又的确是凶宅。那里，有无数的生命在小心翼翼地活着，卑躬屈膝，只为苟延残喘，更有无数的生命不明不白地死去。你看到那漫天的浓烟么？那不是炊烟袅袅，是六月雪，那是死者的骨灰在天空聚集，又迟迟不肯落下。曾几何时，在《辛德勒名单》不也有这样的浓烟么，只是在这里，我们还闻道了那股呛人的臭味。
活着，又如何？
《辛德勒名单》中，你有没有听到儿童那欢快的叫声“GOODBYE JEWS!”在《钢琴师》，你有没有看到，只要是犹太人，活着，就无处可逃。本片中，编剧似乎给出了答案：“犹太之流诟吾族，诱吾族之敌”“笑吾族文学音律”“凡其所到之处，灾害不断”“吾国必因其而亡，不远矣。”这大概就是希特勒灭犹的缘由吧？我想起了我年少时看《北洋水师》，那里也有日本天皇的担忧，作为岛国的担忧。难道这就是侵略的缘由？
我无法想象，德意志，那个哲学大师辈出，崇尚理性的国家，竟会挑起两次世界大战，甚至还施行过种族灭绝的政策。是德国人思考得太深，以致走火入魔了？还是担忧太多，以致无法自拔？大概都不是。那些儿童显然是未经思考，受了大人们的教唆的。儿童又真的那么无辜吗？不是。儿童本身固有的轻浮与好事，大概也是一个原因。我一直在想，倘若是你，你会不会也在其中，兴奋地高叫：“GOODBYE JEWS!”呢？等到你已经经历了沧桑，然后，你说：“那是我年少轻狂！”是不是已经太晚了。
不仅在德国。文革其间，诬蔑师长的，毁灭文物的，为了各式派别而争斗的，不是大有人在么？年少又轻狂，无知又冲动，大不了是受了某某某人的蛊惑，托词不外乎如此。那么，行动背后的真正动机又是什么？要么基于从众心理，你这样，我也这样；要么，是自我的彰显。这样的心理，一直存在，而且会永远存在下去。
但这不是真相。
真相在于为什么会有人盲从。
真相在于为什么会有这样的政策。
真相在于人类创造了“我”与“我们”，而“我”与“你”便将自己与他人区分开来，我们隶属与这样集体，我是安全的，而你，也许就是敌人，或者，就是那个不幸人中的一员。真相在于人类有了国家这一组织。库切在《凶年纪事》中这样说：“我们生而就有归属。从出生的那一刻起，我们就是臣民。”“法律保护安分守己的公民。”所以，对于国家的意志，从来就不是普通人所能够更改的，那么，做个良民就意味着屈服与顺从。
这不是真相。真相是为什么会有这样的国家意志。倘若国家意志是每个公民的意志，也许，就没有悲剧的诞生了。但经济学家已经给出了证明：这个美好愿望是无法实现的。所谓国家意志只能是有大多数人的意识提炼出来的少数人的意志。少数人的意志就是这个国家的所有人的意志。所以，你说犹太人不好，那么，人人都得说，犹太人不好，否则，便是以个人的力量来对抗整个国家。
这也不是真相。真相在于这样的意志为什么会成为整个国家的意志，即便它那么荒唐可笑（中国的大地不也曾上演过？罢黜马寅初，消灭麻雀）。倘若，有多种声音，倘若，你可以表示你的不满，倘若，你是对的，国家又真的够虚心接受，那么，悲剧也就不会发生。关键在于个人的意志成为国家意识，而对于这种意志唯有俯首贴面，老老实实去执行。这便是极权主义。极权主义的罪恶在于将自己的意志强加为他人的意志，皇权时代，军阀时代，斯大林时代，莫不如此。希特勒就是一个独裁者。极权主义的时代，你要么躲避，要么执行，要么就是牺牲品。
但这也不是真相，真相在于这样的意志为什么会诞生？真相在于，是谁选择了这样的独裁者。意志可以归结为个人的丑陋，但选择，却是民众的结果，受蛊惑只是一时，但图新鲜，为自己谋利不是大众选择的一个因素吗？所谓人生，不过是在各种限制条件下，给自己选择一个最优解——基于精神或物质。人生来就有欲望，有些人终生郁郁而不得志，有些人实现了愿望，却坑害了他人。就是这样。
你可以不选择吗？当一个国家没有了领导者，你会心安理得，稳如泰山吗？你需要一个领导者，我也需要。我们都被奴役化了。几百年前，一位法国作家这样写道：
“令人难以置信的是，那些曾经是臣民的平民突然会彻底忘掉他们早先渴望独立的要求，以至于要唤起他们并重新获得这种信念已经不可能了；事实上，他们无需敦促就在尽心尽力地做了，做得相当自在，乃至有人会说，从表面上看，他们没有失去自由，只是坐稳了奴隶。实情也许是，一开始，这种服役是不得已的，因为受到了外力的强迫；但后来那些无怨无悔尽心效劳的人，却是以自己的自由意志在从事他们的前辈被强迫做的事。”
悲剧的诞生，其实，我们每个人都参与了。

《辛德勒的名单》

辛德勒是一个坏人，辛德勒但并不像电影中所刻画的那样是一个近乎神圣的救世主形象。透过一本书《辛德勒名单》解读辛德勒这个人，还原了英雄也是人这个常识，辛德勒早就是纳粹党成员；辛德勒竟然是间谍，辛德勒本质就是资本家，辛德勒或许是疯子，诸如此类种种头衔。 富贾之子的辛德勒沉湎酒色，在战前作为间谍出入捷克斯洛伐克、波兰从事侦察活动，他大发战争财，是当地有名的纳粹信徒。他也是一个典型的机会主义者，哪怕20岁时的那场婚姻也是出于对方的丰厚聘礼，并以此来挽救濒临破产的家族企业。“二战”后，他又抛弃了发妻。从流亡地阿根廷返回法兰克福的辛德勒，处境却极为悲惨。身无分文，蜗居在法兰克福火车总站附近的一个单间居室，且频繁酗酒，最终因烟酒过度而死。这就是一个真实的辛德勒。 英国作家威尔逊说：“辛德勒是个骗子，一个酒鬼，一个登徒子，可是，如果他不是这样的人的话，他也就没办法从纳粹集中营里拯救出上千个犹太劳工了。”，辛德勒只有是骗子、酒鬼和登徒子，才有本事拯救犹太人，但仅仅是骗子酒鬼和登徒子却也救不了人。作者基尼利曾经解读：“我对这个故事中的道德力量深信不疑……堕落之人跟他们身上向善的力量之间的斗争总是让人着迷。（辛德勒的时代）正是历史上曾不止出现过一次的特殊时代：在那些时代，圣人已经完全无能为力，对你已经没有任何好处，唯有那些讲求实际的无赖汉才能担当起拯救灵魂的重任。”

基尼利要写出人类精神的伟大力量，同时又竭尽全力要为辛德勒“去魅”，驱散笼罩在这个伟大的拯救者、上帝的替身、犹太民族的“大义人”身上的光环和“迷思”，还他这个“如此含混复杂又如此崇高伟大的人物”的“真身”。所以他决定以小说的形式去展现这个人物，但同时又“力避一切向壁虚构”，所有的事件，哪怕最琐碎的细节全部都有历史文件以及当事人的回忆作为支撑，而且就算是当事人的回忆，作家也还要进行排比择选，只选用经过判断后认定为最符合历史事实的记述。事实证明，基尼利的这种创作方法取得了巨大的成功。真实的力量胜过一切虚构，真实的面容也比一切设计都更精妙复杂，《辛德勒名单》不但将那段久已湮没不闻的伟大的拯救故事，如目见耳闻般生动清晰地展现在当代读者面前，而且更重要的是，它将奥斯卡·辛德勒这个真实人物无比复杂甚至矛盾的各个侧面，如刀砍斧斫般深入细致地突显在你我的心中。
至今没人能够否定辛德勒从纳粹魔掌中拯救上千名犹太人的事实。他善与恶之间伦理取向的骤然转变，让学者无法自圆其说，或许永远是个不解之谜。可我们又何必劳师动众地去揭开这个谜底呢？甚至那份辛德勒名单的真假亦无需考证、辨伪，只要他在险境中确确实实拯救过一千余条生命，此举足矣。并且，这是他在当初境遇下唯一力所能及的行动。

我以为，只有国人才会对“高、大、全”式的人物钟情万分，才会为一个完美无瑕的英雄而锱铢必较甚或无原则地打造、粉饰、涂金。从国外对《辛德勒名单》以及辛德勒本人的争议中，不难看出，“高、大、全”其实是一种普适的心理需求，造神运动并无时空的界限。这种普适性既是人类与生俱来的道德诉求，更是人类对自身道德瑕疵和意志缺陷的心理过度补偿。

一个一生清白的人或许对身边的世态炎凉从来漠不关心，而一个堕落放纵之徒或许曾经对身陷绝境者搀扶过一把。英雄没有必要是完美无缺的，我们更没必要以神的标准来奢望他人。人类道德的恒古原则，一是无需极致，二是必须践行。"天地虽大，但有一念向善，心存良知，虽凡夫俗子，皆可为圣贤！"

在基尼利的笔下，真实的辛德勒的本来面目纤毫毕现地呈现在我们面前：就是这样一个坏人，经过了种种磨难，做了一件好事，拯救了一千三百多个犹太人的生命。“救人一命，如普度众生”……我想，也正因此，历史才不至于仅仅成为一部征服和压榨史，不论在多么黑暗的时刻，不论邪恶的力量何等强大，也都有人性的光辉在闪烁，也总有人类的灵魂在成长。
电影开始，普通一犹太家庭围立桌旁圣咏进行传统的祈祷仪式，摇曳闪动的烛光随着合声的减弱渐渐被黑色吞没。影片由彩色切换为黑白两色的画面。贯穿影片始终的凄惨哀惋的小提琴独奏和几近无伴奏的混声合唱给出的强弱和谐依然不失圣咏的曲式，一位小女孩衣裙上的红色亮点短暂的跳动给出的生命色彩仍然不忘立虹为记的永约。影片结尾处伸开的地平线上，圣咏的基调展开世俗的旋律拥过来黑压压的一群人，画面果断地转为彩色的鲜艳，横扫一切的光明，“我使云彩盖地的时候，必有虹现在云彩中”
黑暗的昨夜已经过去，让我们拥抱来之不易的幸福。
Schindler's List
旧闻新读：东方早报2009年4月16日“辛德勒名单”副本澳大利亚被发现，新南威尔士图书馆工作人员在整理作家托马斯·肯尼利的6盒旧手稿时，在一堆研究纪要和德国剪报中发现了这份“辛德勒名单”的副本。

《拯救大兵瑞恩》——生命的价值

生命是如此脆弱，脆弱到令人心惊的程度。当子弹射入脑颅，鲜血尚未溅到地上；当利刃插进胸腔，心脏仍在舒张抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕迹，也只如流水滑过指缝后，手上残留的水渍般轻易蒸发。史蒂芬用二十五分钟时间，强迫我接受这个震撼——

身处战争中的人，就如我们指尖下的虫蚁。

为什么？为什么造物创造了人类，却又让我们如斯羸弱，不堪一击？而究竟生的价值又在哪里？

当我经历了那血肉横飞、支离破碎的二十五后，我以为我明白了。我们活着，就是为了坚持正义；我们活着，就是为了铲除奸恶。当成千上万的美国人、英国人、加拿大人冲上那名叫诺曼底的法国海滩与德国人作战时。我脑中想到的是中国古贤们所谓之“杀生成仁，舍生取义”的崇高思想，是近代革命者“抛头颅，撒热血”英勇就义的伟大精神。他们在异国他乡的土地上流血牺牲，为的是全人类的安宁与和平。依然活着的战士和倒在海水与沙滩上的尸体一样值得我们尊敬。

然而，我错了。当我看到那位在两天中被战争接连夺去三个儿子的老母亲瑟瑟发抖地倚靠着门边时；当我看到原本挂在战士脖颈上，代表着他们生命的金属牌洒落满地时，我意识到：我错了！任何一个人都没那么伟大，任何一个人都恐惧死亡。生命的脆弱不仅仅体现于它能那么轻易的被打碎，更在于我们对于这种脆弱的强烈恐惧。为什么要派遣一组战士去寻找那一个名叫瑞恩的大兵？因为他是那位老迈母亲仅存的一子。答案简单但却真实。生命的维系，需要以生命的价值来换取。或许生命的价值就在于此：我们恐惧死亡，但我们更恐惧自己所关怀、热爱的人被夺去生命！

可是，我又错了。错在以偏概全，错在有失偏颇。直到影片后半程才终于出现的大兵瑞恩，在上级命令他离开战场的前提下，坚持留下完成任务，与战友们在一起；带领着自己的小队历经了生死考验的米勒上尉，在即将完成使命时，却决定战斗，用自己受伤的躯体与一支手枪，阻击敌人的坦克。还有其他那些前赴后继、英勇战斗的战士们。他们大义凛然，勇不畏死。是什么支持着他们的神经与肉体？是什么使他们即使为之抛却生命，也无怨无悔？其实，他们都是普通人，有着普通人的情感与思想。而在“那一刻”来临时，他们又都成为了英雄，成为了同辈中最杰出者。

对于我们每一个人由于境遇的不同“那一刻”也都不竟相同。或许会是一场残酷的战争，或许只是一个落水的儿童……但我们每个人的生之价值，决不会体现在那日日重复普通又普通的三餐一宿之中。它只会在我们一生中所仅有的几次，甚至是唯一的一次“那一刻”中闪现，而平时我们只是普通人。

当我最终看完这部影片时，留于脑中记忆最深刻的，再不是开场的那二十五分钟。而是已经受伤的米勒上尉依靠在残垣断壁上，无力但却坚定的举起手枪向德军坦克射击的镜头。

还记得他战前的职业吗？而“那一刻”他已成为英雄！

《美丽人生》——幸福的存在

就算在最艰难最黑暗的日子里，就算了无希望，死亡近在眼前，他依然深爱着并用生命与智慧保护着他的妻子与儿子。他的勇气与智慧，即使在战争的硝烟弥漫中，即使在集中营的暗无天日中，即使在最后枪声响起死亡来临的那一刻，依然闪现着耀眼夺目的光芒。

他用尽全力，在集中营的悲惨世界里，为儿子，营造了一幕美好的幻想，他告诉儿子，所有的残酷只不过是一场游戏，游戏的奖励是一辆崭新的坦克。于是，他的儿子便有了足够的勇气，熬过那段水火的岁月，最后，当他坐上盟军的坦克时，他的幸福无可言语，而那种幸福，正是他的父亲用生命为他交换的。他不放弃任何机会为他风雨中的家庭制造哪怕是点滴的欢欣，在路过集中营的广播室时，他冒着危险在广播里呼喊妻子的名字，他想告诉她，他和儿子都还活着。他趁着做侍者的机会，为妻子播放了《船歌》，这首曾经响在他们定情之夜的歌曲，飘过沉沉迷雾的阻挡，在黑夜里，给他的妻子带去安慰，也让他们一家人，都鼓起了勇气，共同经历灰暗的时光。

就在他生命的最后一晚，他将儿子安顿在一个铁箱子里，然后，去寻找他的妻子。当他被捕之后，路过那个铁箱子时，他知道他的儿子正注视着他，于是，他装出一副滑稽的模样，惹得儿子笑出声，他仍然坚持着，坚持着使儿子相信这一切都只是一个游戏，千万不要害怕，永远要微笑而乐观地去面对。然后，枪声响起，他去了，而他的儿子与妻子终于获得解放，当他们在阳光下搂抱在一起的时候，他的儿子说道，我们赢了！确实，在这一场浩劫当中，他们赢了，因为，他们有一个英雄的丈夫与父亲，他的名字叫基度。

《美丽人生》是一部相当浪漫的电影，犹太青年基度到一个意大利小镇上准备以开书店为生，在那里，他遇见了美丽的姑娘多拉，然后，是一系列充满了智慧、滑稽、阴错阳差、浪漫的轻松片段，终于，基度与多拉终成眷属，镜头一转，他们从房间里追着他们的儿子来到院子里，一家三口的幸福生活令人羡慕，基度用自行车载着美丽的妻子，车框里坐着机灵的儿子，他们飞驰而过，而街道上，却已经出现了纳粹的铁丝网。

没有什么比快乐的戛然而止更令人感到揪心。当基度的幸福生活刚刚开始之时，他的犹太身份使他被抓去了集中营，而他的妻子，本来并不用去集中营，却毅然的随他们跳上了火车。最真挚的爱情，有时候真不需要太多的言语，连执手相看都不需要，只是纵身一跃，跟去天涯海角。在影片当中，演多拉的演员有很好的演技，那是一种很克制的平静，当她在集中营里听到孩子将要被杀掉的消息时，她的脸上没有任何表情，只是站在楼梯上，由着后面的人群在她身上冲撞，她望向窗外，目光深远。后来，她被派去挑拣死难者的衣服，那种小心翼翼，不敢也不愿发现儿子衣服的感觉很到位。从这里也可以看出，一个人最深沉的爱，其实，是很平静的，能够撕心裂肺哭出来的，往往也是释然的开始。

最后，基度的儿子和多拉在阳光下抱在一起，他大声喊叫着，我们赢了。那时候，他还不知道他的父亲已经死去。电影响起旁白，以基度儿子的语气，听声音，他也已经步入老年，那么，这部电影就能理解成他的回忆。在他的回忆里，他的父亲，依旧是那样鲜活，这，何尝不是另一种活着。枪炮、炸药、毒气、死亡、饥饿，这些东西看似强大，最后的胜利者，却只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他儿子眨眼的那一刹那，意思是，无论怎样，只要我们不害怕，坚强、快乐、盼望，人生终究美丽，于是，我们总会赢。

额额额，这是四篇、加上楼上的1篇刚好5篇

㈩ 决战斯大林格勒的影片评价

战争场面极为逼真，令人看得热血沸腾，而编导也能注意细节，对每位士兵没有作脸谱化描写，比任何好莱坞大型战争片均不遑多论。
这是一部从德国人的角度进行反思的二战题材电影衫弊。德国洞陆导演约塞夫·年维尔斯迈尔从德国人的角度描述二战中著名的“斯大林格勒战役”。整部影片立意新颖，眼光独披到，展示近了空前宏大的战争画面，纷飞的炮火挟着腥风血雨，更衬托出了那些年轻士兵的渺小与无奈，同时细腻且不厌其烦地一再刻画人物的心理斗争和外在表现。影片中所折射出的思想内涵与饱满且富有冲击力的画面相辅相成，遥相呼应，令人震撼！ 事实上，导演只是从一个旁观者的角度对战争做了深入细致的刻画，战争的残酷、心灵的扭曲、友谊的考验，均纳入导演的视野，既没有讴歌，也没有作直接的谴责，只是把发生的事情呈现在观众的眼前，让后人对这场给世界人民带来沉重灾难的战争进行深深的思考。大量难得的史或颤族实影像资料，从“蓝色计划”的策划开始实施一一突进顿河，再从顿河到伏尔加河，直到苏联取得最终的胜利。