法国电影蝴蝶影评

1. 法国电影：《蝴蝶》影评 500字左右，快，好的加分

《寻找属于我们的伊莎贝拉》

看完法国电影《蝴蝶》的晚上，许久不肯闭上眼睛。仿佛眼睑一合，那些影像便要谈去，世界将重又归于嘈切、繁嚣。不会再有天籁般的童声一记记问询，仿若幼婴的耳语。
《蝴蝶》象一组清新的田园诗，以润物细无声的方式，一点点渗入眼耳。那片屏幕，穿过蝴蝶斑斓的羽翼，给我一座惊艳府邸，如此宁馨，静美。
蔚蓝晴空下，一望无际碧绿的草原，微风中摇曳的金色麦浪，草原上烂漫的野花和扑蝶的小女孩。大自然的静美与生命的动感，在这部影片里，融合得如此无缺。
如此看来，圈子里的几个朋友都偏爱法国电影，并不是没有理由。

《蝴蝶》没有跌宕迂回的剧情，也没有刻意做秀的煽情，只是一场平淡的讲述。
八岁的小女孩丽莎是个单亲家庭的孩子，妈妈未婚先孕生下了她，却又不知该如何照顾她。孤单的丽莎只能与心爱的蓝球为伴，在母亲失约或晚归的时候，一个人坐在咖啡厅里、或者电话亭边的长椅上无助地等待。直到有一天，失去儿子的孤寡老人朱利安把丽莎领进了他的家，丽莎第一次接触到了蝴蝶这种生物，并跟随着酷爱收集蝴蝶的朱利安一起，去寻找全欧洲最罕见、也最美丽的蝴蝶“伊莎贝拉”。

口齿伶俐、思维敏捷的丽莎在与朱利安同行途中，不停地提出各种各样的问题，并与固执严肃的朱利安斗嘴。一老一少在不断地争执与妥协中，渐渐亲近。这一趟旅程，变成了寻找爱与亲情的路途。
法国优美的乡村风光和老少之间谐趣的对话，使得整部片子看来心旷神怡。

法国天才童星柯莱儿布翁尼许是本部影片的亮点。她将一个生活在单亲家庭的，聪明伶俐又孤独敏感的小姑娘丽莎演绎得如此传神。她的笑容与忧伤，是整部片子的光影，牵扯着所有观者的视线和神经。
所以本片在法国上映时，吸引了上百万观众前去观看，票房突破了2亿元。这其中，柯莱儿布翁尼许的出色演技居功至伟。她那双纯澈的蓝眼睛，羞怯迷人的笑容是这个残酷世界的抗体，任谁都无法拒绝这样一个精灵的慰藉。

看法国电影，总能让人感受到身心的愉悦。原因在于法国电影总是能将很深刻的主题演绎得轻松诙谐。许多人生的哲理与隐喻，被有条不紊地编织进情节的前生后世，于细节处，一一表露。
这部79分钟的影片，其实涉猎了相当广泛的内容。亲情、友谊、爱情、战争、金钱、命运、人生等等。看起来似乎是极深奥的话题，本片却以简单的对话和简洁的镜头语言做了近乎完美的阐释。

比如，当那只美丽的鹿倒在偷猎者的枪声里，朱利安没有去挡住孩子的眼睛，他让她知道了什么是“偷猎者”。当朱利安爷爷把捉到的蝴蝶放入盛有药物能致蝴蝶于死地的瓶中时，丽莎冷冷地吐出了“偷猎者”三个字。这是一种意味深长的讽刺。成人的世界，太多的理由和解释，但在孩子的眼中，并没有实质的不同。

比如，丽莎与朱利安在山上看到一对情侣，男孩要求女孩为了证明爱情，勇敢地和他一起跳伞。
朱利安告诉丽莎，这对情侣的爱情只靠着一根绳索维系着。通常人们要求对方做些什么来证明他们的爱情时，就表示不信任对方，没有信任，爱情就撑不住.。
再比如，在一次富人的聚会上，丽莎问朱利安怎么样才算是富有。朱利安告诉她：最好是做自己想做的事。

片中还有多处涉及到了政治敏感话题（在国内的审片制度中，经常会出现此类术语）。反战，应当是它隐藏的主题。
我至爱朱利安用手影给丽莎讲故事一幕。个人感觉，它是整部影片中最匠心独具的表达。
丽莎入睡前要听故事。朱利安于是藏身于床单后，就着昏黄的灯光，用手影的方式，惟妙惟肖地讲了动物界及整个人类世界生存的残酷。上帝的手，同时制造了美丑与善恶。似乎临到末日审判那一日，谁都是一具待罪之身。
这个隐喻，生动又惊心。三届法国凯撒奖影帝得主米歇尔塞侯饰演的朱利安，在此将他人生经验中的睿智与旷达表述得淋漓尽致。

朱利安与丽莎借宿农家的时候，听男主人诉说政治与民生的利益对冲，战争的残酷及对人性的摧残。男主人的老母亲仿如蜡像般凝固的身影也带给人一种强烈的视觉震憾。
也是在此，朱利安终于说出，他如此痴迷于寻找“伊莎贝拉”，是为了要满足儿子临终遗愿。他的患重度抑郁症的儿子，临死前惟一的愿望，是想看一眼传说中最美丽的蝴蝶伊莎贝拉。

亲情的主题，在这里被浓墨重彩地渲染开来。虽然朱利安叙述得不动声色，而内里蕴含的深沉情感却教人动容。他其实深爱着儿子，却从不曾对他说出“我爱你”三个字，当儿子英年逝去，所有的遗恨都已来不及弥补。
所以，对此深有感触的老人，在片子近尾声的时候，当警方出动人力，将不慎跌入山洞的丽莎救上来之后，才会对丽莎年轻的妈妈说：去，告诉孩子你爱她。

镜头语言在此处，又转入了对于法国某些社会问题的探讨，例如单亲家庭孩子的抚养及教育问题。
朱利安对丽莎的妈妈说：不快乐的小孩通常都会渴望快快长大，脱离令自己感觉痛苦的生活，到自己能掌握的世界中去。
丽莎的妈妈幡然醒悟。

在野外的时候，“伊莎贝拉”因为丽莎的莽撞被惊飞，老人带着小小的遗憾返家。但导演却在尾声掀起了一个小高潮。老人和孩子费尽心机寻找的“伊莎贝拉”蝴蝶其实就在家中。她最初的形象，只是一只丑陋的蝶蛹。
原来，他们一心想追寻的东西，其实就在自己身边，只是被忽略了而已。

这是片中会让人发出会心微笑的镜头：下了课的小女孩每天飞快地穿过街区，跑上楼梯，气喘吁吁敲开朱利安的家门，只为了能够亲眼看到一只蝴蛹蜕变成蝴蝶的过程。
导演给了长达4分钟的镜头，用来表现伊莎贝拉破蛹而出的画面。伊莎贝拉在灯光下缓缓打开翅膀，那一刻，美丽震慑人眼，仿佛所有的疼痛都被忽略。
似乎也在那一刻，听到丽莎内心的蜕壳声。
我们人生中那些难捱的辰光，那些对疼痛与苦难的隐忍，就象一只蝶蛹，等待蜕变的过程。从丑陋的蝶蛹到美丽的蝴蝶，是生命中经历成长蜕变的最好隐喻。

片子里的最后，丽莎放飞了“伊莎贝拉”。末尾的点睛之笔，是小女孩神秘兮兮地贴着朱利安的耳朵说：我妈妈的名字，也叫伊莎贝拉。
朱利安抬起头对她微笑：那我们都找到了它。
这是法国影片中又一触动人心的温情点，也是影片的主旨所在。身兼编剧与导演两职的菲利普.穆乐擅长处理家庭喜剧，在本片中，他举重若轻，将深厚涵义融化于轻松温情，使得整部片子充满幽默感，人情味十足。剧本里的对白及导演镜头语言的运用，讲究对内心忠实，对情感忠实，所以每一个观看的人，都能从中找到共鸣。
而法国人一贯擅长表达的浪漫在这部电影中穿插始终，朱利安虽然表面严肃，其实内心也天真如孩童。他与丽莎之间孩子气地斗嘴，令整部影片谐趣横生。

法国，做为艺术电影的源流之地，的确有许多方面值得借鉴，因其电影文化的深厚底蕴无人能及。
比如电影原声音乐。在本片中，丽莎与朱利安的一问一答，将那些隽永清新的人生哲理做了浅显而通透的阐述。小女孩的声音活泼俏皮，老爷爷冷静严肃。融合在一起，听来耳目清新。
法语一向被公认同为世界上最优美的语言，而小女孩童声稚气的法语更是仿佛天籁。这首电影原声歌曲，被许多人视为灵魂的洗剂。执掌配乐的Nicolas Errera，用醇美的钢琴和行云流水的弦乐来合成了这首曲子，为影片增色不少。

再比如色彩的运用。79分钟的影片，象一场声色光影的旅行。参与过艺术电影《情欲飞舞》和奥斯卡得奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯海特，用明朗的镜头，将法国阿尔卑斯山的自然景致拍得如同一副写意山水画卷。

国内的影片，虽然也不乏此类手笔，但总觉得似一场视觉盛宴。饕餮之后，味蕾也随之麻痹，没有余味值得反刍。所谓的大投资、大制作，象一场轰轰烈烈的烟花，绽放的，只是瞬间艳光，没有可以长久存留下来的美丽。场面再宏大，情节再壮阔，缺少人文精神和文化内涵做支撑，就会感觉苍白无力。

但《蝴蝶》就不同。虽然它只是一部低成本的小制作电影，故事也非常简单，但它象一部多棱镜，人们站在不同的角度看它，就会引起不同层面的反思。
现今的观众，已被众多的欧洲片养刁了口味。他们要的是视觉与感觉的双重享受，这一重境界，才是对电影艺术的最终要求吧！

2. 谁看过法国的电影《蝴蝶》对这部片子你们有什么看法

该片由3届恺撒奖影帝Michel Serrault(饰演严肃的爷爷)和法国天才童星Claire Bouanich(饰演活泼好问的埃丽莎)共同主演。

故事主角叫埃丽莎，今年8岁，没有爸爸。她不怕陌生人，她的好奇心比大象还要大。一天中午放学，妈妈又忘了接她回家，她来到邻居爷爷的家，还打开爷爷的密室。脾气怪怪的爷爷，说他要去找“伊莎贝拉(Isabellae)”，那是全欧洲最稀有的蝴蝶。埃丽莎怕被送到孤儿院，于是粘着爷爷一起上山找蝴蝶。这趟远足好辛苦，她半路赖皮、后悔了……可是，她却看到满天飞舞的蝴蝶，和妈妈的爱！蝴蝶的故事 伊莎贝拉蝶（Isabellae），1898年被一个西班牙猎人发现，便被赐予了西班牙皇后的名字，它是现存欧洲大陆最美丽的蝴蝶之一。 爷爷胡利安寻找伊莎贝拉蝶的缘由非常简单。老人的儿子原本有着健壮的身体和积极的精神状况，可是突然间，毫无征兆地像掉进了一个黑洞里那样，变得神经过敏和忧郁症。他的身体一天天孱弱下去，精神也一天天逐渐崩溃，他在临死前想见一种蝴蝶，那就是伊莎贝拉蝶。老人承诺一定找回这样的蝴蝶，然而儿子却永远找不回来了。心中的恶魔困扰着他，一天，在毫无征兆地情况下儿子撒手人寰，留下了孤苦的胡利安。 老人为了履行自己对死去儿子的诺言，于是开始大量地搜集蝴蝶标本，然而这么多年来他都未曾实现这个愿望。伊莎贝尔，成为老人永远的痛！ 胡利安自然也不会轻易气馁，生死的许诺重若泰山，他宁愿用秘鲁的稀有蝴蝶标本换得昆虫馆中仅存的雄性伊莎贝拉标本，宁愿远离巴黎跋山涉水来到这个渺无人烟的高原之巅。夜晚，他和埃丽莎守在篝火旁，他们谈论着儿子，谈论着母亲，谈论着蝴蝶伊莎贝拉。胡利安和埃丽莎之间似乎氤氲了一种默契，女孩找寻到了企盼的亲情、温暖，老人找寻到了蝴蝶、解开了心结。 正是这场不同寻常的旅行让两个人结下了无法割舍的亲情，也正是这场旅行让庸碌于生活琐碎的母亲明白什么才是最重要的，她终于在埃丽莎耳旁吟出三个简单的字。人们习惯在最亲近的人面前表现出若无其事的惘然，习惯让平淡稀释掉生活最弥彩的乐章。这些惘然与稀释让人与人之间平添了更多的疏离与隔阂，它会若隐若现、挥之不去。影片中的蝴蝶拥有了一种桥梁的气质，它不仅是老人与故去儿子之间沟通的桥梁，也是撮合老人与女孩，女儿与母亲之间交流的桥梁。 故事的结尾多少富有诗意，伊莎贝拉幼虫在蝶蛹中蠕动，慢慢挣脱掉外壳的束缚，爬上枝头，展开彩色的双翼完成了生命最激动人心的转变。放飞的伊莎贝拉寄托了老人与儿子的思念，埃丽莎向天空挥挥手，“飞吧”，它也是女孩走向崭新生活的希冀。三个故事 采蝶的路途中老少两人遇到三个故事，老人用平实语言看似波澜不惊地将人生的况味传达给女孩，在她幼小的心灵深处激荡起了一层层的涟漪。虽然对她来说，可能还有些懵懂，但那已然褪去了天真、肤浅。 爱情的证据 一对恋人在山坡上尝试跳伞，男人说这是爱情的证据，于是两个灵魂被散乱的风揪起飞向了远处。胡利安并不认同这种行为，他说，“他们的爱也只有条线牵着”，“如果存在所谓爱的证据，那就说明人们缺乏信心”，“当人们没有信心的时候，爱也就不存在了”。的确，人们为什么要用悬挂在一条绳子上作为爱的证据？我们信誓旦旦、我们海誓山盟，一切都是由谎言建起，又被谎言摧毁。世间两情相悦的男男女女，我们为什么要用一时的激动去承诺一世的生死相许？ 该死的盗猎人 丛林中两条麋鹿悠然自得寻觅着食物，一老一少观察着自然的幽静和祥和。突然一声猎枪声轰鸣而过，埃丽萨与胡利安不约而同地微微一噤，“该死的盗猎人”从老人口中脱口而出。随后老人用棉花和氰化物闷死了孩子捉来的阿波罗蝶，孩子喃喃语道“盗猎人”，老人尴尬一笑，淡然认可。孩子的言语虽然有些吹毛求疵，小题大做，但这样质朴的语言出自埃丽莎之口又显得多了些真挚与虔诚。为什么我们喋喋不休、我们强人所难，而对自身的行为却视而不见，堂而皇之呢？胡利安的沉默似乎也是在追悔自己对儿子的愧疚，生命的奔涌是在这样的追悔与冥想中才生生不息。我们也会铭记下这样一句话，警世警人！ 富人与穷人 在山腰的小木屋里，他们偶遇一队登山爱好者。他们谈论着“赚钱”、“财富”与“幸福”。埃丽莎不解地问：“人怎样才能富有？”老人耐人寻味地回答道： “最好就是做自己喜欢做的事。”或许我们对富有这个概念缺乏认知，或许我们会把富有等同于财富的充裕，然而老人用这段颇为精辟而朴实的话道出了财富的意义，那是动物那般追求财富的极大满足，缜密的算计、阿谀与奉承、前仆后继地尔虞我诈？还是把生活当作一种艺术，微妙地截取其中的奥妙，在禁欲与纵欲之间寻求美与精神，品咂、陶冶、享受

3. 蝴蝶的影片评价

故事简单，意义非凡的一部电影。
法国天才童星柯莱儿布翁尼许是本部影片的亮点。她将一个生活在单亲家庭的，聪明伶俐又孤独敏感的小姑娘丽莎演绎得如此传神。她的笑容与忧伤，是整部片子的光影，牵扯着所有观者的视线和神经。
所以本片在法国上映时，吸引了上百万观众前去观看，票房突破了2亿元。这其中，柯莱儿布翁尼许的出色演技居功至伟。她那双纯澈的蓝眼睛，羞怯迷人的笑容是这个残酷世界的抗体，任谁都无法拒绝这样一个精灵的慰藉。
结尾使人感觉到这一老一小已经变成了有趣的搭档，在相互启迪，相互关爱中，踏上了走向大自然的旅程。电影中的主题曲，就是这一老一小在冒险路上的风趣对话。邻居爷爷冷静肃穆，不苟言笑，小丽莎活泼可爱，总有问不完的话题。
《蝴蝶》看似儿童电影，其实剧本写得聪明巧妙、深入浅出、举重若轻，在每个问题的背后，都隐含了人生的哲理。这些来自法国的心灵课题，可让大朋友在会心微笑之余，去思考学习。
片中的小女孩热情活泼，老爷爷冷静严肃，两人个性迥然不同。但就某个层面来看，他们却像两个小孩子，会彼此斗嘴、嘲弄和反驳。正如同毛毛虫会慢慢地变成蝴蝶(蛾)，这一老一小的有趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变，这位天才童星在剧中纯真自然的表现，让导演喜欢她、摄影师喜欢她，身为观众的您，也一定会喜欢她 。
老少搭档
《蝴蝶》的女主角，选用了年仅8岁的法国天才童星柯莱儿·布翁尼许演出。女孩的表演尽显天真的一面，与安利文老头机智幽默的对话，妙趣横生。一头黄棕色的头发是法国人的专利，一脸灰褐色的雀斑是小孩子的专利，把两者叠加，柯莱儿·布翁尼许便是典型的法国小女孩。男主角选用了蝉联三届法国电影凯撒奖影帝的米歇尔·塞侯。影片最后这两位一老一少的主角演唱了片尾曲，听后让人觉得如同生活在童年之中，享受着无拘无束的阳光。
视觉享受
影片的取景别致有佳，摄影师尼可拉斯·海特力求做到绿意充满生机的主旨，在一幕幕安静的森林中，隐藏着许多富有情感的滋味。纵观影片，人们能够会体会到森林其实就是一老一少的感情源泉，当他们进行诙谐的对话时，森林仿似也在微笑，当莉萨看到非法狩猎者的时候，森林也似乎凝滞了呼吸。摄影中充盈着生命便是影片一个亮点之所在，轻柔而不煽情，在欣赏影片中，眼睛也得到了最高的视觉享受。
美妙的配乐
影片在展现了老人与小孩的内心世界时，配乐起了很大的辅助作用，依靠着这些音符，把影片提高到了另一个较高的层面。配乐家NicolasErrera以钢琴和弦乐为主要的基调，铺陈出轻缓优美的旋律，流泄出法式的浪漫情调，暗喻着剧中老少的互动关系微妙转变，让观众听着总能令人联想到蝴蝶展翅舞蹈的时刻以及丽莎天真的笑脸，并再次感受蝴蝶的轻盈飞舞和人性之间的纯良情感 。

4. 求法国电影《蝴蝶》观后感

精湛的演技，清纯的眼神，深邃的话语，浓浓的亲情，还有美好的风光，这一切的一切，似乎就是这部电影的亮点。听完那内心的独白，仿佛接受一次心灵的洗礼：小丽莎问朱利安爷爷，怎样才能变富有?朱利安并没有多解释，只是说做自己喜欢做的事。不管丽莎有没有听懂，诚然，这句话不只是物质上的富有，还有精神上的。难道说只要快乐就能富有吗?其实也不全错。一个人，如果战胜了精神上的挫折、痛苦、打击与愤恨，去接受另一种全新的并且你热爱的事物，你就会变的快乐，从此变得精神上富有的人。换一个角度想想，精神比物质上的富有来的更加不易，而欣喜与快乐且能使你终生受用……一个男孩要求一个女孩为了彼此的爱的约定，和他一起勇敢的跳伞，虽然女孩不同意，但最后男孩还是硬拉着她跳伞。看到这一幕，老人对孩子说，他们的爱情只用一根绳子维系着。这似乎是导演特地安排进去的，目的就是告诉我们，人们口中的信物，恰恰是不相信的证明，如果两个人真心相爱，疼爱对方都怕不够，都怕来不及，谁还会破天荒要用一个巨大的行动来证明心中的爱意?再价值连城的一个钻戒能贵重过一个人的生命吗? 最后，他们回到了家中，没有“满载而归”，因为丽莎毛手毛脚的吓跑了蝴蝶。不过， 最后的最后，总是美好的，她的妈妈对丽莎说出了久违的三个字;朱利安也完成了他多年前许下的诺言。也就是在那个晚上，他们都找到的那些被忽视的爱! 不过最后我们还是等待到了伊莎贝拉，就在两人兜兜转转一圈之后，在老人的温室里，一只邮寄来的伊莎贝拉诞生了，两个人的心愿都得到了实现，女孩的妈妈也告诉她“她爱她”。我看到这里，也才赫然明白，这部片子所要表达的意义原来就是，不要忽视身边的爱。

5. 一部关于蝴蝶的电影的明智

法国电影《蝴蝶》(Le Papillon)
【领衔主演】： 米歇尔塞侯(Michel Serrault)
柯莱儿布翁尼许(Claire Bouanich)
【导 演】： 菲利浦慕勒(Philippe Muyl)
【上映时间】： 2002年
【制片国家】： 法国
【影片类别】： 喜剧/生活
【语 言】： 法语
【简 介】：
电影中的“伊莎贝拉”蛾 在法语中，蝶与蛾都被统称作papillon。该电影名如果直译应译为"蛾"。但考虑到审美，故译为"蝴蝶"。
她没有爸爸、只有妈妈，她不怕陌生人。她的好奇心比大象还要大，她叫做丽莎，今年8岁。中午放学，妈妈忘了接她回家，丽莎不哭不闹，坐在咖啡店，被邻居爷爷发现。脾气怪怪的爷爷，搜集了各种美丽花蝴蝶， 还要去山上找"伊莎贝拉"，他说那是欧洲最稀有蝴蝶(蛾)。小女孩找不到妈妈，好怕被送到孤儿院! 丽莎也想看蝴蝶飞呀飞，可以跟爷爷一起去吗? 一个严肃的老人，一个活泼的孩子，两人一问一答，情趣盎然，对话简洁而深邃，伴随着音乐的层层深入，老少二人问答机智，互动和谐。歌曲的最后结尾使人感觉到这一老一小已经变成了有趣的搭档，在相互启迪，相互关爱中，踏上了走向大自然的旅程。电影中的主题曲，就是这一老一小在冒险路上的风趣对话。邻居爷爷冷静肃穆，不苟言笑，小丽莎活泼可爱，总有问不完的话题。
《蝴蝶》看似儿童电影，其实剧本写得聪明巧妙、深入浅出、举重若轻，在每个问题的背后，都隐含了人生的哲理。这些来自法国的"心灵课题"，可让大朋友在会心微笑之余，去思考学习。
片中的小女孩热情活泼，老爷爷冷静严肃，两人个性迥然不同。但就某个层面来看，他们却像两个小孩子，会彼此斗嘴、嘲弄和反驳。正如同毛毛虫会慢慢地变成蝴蝶(蛾)，这一老一小的有趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变……。这位天才童星在剧中纯真自然的表现，让导演喜欢她、摄影师喜欢她，身为观众的您，也一定会喜欢她! 蜕变成美丽蝴蝶的重要时刻即将来临，《蝴蝶》这部电影会帮助你破蛹而出，诞生崭新的生命!

6. 法国电影《蝴蝶》好看吗

不错的电影，剧中老人与小孩的一段对话也成为了一首很好听的歌曲叫做蝴蝶。。

7. 电影蝴蝶的影评

看完法国电影《蝴蝶》的晚上，许久不肯闭上眼睛。仿佛眼睑一合，那些影像便要谈去，世界将重又归于嘈切、繁嚣。不会再有天籁般的童声一记记问询，仿若幼婴的耳语。《蝴蝶》象一组清新的田园诗，以润物细无声的方式，一点点渗入眼耳。那片屏幕，穿过蝴蝶斑斓的羽翼，给我一座惊艳府邸，如此宁馨，静美。
蔚蓝晴空下，一望无际碧绿的草原，微风中摇曳的金色麦浪，草原上烂漫的野花和扑蝶的小女孩。大自然的静美与生命的动感，在这部影片里，融合得如此无缺。如此看来，圈子里的几个朋友都偏爱法国电影，并不是没有理由。
《蝴蝶》没有跌宕迂回的剧情，也没有刻意做秀的煽情，只是一场平淡的讲述。口齿伶俐、思维敏捷的丽莎在与朱利安同行途中，不停地提出各种各样的问题，并与固执严肃的朱利安斗嘴。一老一少在不断地争执与妥协中，渐渐亲近。这一趟旅程，变成了寻找爱与亲情的路途。法国优美的乡村风光和老少之间谐趣的对话，使得整部片子看来心旷神怡。
看法国电影，总能让人感受到身心的愉悦。原因在于法国电影总是能将很深刻的主题演绎得轻松诙谐。许多人生的哲理与隐喻，被有条不紊地编织进情节的前生后世，于细节处，一一表露。
这部79分钟的影片，其实涉猎了相当广泛的内容。亲情、友谊、爱情、战争、金钱、命运、人生等等。看起来似乎是极深奥的话题，本片却以简单的对话和简洁的镜头语言做了近乎完美的阐释。比如，当那只美丽的鹿倒在偷猎者的枪声里，朱利安没有去挡住孩子的眼睛，他让她知道了什么是“偷猎者”。当朱利安爷爷把捉到的蝴蝶放入盛有药物能致蝴蝶于死地的瓶中时，丽莎冷冷地吐出了“偷猎者”三个字。这是一种意味深长的讽刺。成人的世界，太多的理由和解释，但在孩子的眼中，并没有实质的不同。比如，丽莎与朱利安在山上看到一对情侣，男孩要求女孩为了证明爱情，勇敢地和他一起跳伞。朱利安告诉丽莎，这对情侣的爱情只靠着一根绳索维系着。通常人们要求对方做些什么来证明他们的爱情时，就表示不信任对方，没有信任，爱情就撑不住。
再比如，在一次富人的聚会上，丽莎问朱利安怎么样才算是富有。朱利安告诉她：最好是做自己想做的事。片中还有多处涉及到了敏感话题（在国内的审片制度中，经常会出现此类术语）。反战，应当是它隐藏的主题。我至爱朱利安用手影给丽莎讲故事一幕。个人感觉，它是整部影片中最匠心独具的表达。丽莎入睡前要听故事：朱利安于是藏身于床单后，就着昏黄的灯光，用手影的方式，惟妙惟肖地讲了动物界及整个人类世界生存的残酷。上帝的手，同时制造了美丑与善恶。似乎临到末日审判那一日，谁都是一具待罪之身。
朱利安与丽莎借宿农家的时候，听男主人诉说与民生的利益对冲，战争的残酷及对人性的摧残。男主人的老母亲仿如蜡像般凝固的身影也带给人一种强烈的视觉震憾。也是在此，朱利安终于说出，他如此痴迷于寻找“伊莎贝拉”，是为了要满足儿子临终遗愿。他的患重度抑郁症的儿子，临死前惟一的愿望，是想看一眼传说中最美丽的蝴蝶伊莎贝拉。
亲情的主题，在这里被浓墨重彩地渲染开来。虽然朱利安叙述得不动声色，而内里蕴含的深沉情感却教人动容。他其实深爱着儿子，却从不曾对他说出“我爱你”三个字，当儿子英年逝去，所有的遗恨都已来不及弥补。所以，对此深有感触的老人，在片子近尾声的时候，当警方出动人力，将不慎跌入山洞的丽莎救上来之后，才会对丽莎年轻的妈妈说：去，告诉孩子你爱她。
在野外的时候，“伊莎贝拉”因为丽莎的莽撞被惊飞，老人带着小小的遗憾返家。但导演却在尾声掀起了一个小高潮。老人和孩子费尽心机寻找的“伊莎贝拉”蝴蝶其实就在家中。她最初的形象，只是一只丑陋的蝶蛹。原来，他们一心想追寻的东西，其实就在自己身边，只是被忽略了而已。
片中会让人发出会心微笑的镜头：下了课的小女孩每天飞快地穿过街区，跑上楼梯，气喘吁吁敲开朱利安的家门，只为了能够亲眼看到一只蝴蛹蜕变成蝴蝶的过程。导演给了长达4分钟的镜头，用来表现伊莎贝拉破蛹而出的画面。伊莎贝拉在灯光下缓缓打开翅膀，那一刻，美丽震慑人眼，仿佛所有的疼痛都被忽略。似乎也在那一刻，听到丽莎内心的蜕壳声。片子里的最后，丽莎放飞了“伊莎贝拉”。末尾的点睛之笔，是小女孩神秘兮兮地贴着朱利安的耳朵说：我妈妈的名字，也叫伊莎贝拉。
朱利安抬起头对她微笑：那我们都找到了它。这是法国影片中又一触动人心的温情点，也是影片的主旨所在。身兼编剧与导演两职的菲利普.穆乐擅长处理家庭喜剧，在本片中，他举重若轻，将深厚涵义融化于轻松温情，使得整部片子充满幽默感，人情味十足。剧本里的对白及导演镜头语言的运用，讲究对内心忠实，对情感忠实，所以每一个观看的人，都能从中找到共鸣。而法国人一贯擅长表达的浪漫在这部电影中穿插始终，朱利安虽然表面严肃，其实内心也天真如孩童。他与丽莎之间孩子气地斗嘴，令整部影片谐趣横生。
比如电影原声音乐。在本片中，丽莎与朱利安的一问一答，将那些隽永清新的人生哲理做了浅显而通透的阐述。小女孩的声音活泼俏皮，老爷爷冷静严肃。融合在一起，听来耳目清新。
法语一向被公认同为世界上最优美的语言，而小女孩童声稚气的法语更是仿佛天籁。这首电影原声歌曲，被许多人视为灵魂的洗剂。执掌配乐的NicolasErrera，用醇美的钢琴和行云流水的弦乐来合成了这首曲子，为影片增色不少。
再比如色彩的运用。79分钟的影片，象一场声色光影的旅行。参与过艺术电影《情欲飞舞》和奥斯卡得奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯海特，用明朗的镜头，将法国阿尔卑斯山的自然景致拍得如同一副写意山水画卷。
《蝴蝶》虽然它只是一部低成本的小制作电影，故事也非常简单，但它象一部多棱镜，人们站在不同的角度看它，就会引起不同层面的反思。

8. 电影蝴蝶的精彩看点

寻找最稀有的蝴蝶，看最感人的电影！比肩《天使美丽》温情感动，溯源“吉祥三宝”法语原声，穿梭如虹般唯美光影，感受天堂般的温婉情怀……本片独有长达4分钟欧洲最美丽蝴蝶“依莎贝拉”破茧成蝶的最美画面。为什么鸡会下蛋？因为蛋都变成小鸡……为什么情侣要亲吻？因为鸽子们咕咕叫……为什么漂亮的花会凋谢？因为那是游戏的一部分……为什么会有魔鬼又会有上帝？是为了让好奇的人有话可说……这是一部诙谐机智、妙趣横生，充满温婉情怀的精彩之作！
影片《蝴蝶》由法国天才童星柯莱尔·布翁尼许、三届法国西泽奖影帝米歇尔·塞侯，擅长家庭喜剧的导演菲利浦·慕勒，以及节术电影《情欲飞舞》和奥斯卡获奖影片《美丽心灵》的摄影师尼可拉斯·海特联袂缔造。片中看到的将是鸟语花香、如茵绿草、翩翩舞蝶……以及一连串诙谐机智、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱，一老一小的奇趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变。
影片在法国上映之后，迅速吸引了上百万观众、票房突破2亿元。进入中国之时，其主题曲被指与中国当红单曲《吉祥三宝》有异曲同工之处，而一夜之间家喻户晓，倍受关注，影片的音乐以钢琴、弦乐为主要的基调，铺陈出轻缓优美的法式浪漫情调，让人再次感受蝴蝶的轻盈飞舞和人性间的纯良情感。
8岁的丽莎有问不完的问题。她的儿童逻辑非常简单，每每让大人发笑！一连串诙谐机智、妙趣横生的对白，相当俏皮可爱，让观众笑语不断，是这部电影最成功的地方。这也正是《蝴蝶》在法国吸引上百万名观众、票房突破2亿元的魅力所在！《蝴蝶》看似儿童电影，其实剧本写得聪明巧妙、深入浅出、举重若轻，在每个问题的背後，都隐含了人生的哲理。这些来自法国的「心灵课题」，可让大朋友在会心微笑之余，去思考学习。片中的小女孩热情活泼，老爷爷冷静严肃，两人个性迥然不同。但就某个层面来看，他们却像两个小孩子，会彼此斗嘴、嘲弄和反驳。正如同毛毛虫会慢慢地变成蝴蝶，这一老一小的有趣搭档，一旦踏上了大自然的旅程，经历不同阶段的相互启迪，关系也开始有了微妙的转变……。这位天才童星在剧中纯真自然的表现，让导演喜欢她、摄影师喜欢她，身为观众的您，也一定会喜欢她！

9. 法国电影蝴蝶是一部怎样的电影

很能触动人心里想法的电影