俄罗斯电影科孔

Ⅰ 求片 有哪些关于俄罗斯车臣战争 中国对越自卫反击战 二战的电影

车臣：
1.《12怒汉》
【影片简介】
《12怒汉：大审叛》是俄国大导演尼基塔·米哈尔科夫（Nikita Mikhalkov）的最新作品，也是他继荣获‘威尼斯金狮奖’最佳影片《蒙古精神》和荣获‘奥斯卡金像奖’最佳外语片的《烈日灼身》后，再次感动世人的杰作。《12怒汉：大审叛》虽取材自好莱坞名导薛尼卢梅（Sidney Lumet）五十年代的同名旧作，片长却长达155分钟，不但比旧作版本多出63分钟，并将时空搬移至今天俄国，以叙述一名陪审团员为一名被控谋杀的车臣少年奔走翻案的故事，暗喻如今已重拾当年荣耀繁盛的大国俄罗斯，在面对‘车臣问题’所应有的宽容与大度。
2.《炼狱》
【影片简介】
1995年格罗兹尼之战，激烈的巷战有如当年的斯大林格勒，俄车双方死伤惨重,就连美国军方也惊叹“打不起这样的城市战”。
典型的低成本影片，这是俄罗斯人自己拍的关于第一次车臣战争的电影。讲述了俄军一座野战医院惨遭车臣恐怖分子袭击的故事。摄影师用写实手法，刻意拍摄了许多以往战争题材片所未描绘过的惨烈场景。车臣雇佣军把俄军士兵的头割下来，挂在火箭弹上射向对方；俄军坦克手奉命把战友们的遗体碾碎。现实就是现实，虽然是模糊的画面、单调的机位、幼稚的音效以及少得可怜的特技，但这些丝毫不能阻止本片向我们展现一场血淋淋、赤裸裸，充满死亡与歇斯底里的车臣战争。这里没有攻克冬宫一样豪迈的冲锋，却有坦克碾压着战友的尸体迂回前进；没有马恩列斯光辉思想的指导，却有两个专打男人下身的变态的匪帮女狙击手……本片颠覆了太多东西，又塑造了太多东西。
3.《爆破》
【影片简介】
本片以2000年2月29日至3月3日的真实事件改编，介绍的是一只俄罗斯军队的英勇事迹，他们以一百人对战两千人，战斗虽然以放弃告终，终于但是他们的英勇的献身精神，为本片增添了很多壮烈的色彩．主人公虽然最后都没能与亲人团聚，但是他们的事迹经历了6年，由电影人重新讲述，为的是颂扬这种对国家忠贞，无私的热爱甘愿牺牲和勇敢的精神。本片首映是在克林姆林宫进行，而且普京钦点的消灭车臣叛乱分子的统帅Dmitri Kozak出席了这次盛大的首映。
要去探究战争的本意是很困难的，正义或邪恶，这世界真不能截然分开。但终于职守者总是应该获得尊重，这俄罗斯时代拍摄的影片和苏联战争片一样，充满悲情、壮烈。
4.《倒计时》
【影片简介】
《倒计时》讲述斯莫林被恐怖分子俘获的故事，他在西方记者(由英国女演员路易丝·隆巴德扮演)的帮助下逃出敌人的巢穴。恐怖分子对斯莫林的逃走非常愤怒，于是劫持了一个马戏团，斯莫林的女儿和她的同学正好要去那个马戏团看表演。
在这起事件中，恐怖分子绑架了800多名观众。在斯莫林的带领下，联邦安全局的特种部队对恐怖分子发起进攻，打死多名恐怖分子，没有一名人质伤亡。在影片高潮部分，接受恐怖头子指挥的几名顽固匪徒逃出重围，窃取了大量钚，企图在一架飞往罗马参加北约领导人会议的飞机上将它们引爆。经过殊死搏斗，斯莫林消灭了这帮恐怖分子，拯救了整个世界。
观众把电影中的联邦安全局成员都看作是英雄，评论家认为，这是普京总统所倡导的文化改革的一种迹象。普京已提出了加强俄罗斯人的爱国精神。
5.《战争vojna》
【影片简介】
英国人约翰和他的未婚妻玛嘉烈，在车臣被恐怖份子掳获，而艾云是战俘，他们跟众人被囚禁在一起，其后约翰及艾云被释放，但恐怖分子要约翰付两百万镑赎金，否则奸杀他的未婚妻。约翰向英国及俄国领事馆求助，但被拒绝。最后英国电视台愿意资助约翰救出其未婚妻，但要把过程拍摄下来。约翰最后得艾云相助，闯入恐怖分子阵营救出玛嘉烈和俄国军官，但恐怖分子继续追杀他们，幸得俄军战机协助才能脱险。
6.《我们的荣誉》
关于俄罗斯伞兵的4集200多分钟的电视电影。
这是一个发生在2000年2月末的真实事件，在车臣在阿尔坎地区发生。104 空降师VDV团第6分队的士兵与20倍于己的恐怖分子正规部队作战。每个空降兵成员都无所畏惧，他们没有撤退，而是以生命为代价对匪徒拦截 国家杜马这样评价他们：伞兵们把生命献给我们的祖国，在打死超过700名战士之后，仍然不愿撤退！
7.《车臣不相信眼泪》纪录片
该片在凤凰卫视播放过，由俄罗斯战地摄影师在第一线拍摄车臣战役的全部真实镜头。将心比心的话，我站在车臣人这一边，哪个有血性的男人愿接受曾给自己带来深重灾难的异族统治。但车臣武装那些极端残暴的恐怖活动也让我反感，加上伊斯兰原教旨主义的本性必然会给周边各国带来灾难，因此俄罗斯还是博取了我更多的同情。
那些镜头让人感受到战争的残酷。看着被炮火摧毁的城市，被炮弹搭打得千窗百孔的建筑，俄军被伏击的时的情景和一排排死去的年青俄军战士尸体被大雪掩埋和！一位白发苍苍的老大妈在一坐废虚边哭泣，还有一名俄军战士刚冲进一坐建筑物的门就中弹到地枪也摔了出来。体会到的只有毁灭

先去吃饭，一会再给你补充~

Ⅱ 一部苏联或者乌克兰电影 一位妇女收留了两个敌对国家的士兵 他们三人语言不通 后来两人与妇女结合 生下两

俄罗斯电影《布谷鸟》，导演亚历山大·罗高斯基，上映于2002年。剧情简介
1944年秋天, 二战的硝烟开始在所有被烧焦的土地上渐渐消散，被战争折磨得千疮百孔的芬兰与苏联已签订了停战合约，疲惫的士兵们已经厌倦了那场让他们背井离乡、血腥残杀的生活。此时，在苏联北部边境位于西伯利亚的一片荒原上，三个不同国籍的人因为战争机缘走到了一起。 年轻的芬兰士兵维伊科因违反纪律而被换上德军的制服、锁在一块石头上充当狙击手，求生的欲望让他在一次次尝试后，换来一次次失败，但他却顽强的坚持着试图挣开锁链；苏军少尉伊凡因遭受诬陷而被押解前去受审，是中途遭遇的轰炸让他沦落荒原。就在维伊科和伊凡身处荒原感到死亡的恐惧时，安娜的出现让这对饱受战争摧残的士兵仿佛看到了生的希望。 电影布谷鸟剧照
安娜是荒原上的一个外号叫“布谷鸟”的驯鹿寡妇。在把维伊科和伊凡从死神的爪牙中救出来后，三个不同国籍的陌生人相遇到一起。由于语言沟通上的问题，安娜、维伊科和伊凡平时只能用自己的国语讲述各自的思想和心声，彼此之间也只能是似懂非懂的交谈着在彼此看来根本听不懂的一些胡话。但尽管如此，安娜、维伊科和伊凡之间仍然产生了美好的感情。 然而厄运总是在不经意之间突然来临。在飞过头顶的飞机撒下芬兰和苏联已经停战传单的那一刻，伊凡误解了维伊科的意思而举枪向维伊科开枪射击。等伊凡弄清事实时，维伊科已经停止了呼吸。面对被伊凡拖回来的维伊科的尸体，美丽的荒原上呜咽着的只剩下安娜为维伊科招魂的声音。安娜用拉普人的古老仪式及咒语召回了威克的灵魂，将他从死亡之路上拉回了人间。重获新生的两人最终在抛弃了被战争扭曲了的生命和欲望，找回了原本善良的自己。

Ⅲ 俄罗斯电影主要特点是什么 急需哦 要长点点的 作业啊

简述俄罗斯类型电影的探索

苏联解体后，俄罗斯的经济政策进行了全面的调整。然而，在没有做好预测的情况下，盖达尔和丘拜斯等人的“休克疗法”及私有化，不仅没有创造出市场经济，恰恰相反，私有化打消了提高效率的任何希望。人们期待的潘朵拉盒盖打开了，然而释放出来的却是恶性的通货膨胀。从1991年到1998年，俄罗斯的国内生产总值累计下降了49.4%，可以说是丧失了半壁江山。而1998年8月再度爆发的金融危机则使俄经济几乎跌到崩溃的边缘。
在全国经济危机的大背景中，俄罗斯生产滑坡，物价飞涨，国民生活水平下降，整个社会混乱无序，这给经济市场化的实践带来了巨大的压力。到目前为止，真正自然的、正常的市场经济在俄罗斯依然只是一个诱人的“期待”。而在这种期待中，俄罗斯的电影业遭受了沉重的打击，从创作生产到发行放映几乎全线崩溃。不过，热爱艺术的俄罗斯人并没有放弃他们的电影，在基础设施落后、资金短缺的情况下，在好莱坞高科技和纯娱乐性紧紧吸引着人们眼球的压力中，俄罗斯电影的探索之路一直在缓慢地铺延着

1、“类好莱坞”电影:舶来品，找不到落脚点
俄罗斯取消对进口影片的限额规定后，大量质量参差不齐的外国影片，尤其是美国影片蜂拥而至。凭借着低廉的价格和令人眼花缭乱的“文化快餐”，美国电影及时有效地占领了俄罗斯的电影市场。在巨大的商业利益面前，俄本土电影的创作者们带着不同的目的，纷纷对好莱坞电影进行借鉴或仿造。这其中，许多影片粗制滥造，少有艺术价值。但也有一部分影片凝聚着创作者的思想和个性，既能吸引观众，也不失艺术水准。
爱情是电影永恒的表现主题。俄罗斯电影创作者在“移植”好莱坞爱情片的模式时，虽然不同程度地保留了能吸引观众眼球点击率的纯娱乐性场面描述，但有些影片仍不失艺术品位，印带着俄罗斯人特有的高雅。《雨痕》(维·纳哈勃采夫-姆拉德希依导演1991)是一个现代版的希腊神话。影片让年轻的女音乐工作者和归国的中年音乐家在未解的谜团中相识、相爱，直到谜团解开。影片继承了希腊神话的传统，流露出一种人受不可知命运摆布的痛苦。1998年，老导演彼·托多罗夫斯基的《爱情三重唱》放弃了对时代的思考，把表现的触角伸向了当时时髦的三角恋爱上。作者虽然调用了俄罗斯式的悬念、讽刺、幽默、抒情等各种手法，但思想内容和艺术水平却远远不及作者以前的《战地浪漫曲》，以致“不知为什么，观众对影片没有反应”。[1]影片《12月的音乐》(德霍维奇内依导演1996)同样出于商业考虑，描写了一个出国侨居的男子回国后同一对母女陷入三角感情的纠缠之中的故事。影片最后的悲剧结局似乎从一个侧面透露出了俄罗斯人当前的阴郁情绪，但陈俗的爱情模式却把本来就心情不好的观众给赶走了。
黑社会势力是好莱坞电影常用的表现素材。在俄罗斯，影片审查制度解构后，一大批表现俄社会动荡的黑社会片开始兴起。1992年，导演甫·普洛特金拍摄的影片《为了活下来》，讲述了一个退伍军人在担任登山营主任期间同黑社会势力斗争的故事。影片既借鉴了好莱坞影片惊险紧张的打斗场面，也继承了俄罗斯电影细致地处理人与人之间关系的优良传统。虽然情节简单，但影片表达手法多样化，既有纪实主义创作原则的运用，也有儿童电影的特征，发行情况比较好。1997年，阿列克赛·巴利班诺夫的《兄弟》同样以复员军人同黑社会的斗争为背景。影片主人公达尼拉为了救哥哥同黑社会势力展开生死之战，最后达尼拉干掉了黑社会分子，拿了他们的钱，分给他认为需要的人，然后便坐车离开了彼得堡。影片得到了观众的认可，但达尼拉由一个朴实无华的小伙子变为冷酷的杀手却引起了很多人的争议。
帮匪题材同表现黑社会势力的影片紧紧结合在一起，但在俄罗斯，这一类效仿好莱坞模式的电影更多地把批判的触角伸向了现实社会。1991年，瓦·契柯夫的《俄罗斯轮盘赌》把美国电影《邦尼和克莱德》的情节模式借鉴过来，真实准确地表现了俄现实社会动荡、混乱的情状。影片中许多格斗、枪战的场面惊心动魄，极近好莱坞商业电影的风格。难怪有些俄罗斯影评人称它为“当代俄罗斯的邦尼和克莱德”。1998年，瓦·托多罗夫斯基的《聋人之国》通过两个女孩的前途命运再次触及到了俄罗斯当时的社会现实。影片故事情节简单，但情节设置上运用了现代电影的诸多元素:爱情、友谊、金钱等等。叙事方式上，黑社会、毒品、脱衣舞等调料的加入，则进一步增强了影片的可看性。尽管影片存在一定程度逃避现实的嫌疑，但却典型地代表了俄罗斯“第二浪潮”电影创作者的风格和趋向。2000年，新成立不久的“炼金术电影公司”推出豪华电影《黑幕》。该片在普通的侦探、帮匪情节中加入了陨石坠落、日蚀等宇宙的天灾的自然现象，以适应美国大片培养起来的新的消费群体，不过影片在艺术上没有突破。
1998年，阿斯特拉罕导演了影片《死亡合同》，该片可以划归到恐怖片的范畴中去。创作者想以一个移植人体器官的秘密场所的杀人行径来制造恐怖气氛，但影片因为过于暴露的商业目的和迎合倾向没有得到观众的认可。1999年，瓦西里·皮楚拉导演的最新影片《缀满钻石的天空》比较受欢迎，但整体上处理的略显粗陋平庸。2000年，亚历山大·泽利多维奇对昆延·塔伦蒂诺的效仿之作《莫斯科》做得比较好，但同真正的美国商业片相比，差距还是比较明显。
总体看来，俄罗斯的“类好莱坞”电影在样式上“面面俱到”，而且有一部分在揭示社会问题方面也有一定的深度，但在吸引观众方面，却不尽人意。除了还没有掌握样式电影的特点和规律之外，或许根本问题在于，好莱坞模式化的电影在俄罗斯的传统中根本找不到落脚点。所以，好莱坞模式要确立自己在俄罗斯的牢固地位，还需要真正的时间。

2、喜剧片:本土品，让人笑不起来
据调查，目前在俄罗斯影院放映的影片中，最受欢迎的是喜剧片，这或许契合了俄罗斯人生性善良和狂放的特点，也或许是因为沉重的现实生活使人们对喜剧样式有所钟爱。但是，现今的俄罗斯喜剧电影中却少有纯粹的喜剧片，导演们每当涉足喜剧时，总会流露出一种阴暗的底色或是含泪的笑。
1991年，艾利达尔·梁赞诺夫自编自导的《天堂》以隐喻的手法表现了一群被时代遗忘的艺术家和不幸的老人们的艰难生活。影片最后，在外星人的帮助下，这群人乘坐一辆奇特的火车飞上了天。影片获得1992年最佳故事片“尼卡”奖。但导演失去了他一贯的幽默感，影片中丑陋荒诞的环境和精神似不正常的人让观众产生厌恶感。1996年，梁赞诺夫的《你好，傻瓜》登上了当年排行榜的首位，但是影片中加入的大量笑料却给人一种没有生活根基的感觉。看来，有才华的梁赞诺夫面对凋敝的生活，也全然没有了笑的欲望。
1995年，亚历山大·罗果日金的《民族狩猎的特别之处》很是吸引观众，电影票房以及录相带发行的收入都达到了与西方大片不相上下的水平。影片把俄罗斯的传统爱好:喝酒与狩猎融为一体，通过狩猎过程中的各种奇遇制造出大量笑料。然而，洋溢着轻松欢笑声的《特别之处》同样不是纯粹的喜剧，影片透着尖锐的讽刺意味对民族生活中的“酒文化”进行戏谑。1998年，罗果日金的《民族垂钓的特别之处》则把意犹未尽的伊沃尔金将军一干人带上了更加热闹的垂钓之旅。影片大胆杜撰了一些离奇的情节，让伏特加酒的味道蔓延到了军事演习中的军舰上和非法侵入邻国水域的潜艇中，搞笑目的十分明显，影片向纯喜剧的方向进了一大步。
1994年，俄罗斯第二浪潮的中坚人物谢尔盖·里夫涅夫推出影片《镰刀与锤子》。该片讲述了通过改变性别将一个普通人变成时代需要的典型人的荒诞故事。影片是对斯大林时期文化与政治的滑稽调侃，充满了尖刻与机智，但却极端阴郁。1993年，富有幽默感和喜剧才华的尤里·马明用《通向巴黎的窗口》表现了俄罗斯人在出国大潮中的心态。作者以谨慎的态度探索了一种能够表现俄罗斯人对国外生活复杂心态的艺术结构:通过在墙上开个窗户，让梦想去巴黎的人开开眼界，再回到现实中的俄罗斯来。该片获得当年“震荡”电影节导演奖。不过，牵强附会的情境和并不可笑的打闹却使影片质量大大受损。1995年至1996年奥塔尔·约谢利阿尼推出系列片《匪徒列传》。其中《匪徒列传，第七章》是一部结构很好、充满愤怒和嘲讽的电影。影片叙述自中世纪以来到苏维埃政权时代直到今日这个枪械泛滥、黑帮横行的污浊社会中人类的愚蠢和暴力。影片中有不少令人发笑的东西，但这种笑是板着面孔咬牙切齿的笑。
此外，一些本来很好的喜剧或情节剧由于过分沉溺于闹剧手法而遭到损害。比如巴德尔·隆金叙述一个矿工小镇里好人与坏人“斗争”的《婚礼》(2000)，弗拉基米尔·缅绍夫描写1983年莫斯科的《众神的妒忌》(2000)以及弗拉基米尔·福金讲述一座房子里住过几代人的《富人之家》等等。
在当前的俄罗斯，喜剧电影的创作还没有真正步入到纯喜剧样式的轨道上来，许多影片无论是揭露过去苏联时期的风习或是讥讽当前的社会现实，创作者不是要我们发笑，而是使我们感到一种刺痛。而且当前俄国人对荒诞美学的热衷太过痴迷，以致使本土的喜剧越来越趋向概念化。可能是现实太沉重了，电影工作者高兴不起来，广大的人民也同样不能纯粹地“喜剧”一回。目前，俄罗斯喜剧样式的电影还只是很小的一部分，远远没有形成规模。

3、“新俄罗斯人”电影:新生儿，长大还需时间
“新俄罗斯人”电影是在俄罗斯新贵现象产生之后应运而生的。所谓“新贵”，就是那些在苏联解体后利用种种渠道迅速发家、过上优裕奢华生活的商人，他们多居住在莫斯科、圣彼得堡等大城市。“新俄罗斯人”影片以他们为主要表现对象，通过他们生活的场景及其经历折射出当今俄罗斯社会的现实状况。
1995年，阿勃德拉什托夫和明达泽导演的《一个乘客的剧本》，比较类似于“新贵电影”。该片虚构了两个社会形象:法官和被审判者。年轻人在苏解体前被牵连入狱，苏解体后，他出狱并跻身于新贵之列，一次偶然的机会，他在火车上看到了曾经审判过他的法官(现在成为列车员)。于是他便开始了有计划的报复行动 然而最后，死去的却是年轻人。影片主要表现了一种报复心理。虽然该片在柏林电影节上获银熊奖，但在国内却反映平平，可能是作者的虚构太过于一厢情愿，人们根本不愿意相信。
1996年，阿斯特拉罕的《一切都会好的》给人们编织了一个似乎更不大可能的童话:一个发了财的俄罗斯新贵回到故乡要建设一座娱乐中心；他的儿子获诺贝尔奖并回国，还爱上了一个将要结婚的姑娘；而其他的几对年老、年轻的恋人也最终走到了一起。影片是应时之作，因为过分地迎合“新贵”老板的心思，过分地美化他们的形象，而使影片的艺术质量大打折扣。虽然影片比较好看，但却没有引起人们太多的关注。
1998年，影片《莫斯科》没有迎合“新贵”心理，而是毫不留情地把批判的锋芒对准了他们。在影片中，“可爱的”新贵们无聊空虚的形象被淋漓尽致地展露出来。2002年，影片《有一次在俄罗斯》可以划归到“新贵”影片中去。该片意在描写俄罗斯经济寡头别列佐夫斯基。
美国神话找到了西部片这一类型来表现自己200年的历史，银幕上出现了诚实的行政长官与狂暴的匪徒斗法。而俄罗斯的电影创作者们在探索中也试图打造自己的类型品牌——俄罗斯新贵电影。美国的西部神话通过善与恶的冲突，迸发出了民族文明和社会规范的火花，无论在艺术上还是在思想上都成为美国电影的标识。而俄罗斯新贵影片却全然没有找到适合自己走的路。他们在打造本土品牌的时候，不自觉地走了两个极端:要么把“新贵”们美化得一塌糊涂；要么把他们丑化得面目全非。这些影片虽然在一定程度上揭露了当今俄罗斯社会的现实情状，但却由于缺乏客观的描写、冷静的思索以及足够的耐心，整体质量不高，“生长”还需呵护。

4、等待“后苏联”类型电影神话
在俄罗斯，除了30年代的喜剧电影以及60年代盖达尔的影片之外，基本上没有类型电影的传统。因此，“以那种魅力四射的坏蛋为主人公的类型电影及恐怖电影在我们的电影中没有根基。近年来有人企图尝试这些类型，但多以失败告终。”[2]俄罗斯老导演彼·托多罗夫斯基似乎不太赞成民族电影走类型化的路子。然而年轻一代的导演们却有不同的看法。Н·列别捷夫(1991年推出处女作《蛇泉》)说，“在今天的情势下，类型电影的制作应该从零开始”。[3]对此，教师А·米塔似乎也持同样的观点。他说，“最近几年俄罗斯观众变化很大。十年前只有专家才能看到的影片现在每天都在电视上放映。 从接受信息的水平看，我们的观众已接近欧洲观众。 年轻人喜欢美国电影，他们偏爱不具俄罗斯特色的枪战片、恐怖片。兴趣爱好的改变是一个不可逆转的进程。”因此，“俄罗斯电影必须先达到世界电影的质量和水平，掌握严格区分电影的类型原则，然后才能考虑其特殊道路。”[4]
目前，俄罗斯电影“国家定货”的时代已经消亡，“苏联电影”以及它的“贡献”也已成为历史的陈迹，新的局面是一份四分五裂的遗产和复杂无序的生存环境。在这种“痛并快乐着”的态状中，俄罗斯电影能否走上类型电影的发展道路，能否重新演绎前苏联电影的神话，我们不做预测，只有等待。

Ⅳ 俄罗斯恐怖电影尤伦卡，其中母亲是谁扮演的

俄罗斯恐怖电影尤伦卡，其中母亲是安娜·卡尤齐茨扮演的。

安娜·卡尤齐茨参演的电影有：

1、尤伦卡 (2009)

2、Ivan Groznyy (2009)

3、Otkuda berutsya deti? (2008)

4、Sinie nochi (2008)

5、Landysh serebristyy 2 (2005)

6、Okhota na asfalte (2005)

7、敢死连 (2004)

8、Dunechka (2004)

9、Moya Prechistenka (2003)

10、44年8月 (2001)

11、Kamenskaya: Stechenie obstoyatelstv (1999)

(4)俄罗斯电影科孔扩展阅读：

尤卡伦内容介绍：

厌倦了都市的枯燥和紧张气氛，正当盛年的大学教授安德烈瓦伦迪诺维奇（Marat Basharov 饰）携女友伊娃和其女儿萨琛妮卡来到一个偏远小镇居住，他在当地的女子教会小学找到一份工作，而且校方专门把萨琛妮卡安排在安德烈所担任班主任的班级中。这一切都让他备感满意和幸福。

然而喜悦并未持续多久，在上班的第一天他便陷入焦虑之中。他所负责的班上曾有一名叫索妮卡的女孩跳楼自杀，班上的学生则对这起事故三缄其口。

他发现这里的女孩子从来不玩芭比娃娃，她们玩的是真人。不久他更目睹一起校园暴力事件，挨打的女孩却不愿安德烈介入。

疑惑和忧虑让安德烈有意识地去探究原因，结果发现，这群长着天使般面孔的女孩子背后隐藏着不为人知的阴暗邪恶的秘密……

Ⅳ N年前看过的一个片子。

明星连环杀手——Edward Gein

姓名：Edward Theodore Gein
出生日期：1906 年 8 月 27 日
现况：死亡，于 1984 年 7 月 26日于 Mendota 精神复康病院自然死亡
杀人数目：最少 2 人，实际数字不详，估计该有接近 20 人
杀人方法：枪杀并肢解剥皮，制成手工艺品
犯案地点：美国东岸 Plainfield，Wisconsin
杀人时间：1954 年 12 月 8 日至 1957 年 11 月 16 日
定罪日期：从未经法庭定罪，但在1958年1月6日被判终生囚禁于国家精神病院。
有关电影：《触目惊心》(Psycho)、《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs)、《惨无人道》和《Ed Gein》。

恶行实录：连环杀手的经历曲折离奇，确是非常适合作为电影的题材，因此亦经常被搬上大银幕，但多数只是 B 级恐怖电影，能同时成为两部荷里活一级大作参考对象的连环杀手，就只有 Edward Gein 一人。他的生平跟希治阁 (Alfred Hitchcock) 在《触目惊心》内对主角 Norman Bates 所描述的非常相似，他和哥哥 Henry 和妈妈 Augusta 住在 Plainfield，Wisconsin 郊外一个非常偏僻的独立平房。他和哥哥在成长过程中几乎都留在这楝建筑物内，没有朋友和正常的社交圈子，更不知异性为何物，生命中最重要的位置就一直被那位占有欲强、憎恨女性的母亲所占据，形成了他孤僻和不知常理世情的性格。在他的兄长和母亲相继去世后，他开始显露他潜在变歪了的性格。他先是把母亲的尸体保留在家中，好像她从未死去。接著为了满足对女性的欲望而去掘墓起尸，最初只是观看她们或触摸她们，但后来变本加厉，把尸体剥皮并缝制成人偶。但他第一次亲手把活人杀死，却要等到 1954 年的 12 月 8 日，他把附近酒吧的店主 Mary Hogan 杀死并剥皮。他的恶行要直至 3 年后才被发现，在警方找寻工具店店主 Bernice Worden 的时候，Bernice 的儿子想起他在案发前曾经来买防雪剂而起疑，结果在他的家中发现了大量恶心的「人类手工制品」，包括用人皮造的灯罩、由人头骨所造的汤碗、头骨床头布置和由乳头造的皮带等，死者面部的皮肤连头发则成为了面具。虽然听起来如此令人发指，但他也有值得可怜的地方，因为与世隔绝令他根本连自己的行为是错误的也毫不知情。据说后来他重投社会后行为变回正常，更在精神病院内成为一位慈祥的老者！

不举俄罗斯杀人狂——Andrei Chikatilo

姓名：Andrei Chikatilo
外号：「罗斯托屠夫」(The Rostov Ripper)
出生日期：1936 年 现况：死亡，于 1994 年 2 月 14 日在狱中被枪毙处决
杀人数目：最少 53 人
杀人方法：折磨至死、虐杀并烹尸吃掉
犯案地点：横跨整个俄罗斯，主要在罗斯托 (Rostor)、莫斯科 (Moscow) 和圣彼得堡 (St. Petersburg)
杀人时期：1978 年 12 月至 1992 年 定罪日期：1992 年 10 月 15 日 有关电影：《Citizen X》

恶行实录：Andrei Chikatilo 曾经是一名受人尊敬的老师，在家人眼中更是一个慈祥和蔼的祖父，在邻居眼中则是一个快乐的已婚男人，他是那一种在「可能是连环杀手」的嫌疑名单中排名最低的人，偏偏他正是俄罗斯一连串虐杀和食人案件的元凶。根据他的妻子 Fayina 在后来所讲，导致他丈夫连环杀人的原因，应该是因为他无法正常地勃起与女性性交，他只有在对方死了之后，才能进行性行为。
他最喜欢在巴士站或火车站留连，遇上适合的猎物便跟踪，偶然也在街上找。对象以离家出走的小孩子和妓女居多，性别和年龄对他而言也不重要，例如他第一位杀害的就是一个只有 9 岁的女孩，也杀过 20 多岁的男性。另外他杀人时有一个特点，就是他会把被害者的眼睛除去，因为他害怕死者眼中那份欠缺生命的空洞。他也喜欢把猎物带到森林里去，有时甚至先和他们行几哩路才下手。但比起他令人齿冷的杀人行为，他的被捕过程却相对地平淡得很，只是警行凭不断努力进行侦查，证明他是真凶并拘捕他

姓名：Richard Ramirez
外号：「夜间狙击者」(The Night Stalker)、「恶魔的门徒」(Devil\'s Disciple)
出生日期：1960 年 2 月 28 日
现况：生存，在 San Quentin 监狱等候执行死刑
杀人数目：最少 19 人，真实数目不详
杀人方法：没有特定
犯案地点：美国西岸洛杉矶 (Los Angeles) 和三藩市 (San Fransisco)
杀人时期：1984 年 6 月至 1985 年 8 月 31日
定罪日期：1989 年

恶行实录：在 1984 年至 1985 年的一年里，洛杉矶和三藩市都被一片恐怖的气氛所笼罩，一切也是因为一名神秘的连环杀手所致。他喜欢偷偷在晚上潜入别人的家中，然后把成年的男性射杀或扼死，再把女性和小孩暴力强奸、杀害再肢解，在完事后则下他的标志——一个倒转的五角星，在墙上、在镜子上，甚至在死者身上。由于他跟其他连环杀手不同，既无特定的杀手方式（射杀、用棒打死、割喉、赤手空拳打死和扼死等都试过），亦非针对某一特别类型的人（被害者年龄由几岁到 70 岁，各行各业都有），毫无线索下令警方对这名无差别杀人犯束手无策，有些市民更相信他有恶魔的超能力。案件的转捩点在于警方找到一辆相信是这个杀手用来载猎物到郊外的车子（他也喜欢把小孩带到郊外再猎杀），并在车上找到属于一名少年积犯——Richard Ramirez 的指纹。虽然警方立即把他的照片发放给传媒，但这名嚣张凶残、目空一切的杀人狂，却要等到 1985 年 8 月才被捕，当时他正在洛杉矶的郊外，试图把一个女人拉出车外，却被她的丈夫反击阻止，接著更遭围观的人认出他就是那杀人魔，惨被痛殴一顿才交到警方手上。他到了被判死刑那一刻还维持一贯的自大跋扈，「死刑？好可怕呢！想吓死我吗？人终归一死。各位迪士尼乐园再见！」

姓名：John Wayne Gacy
外号：「胖子」(The Fat Man)、「杀人小丑」(Killer Clown)
出生日期：1942 年 3 月 17 日
现况：死亡，于 1994 年 5 月 10 日被注射毒针处决
杀人数目：33 人
杀人方法：绞杀
犯案地点：美国东岸芝加哥 (Chicago)
杀人时期：1972 年至 1978 年 12 月
定罪日期：1980 年 3 月 12 日
有关电影：《Gacy》

恶行实录：小丑该是令人快乐和引人欢笑的，但遇上由 John Wayne Gacy 所扮演的小丑，你只会惊慌尖叫。出生于芝加哥的他，以优异的成绩于商学院毕业，之后结了婚并成为了一名出色的销售员。他非常受所居住的社区的邻居所喜爱，特别是小孩子，因为他会扮演名叫「Pogo」的小丑去娱乐他们。但是他年青时也曾因为性骚扰男同事和意图强奸男孩而留下案底，只是他之后一直表现得循规蹈矩，掩饰了他潜在的兽性，令人一时未能察觉得到。直至 1978 年 12 月 11 日，一名叫 Robert Piest 的男孩在出外工作面试后一去不返，他当天所约见的建筑营造商正是 John Wayne Gacy。警方开始针对他来调查，但他对事件一概否认，最终警方决定搜查这位好好先生的大宅。结果他们并没有找到 Robert Piest，却在一道隐藏门下的地库找到 7 具腐烂了的尸体，那一刻他们才惊觉找到了美国其中一名冷血连环杀手，之后在屋内和后花园再掘起 28 具尸体，包括 Robert Piest 在内的其馀 5 名被害者，则因为家中再没空位而被抛入河中弃尸。
身型肥胖的他，在以瘦为主的连环杀手界确是较为罕见的。至于杀人的原因，他自称是出于对同性恋的憎恨，但其实被害者中大部分也是异性恋者。对于这种指控，他并不认同。「当我强奸了他们，一切便已足够。他们要为进行过同性恋的性行为而死！」

震惊世界的连环杀手：如雾般消失的元祖连环杀手——Jack The Ripper

姓名∶不详
外号∶「开膛手杰克」(Jack The Ripper)
出生日期∶不详
现况∶死亡，具体资料不详
杀人数目：5 人
杀人方法：割喉，接著肢解
犯案地点∶英国伦敦东部白教堂区 (Whitechapel)
杀人时期：1888 年 8 月 31 日至 11 月 9 日
定罪日期∶从未被拘捕
有关电影∶《屠出地狱》(From Hell)、《狙击风月杀手》(The Ripper)

恶行实录：就时间而言，「开膛手杰克」并不是史上第一个连环杀手，在他出现之前已经有连续杀人犯存在过，但他肯定是将「连环杀手」四个字发扬光大的人。他残忍的虐杀方法令当时的伦敦陷入一片恐慌之中，人人都惧怕他的名号。其实他的犯案时期并不长，只有短短的 3 个月，但他所带来的震撼却相反一直影响后世的人，除了因为他杀了 5 名妓女，手法一次比一次残忍外（「开膛手」并非只是虚衔，第 4 名死者就是被剖开身体，发现时肠脏都挂在肩膊上，最后一名更是面目全非，面孔被剁得再无法辨认，身体器官有些不见了，有些则四散在案发现场），更重要是他曾多次亲笔写信到警署公然挑战警方，甚至送上死者的耳朵、肾脏和凶刀，警方却一直捉不到他，可见他的胆量不轻。为他再添传奇性的是他在第 5 宗案件后，忽然像人间蒸发般消失，从此再没出现，只留下一个到现在也未解开的问题——他究竟是谁？

曼森名字的由来就是他：姓名：Charles Manson
出生日期：1934 年
现况：生存，在 San Quentin 监狱终生监禁
杀人数目：7 人，但他自称杀了 35 人
杀人方法：虐杀 犯案地点：美国西岸加州 (California)
杀人时间：1969 年 定罪日期：1971 年 3 月 29 日 有关电影：《Helter Skelter》

恶行实录：在「披头四」(Beatles) 热潮堀起的 60 年代，Charles Manson 和当时很多的青少年一样，极度迷恋披头四的音乐，但是在结他以外，他亦迷上了另外一样非常流行的东西——毒品。他本身是一名妓女的儿子，在美国非法出生，年少时已经犯案累累，档案被标明「危险」和「永不可信任」。在保释外出期间，他曾两度结婚，如一个正常的普通人般组织家庭，但两次婚姻也以失败告终。不过凶残的杀人组织 Manson Family 并不是真的指一家人，而是一群仰慕他的追随者（多数为年青富有的中产女性）所组成的杀人集团。到了 1969 年，这个组织已经有 25 个主要会员和 60 个一般党员。有一天，身为首领的他宣布进行终极计划「Helter Skelter」（披头四其中一张大碟名），发动末日的种族和阶级战争，并扬言只有他的信徒才可以存活下来。首个受害的单位是著名导演波兰斯基 (Roman Polanski) 的大宅，除了波兰斯基外出拍片避过一劫之外，包括他有身孕的妻子 Sharon Tate 在内的 5 人都被虐杀，接著则是一间超级市场的东主 LaBianca 夫妇。但这场战争在这里就停住了，原因是其中一名中坚分子 Susan Atkins 因另一椿谋杀案被拘捕后，不知为何滔滔不绝的把所有罪行招供，恶名昭彰的 Manson Family 就此

姓名：Jeffery Dahmer
外号：「密尔沃基怪物」(The Milwaukee Monster)
出生日期：1960 年 现况：死亡，在狱中被另一名囚犯所杀
杀人数目：17 人
杀人方法：没有特定，但会先奸尸，再烹尸吃掉
犯案地点：美国东岸密尔沃基 (Milwaukee) 和俄亥俄 (Ohio)
杀人时期：1988 年 1 月至 1991 年 7 月
定罪日期：1992 年 6 月
有关电影：《Dahmer》

恶行实录：Jeffery Dahmer 可能是犯罪史上最冷血、最令人发指的连环杀手。他的外表就有如一个再普通不过的男孩子，即使你在街上遇见他，你也不会特别注意他，但他却做出如恶魔般的罪行。本身是同性恋者的他，堪称是《沉默的羔羊》里食人博士 Hannibal the Cannibal 的真人版本。他会把他有兴趣的猎物绑架，然后杀害、强奸，最终吃掉。和 Andrei Chikatilo 一样，他只有透过奸尸才能获得性满足和高潮，偶然也会望著犯案的宝丽莱自渎。在食方面，他也非常讲究，只会选择想吃的部位贮放于雪柜，其馀的全放到他于厨房特制的硫酸池处理掉。在 10 多件案件当中，他曾经试过先后杀害两兄弟，最恐怖的一次试过把被害者的头盖骨凿开，并灌入水银。他最终被捕可说是一场意外。在 1991 年 7 月的晚上，两名警探 Patrolmen Routh 和 Rolf Mueller 在巡逻时遇上一名黑人青年 Tracy Edwards，他告诉警察他附近的一名邻居扬言要剖开他的心并吃掉。三人一起来到调查事件真伪，起初找错了另一人，但最终也来到 Jeffery Dahmer 的家，并在内发现大量人头和残肢，雪柜里更有切好的人肉和一个人头！他最终被判有罪并要坐牢 1070 年，在狱中也如电影中的 Hannibal 一样被单独、高度监视下隔离。但他还是死在狱中，因为另一名在狱中的囚犯声称受上天感召，要杀死他替天行道，他的一生就此完结。

姓名：Theodore Robert Bundy
外号：「校园杀手」(The Campus Killer)
出生日期：1947 年
现况：死亡，于 1989 年 1 月 24 日在科罗拉多州 Skarke 监狱被电椅处决
杀人数目：最少 19 人，但有可能高达 40 人
杀人方法：绞杀 犯案地点：遍布全美国各省份
杀人时间：1974 年 1 月 31 日至 1977 年 2 月 15 日
定罪日期：1979 年 7 月 24 日
有关电影：《Ted Bundy》

恶行实录：每个人都应该曾经遇上过一个这样的人物——他品学兼优，样貌英俊，从来不忧心没有约会对象，曾经是男童军，运动方面也十分优秀，之后进入一间著名的大学，同样以优秀的成绩毕业，跟著在政府内工作，高薪厚职且社会地位崇高。Ted Bundy 就是这样的一个模范生，但在他心底的深处，却住了一头恶魔。他最喜欢潜入校园杀掉女学生，又或者以他的魅力邀请女学生出外游玩，再加以杀害。最喜欢以「Hi! I am Ted!」向猎物自我介绍的他，自 1974 年 1 月 31 日第一宗案件发生之后，一直没有被警方怀疑，直至 1975 年的夏天他因为违反交通规则而被拘捕，整个真相便开始成形。先是一个险遭他杀害的幸存者 Carol Da Ronch 出庭指证他，被判绑架罪成立的他，之后原本要出席科罗拉多州另一项谋杀指控的他，却忽然逃走，之后一直以不同的身分和样貌四处逃避追捕。在 1977 年 2 月 15 日他终于落网，并凭著一名被害者身上的牙印定了他的罪，在电椅上终结其罪恶的一生...

Ⅵ 谁知道有一个科幻电影

太空牛仔
片名：
Space Cowboys
更多中文片名：
太空大哥大 .....台湾译名
征空救星
片长：
130 分钟
国家/地区：
美国
对白语言：
英语
色彩：
彩色 黑白
幅面：
35毫米胶片变形宽银幕
制作成本：
,000,000 (estimated)
演职员表
导演 Director：

* 克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood
编剧 Writer：
* 肯·考夫曼 Ken Kaufman .....(written by) &
* Howard Klausner .....(written by)
演员 Actor：

* 克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....Frank Corvin
* 汤米·李·琼斯 Tommy Lee Jones .....Hawk Hawkins
* 唐纳德·萨瑟兰 Donald Sutherland .....Jerry O'Neill
* 詹姆斯·克伦威尔 James Cromwell .....Bob Gerson
* Loren Dean .....Ethan Glance
* 詹姆斯·加纳 James Garner .....Tank Sullivan
* 马西娅·盖伊·哈登 Marcia Gay Harden .....Sara Holland
* William Devane .....Eugene Davis
* 考特尼·万斯 Courtney B. Vance .....Roger Hines
* Barbara Babcock .....Barbara Corvin
* 拉德·舍博德兹加 Rade Serbedzija .....General Vostov
* Blair Brown .....Dr. Anne Caruthers
* Jay Leno .....Himself
* Nils Allen Stewart .....Tiny
* Deborah Jolly .....Cocktail Waitress
* Toby Stephens .....Young Frank
* Eli Craig .....Young Hawk
* John Mallory Asher .....Young Jerry
* Matt McColm .....Young Tank
* Billie Worley .....Young Gerson
* Chris Wylde .....Jason
* Anne Stedman .....Jason's Girlfriend
* James MacDonald .....Capcom
* Kate McNeil .....Female Astronaut #1
* Karen Mistal .....Female Astronaut #2
* John Linton .....Male Astronaut #1 (as John K. Linto)
* Mark Thomason .....Mission Control Tech
* Georgia Emelin .....Jerry's Girlfriend
* Rick Scarry .....State Department Official
* 保罗·潘德 Paul Pender .....JBC Security Guard
* Tim Halligan .....Qualls
* Manning Mpinzi-Mott .....Press Reporter #1
* Steve Monroe .....Waiter
* J.M. Henry .....Centrifuge Tech
* Steven West .....Construction Tech
* Cooper Huckabee .....Trajectory Engineer
* Hayden Tank .....Boy at NASA Tour
* Jock MacDonald .....Press Reporter (1958)
* 杰拉德·艾莫瑞克 Gerald Emerick .....T-38 Pilot
* Renee Olstead .....Little Girl
* Don Michaelson .....NASA Doctor
* Artur Cybulski .....Press Reporter #2
* Gordy Owens .....Simsupe (as Gordon Owens)
* Steve Stapenhorst .....Vice President
* Lauren Cohn .....Teacher at NASA Tour
* Michael Louden .....Young Pilot #1
* Deborah Hope .....Female Engineer
* 乔·哈姆 Jon Hamm .....Young Pilot #2
* Lamont Lofton .....KSC Guard
* Alexander Kuznetsov .....Russian Engineer
* Erica Grant .....Female Engineer
* Chip Chinery .....Tom (uncredited)
* Craig Hosking .....Pilot (uncredited)
* Lisa Malone .....Herself (uncredited)
* Denise Marek-Plumb .....Database Administrator (uncredited)
* Kristin Quick .....Young Museum Attendant (uncredited)
制作人 Proced by：

* 克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....procer
* Andrew Lazar .....procer
* Tom Rooker .....executive procer
剧情介绍
美国太空总署在新千年伊始就遇到个大难题，他们发现一颗于五十年代末由前苏联发射上天的巨大卫星“艾孔”正逐步脱离轨道，如果不能及时将其修复，它将一头向美国本土栽下来，而且这个难题正逐步发展成一场灾难，因为当局发现当年设计和将其送入太空的人几乎没有一位还能上天去完成这个任务！正当大家束手无策之际，力挽狂澜的“大英雄”出现了——全世界唯一还活着的而且熟悉并能修复这颗“老爷”卫星的人出现了，他就是当年美国第一代宇航员计划的后备队成员弗兰克柯文。柯文1958年作为美国空军的顶尖试飞高手，本来可以成为第一批飞向太空的宇航员，然而因NASA计划的调整，在临上天前他的计划被取消，他们的小队也随之被人们遗忘了，但在柯文的心中一直深埋着飞翔于太空的梦想。
42年后，这一机会不期而至了！作为条件，柯文获准重新组织了他原来的小队，阔别42年的老战友们——柯文、霍金斯、奥尼尔、沙利文重又聚首，他们终于要实现等待了一辈子的梦想 ——真正的太空之旅！虽然这一天来得真的有些迟，但终究是来了。然而这一次他们并非是在享受一次美好的太空假期，他们要面对的是无限浩瀚的宇宙、神秘未知的挑战和拯救世界的重任……
精彩视点
作为一部以航天为题材的影片，虽然四位老人家重操旧业的故事有点夸张，但本片在表现宇航员训练、工作的场景时非常真实可信。本片在拍摄过程中得到美国太空总署的大力协助，部分片断在得克萨斯州休斯敦的约翰逊航天中心和佛罗里达州奥兰多的肯尼迪航天中心实地拍摄。
本片的一大卖点是几位美国老牌明星的大聚会，克林特·伊斯特伍德、汤米·李·琼斯、唐纳德·萨瑟兰、詹姆斯·葛纳都曾经是美国独当一面的性格演员。虽然年岁不饶人，但是总年龄加在一起超过250岁的“重量级”组合，还是非常吸引人的。其中灵魂人物克林特·伊斯特伍德还是影片的导演兼制片人兼作曲。

Ⅶ 科拉深孔电影结局什么意思

最后，女主吻别了男主，输入3次错误密码，电梯自毁了，但是自己也在最后关头被人从电梯里救出来了。但是女主知道她自己也被感染了，所以在出口处抢了手雷，拉了保险环。

故事聚焦在一支研究团队，他们被派到科拉深孔（KolaSuperdeepBorehole）去调查源自于深处的奇怪声音，他们却发现超乎他们所有想像的东西。更糟的是，他们可能无意间将躲藏在深处的东西给释放了出来。

评价

《科拉深孔》是俄罗斯科幻中的用心之作。虽然小制作，虽然场面比较弱。但我觉得作为一部俄罗斯出品的科幻电影，它有很多出众之处。

首先题材上用了很有俄式噱头的科拉超深钻孔，然后技术逻辑还算合理，第三是细节比较出众，比如真菌射出孢子那种浓厚的颗粒质感，比如到达试验区指挥官所呼出的冷气，不过手机观看的话可能看不太清楚。详细可以看这部视频，对里面很多技术细节作了深入全面的解析。

Ⅷ 苏联各时代的电视电影最好详细点

纵观苏联电影史，表现二战题材的电影创作经历了几个高潮。战争期间拍摄的《区委书记》《虹》《她为祖国而战》等准确表达了那个时代的主要情绪：对敌人的刻骨仇恨和对胜利的渴望以及坚持战斗到底的决心，表达了苏联人民在国家存亡的关键时刻所具有的崇高的斗志和敢于牺牲自己战胜敌人的勇气。战后年代拍摄的这类电影基本上遵循了这个原则，情节内容是表现战争中真正的人和事件。
50—60年代之交拍摄的战争题材影片《雁南飞》《一个人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等形成了苏联电影创作的新浪潮。这些影片通过对战争时期单个人的命运的关注，对人的道德问题的研究揭示了战争对个人、对全人类的危害。这一时期走上银幕的，从精神和哲学方面进行研究的“没有战争的战争”片在后来持续了相当一段时间。
70年代的战争题材影片，既有表现战争进程的诗史片，如《解放》，也有表现局部战争的影片，如《他们为祖国而战》《这里的黎明静悄悄》等。这些影片中表现的主人公既普通又平凡，但在表明自己的坚定性、可靠性和信仰方面却显示出了惊人的毅力和不平凡性。
2000年之后俄罗斯拍摄的表现二战题材的影片，更多的是对战争的思考，强调的是反战思想，如《布谷鸟》等。也有继承苏联战争片优秀传统，表现苏军战士奋勇抗敌，英勇牺牲的影片《星》。而为纪念二战胜利60周年拍摄的新的影视作品更有新的视点，不仅触及到以前没有或者不能触及的领域，还表现了战争中发生的巨大悲剧事件，如《护卫舰PQ-17》《受军纪处罚的人》等。去年拍摄的影片《自己人》通过三个被德军俘获又逃跑的红军展示在他们逃亡时的行为表现，揭示了人在关键时刻的选择。

新浪潮电影表现的普通人物
50—60年代之交，前苏联的电影创作形成了一个新浪潮。原因之一是苏联社会政治生活的变化，文艺政策的松动和创作空间的相对自由。在这个背景下，一批描写战争题材的影片无论在人物的设置上，还是在艺术手法的运用上都具有相当的创新。这些作品中，普通人开始成为银幕上的主人公，影片通过他们在战争中的命运，通过他们的苦难遭遇和顽强斗志，通过他们的亲身经历和心理感受再现了战争的全过程，再现了苏联人所经历的苦难。而对人物形象，对战争处境和生活环境的真实描写又使电影具有了强烈的感染力，吸引了广大观众。它们不仅在苏联电影史上占有重要地位，还被列入了世界电影史册。
构成这一浪潮的影片有我国观众熟悉的《雁南飞》《一个人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等。
影片《雁南飞》（1959，导演卡拉托佐夫）描写了一个在战争中心里受到创伤，跌倒又重新站了起来的普通女孩子维罗尼卡的命运。并非出类拔萃的维罗尼卡出现在银幕上，与此前影片中的英雄人物相比，是创作上的一个突破。维罗尼卡具有明显的性格缺陷：幼稚而易受骗，爱幻想又不切实际，视野不够宽，精神境界不够高。在残酷的战争环境下，她经受不住生活的严峻打击，在困难面前丧失立场，被男友的兄弟马尔克诱惑，背叛了自己深爱的鲍利斯。当她得知马尔克的虚伪自私后，又离开他，几乎走上绝望的道路。最后她还是找回了自己，重新回到人民中间。
影片通过维罗尼卡从充满爱情的幸福，到她在困难面前失足，再到她恢复生的勇气，重新回到人民中间的整个心路历程，概括表现了苏联人民在战争中经受的各种磨难和考验。他们在敌人的打击下没有倒下，而是经过艰苦卓绝的斗争，终于取得了卫国战争的伟大胜利。
影片的新颖之处不仅是人物形象的成功塑造，还有造型处理和表现手法的刻意创新，以及含有诗意的叙事描写。影片以情节剧形式结构，通过散文式的描写，再现了富含诗意的气氛。而诗意的体现，不仅仅通过隐喻、象征、比喻等手法，它贯穿在影片的整体结构之中。而作者所开创的新的表现手法，摄影师用手提摄影机，以“情绪摄影”理念拍摄的“送行”一场戏成了电影史上的经典片断。在此作者从不同的视点：维罗尼卡的视点、鲍利斯的视点和观众的视点展示了男女主人公焦急而紧张的心态及维罗尼卡未看到鲍利斯后的沮丧等复杂的心绪，深深吸引着观众，使其融入其中，如同亲身经历一样。而鲍利斯中弹倒下时白桦林的旋转镜头和他牺牲前对婚礼的憧憬也成为电影史上的精彩片断。影片以主人公命运的概括性和表现手法的创新性揭示了战争反自然、反人性的主题。
邦达尔丘克根据肖洛霍夫的小说拍摄的《一个人的遭遇》则表现了一个在战争中经历了战斗、被俘、逃跑，最终看到胜利的苏联普通士兵的命运。影片通过主人公行为动作突出表现了俄罗斯民族，尤其是俄罗斯的士兵的顽强性格和在敌人面前英勇不屈的豪迈精神。这也是卫国战争取得胜利的根本原因。而《士兵之歌》则通过一个普通士兵回家探望母亲途中的所遇和所为表现了俄罗斯士兵的美好心灵和乐于助人的精神。正是有了这样的人，俄罗斯才经受住了战争的艰难考验。
全景电影再现的战争进程
伟大卫国战争的胜利是全苏联人民浴血奋战的结果。它经历了从退却、逃亡、坚守、反攻到最后胜利的整个过程。前苏联电影《解放》在再现战争的进程方面情节内容丰富，表现场面广阔，成为表现二战题材的规模最大的史诗片。与它相类似的还有表现列宁格勒围困的《围困》和表现保卫莫斯科的《莫斯科保卫战》。
《解放》描写从1943年夏到1945年5月的整个战争进程。整部影片由5个影片构成。《弧形火力》描写库尔斯克战役；《突破》表现强渡德聂伯河，解放基辅；《主攻方向》再现1944年夏苏军在白俄罗斯的进攻，希特勒中央战线的全面崩溃；最后的两部影片是对攻克柏林的再现。
影片在情节内容的建构上没有局限在前线活动的范围之内，而是涉及到了欧洲国家发生的许多历史事件。如片中既有对谋杀希特勒的描写，也有对推翻墨索里尼的再现。作者运用广阔的历史素材，将历史事件同惨烈的战斗场面结合在一起，使观众看到了这场战争广阔的历史全景。
在人物的安排上，在再现这一历史事件时，作者力求不抱任何成见，不予简化战争的形象。作者将真实的历史人物和虚构的剧中人物相结合，使历史的真实和人物性格的真实达到了统一融合。片中既有军事领导，又有同敌人进行厮杀战斗的普通士兵。最重要的是，作者在正确处理他们之间的关系时，强调了每个主人公，即普通士兵和高级指挥员的独立作用。正是这些忘我牺牲、满腔热忱为战争的胜利奠定了基础。影片中，无论是最高统帅部的代表，战线和军队的指挥官，还是普通的士兵均意识到自己在推翻法西斯战争中的职责，而且真正发挥了自己的作用。影片的最大成功之一是演员乌里扬诺夫塑造了伟大战略家朱可夫元帅的形象。形不似而神似的乌里扬诺夫出色再现了朱可夫善于在极端绝望、极端危险的状况下总能找到出路，从而通向胜利的战略思想。
影片艺术地将历史文献和诗史般的叙事，将对日常生活的速写和对宏伟的战斗场面的描写综合在一起，涉及事件多，表现地域广。片中既有苏联武装力量的最高统帅部，盟军司令部的大本营，也有苏军将帅的指挥点。地域上既有战争年代的莫斯科，也有伦敦、柏林，还有华沙。影片中表现的重要的战斗或战役既有普洛霍罗夫卡地区的坦克大战，强渡德聂伯河，还有坦克穿过白俄罗斯的沼泽地和攻克柏林的战斗。这一切表现的既准确，又有规模，真正体现了抗击法西斯战争的伟大历史意义。
影片在再现战斗场面上达到了高度的真实。观众在影片中看到了坦克进攻的艰难、强渡德聂伯河的可怕，以及为夺取立足点而进行的肉搏战的真实。影片中的几个场景：朱可夫元帅亲临前线视察研究坦克穿过沼泽地的场面，强渡德聂伯河时的惨烈场面，以及苏军攻入柏林后在被水淹的地铁里抢救妇女儿童，牺牲自己的场景至今记忆犹新。
影片的这些成就是导演的宏伟构思，也是摄影师才华的体现。作者运用现代电影的一切可能使银幕再现的事件真实可信。片中坦克集中进攻时的急速前进是从飞机上拍摄的，而13号坦克更为快速的进攻动作开始是在并行前进的摄影车上拍摄的，而在终点高潮时刻的最为激烈紧张的战斗则是透过坦克的望孔，从坦克手的视点拍摄的，从而使观众感到战斗的真实，如同亲自加入了斗争一样。
《解放》在许多国家上映，评论指出，这不仅是一部表现二战全景的诗史影片，还为表现前苏联国家历史上的重要时刻提供了广阔的画面。
局部战争塑造的士兵群像
伟大卫国战争的胜利不仅由大的战役构成，还是由无数小的战斗汇集而成的。在表现局部战斗方面，苏联电影有很好的传统，如《这里的黎明静悄悄》《热雪》《他们为祖国而战》等。这些影片大都根据文学作品改编，其中通过小型的，甚至是不被人注意的战斗再现了前苏联人民抗击法西斯的伟大牺牲精神，也塑造了一批批普通士兵的群像。
邦达尔丘克根据著名作家肖洛霍夫的同名小说改编的影片《他们为祖国而战》（1975）是这类影片的优秀之作。影片通过一支后撤军队的战斗生活表现了前苏联人民建立的伟大而永久的功绩，成功地塑造了一批栩栩如生的心地宽阔、英勇奋战的前苏联士兵群像。
影片开始，作者便把观众带入沉重的气氛之中。炎热的酷暑，在晒得发紫的草原上，一支装束不太整齐的队伍在行进，他们就是战争初期，在战斗中损失惨重的步兵38团的后撤人员。作者在此以独特而富有立体感的造型语言表达了军队撤退时的沉重心态。银幕上是一双双士兵的粗糙的皮靴，没有任何音乐，只有士兵撤退的沉重的脚步声。随后发生的战斗，炮弹落下炸开的弹坑和炸起的飞土等，都因造型语言而格外突出。
战壕在影片中是重要的造型成分。对士兵们来说，战地就是自己的战壕，是自己进行射击的区域。在广阔的，没有任何东西可以作掩护的平原上，战壕起着极端重要的作用。影片中对战壕的详细描写正好说明了这一点。战斗开始前，战士们用小铁锹不停地在石子地上挖战壕。他们把石子拣出来扔掉，任由汗珠滴在衣服上。在等待战斗打响之前，在射出第一颗子弹之前，他们在挖好的战壕里将弹盘和水壶靠在壕壁上，倒换着双脚，尽量使自己呆得稳固一点，以迎战敌人的打击。
战斗场面也表现得极为壮观而惨烈。银幕上是充满热浪和焦糊味的空气，是被炸弹炸裂，被太阳晒焦的土地，是重型坦克发出的炮弹飞驰而过时的咝咝声。在这个土地和士兵融在一起的空间里，疲惫不堪的战士们同敌人进行着殊死的搏斗。他们用生命保护着每一寸土地，用鲜血保护着身后的祖国。在死亡每时每刻都会发生的可怕战斗中，他们保持了顽强的毅力和惊人的生命力，在常人难以接受的紧张搏斗的喘息空间，不乏开开玩笑，以笨拙的幽默缓和紧张气氛。他们谈女人，谈生活。尤其是舒克申扮演的列兵洛巴欣一角，其每一个姿势，每一个眼神，每一个行为动作以及心理状态是那么自然而可信，从而成为影片中最丰满的个性人物。即使他说话过多，有时会令人厌烦，也是他热爱生活的表现。因为谁也不知道，自己什么时候就会牺牲。影片通过这些士兵的性格特点，揭示了苏联人民建立功绩的根本原因。
影片充满了悲剧成分。尤其是吉洪诺夫扮演的被严重震聋的斯特列里佐夫，他愤怒而绝望地叫喊，试图爬出战壕，加入冲锋队的行列的镜头更显悲烈，引起人们的极度同情。作者以极富感染力的手法再现了一批普通士兵的群像。正是这些士兵以自己的鲜血和生命赢得了卫国战争的胜利。
表现局部战争的优秀影片还有著名导演罗斯托茨基根据瓦西里耶夫的小说改编的《这里的黎明静悄悄》（1972）。如果说《他们为祖国而战》表现的是战争的主体，真正的士兵的话，《这里的黎明静悄悄》描写的却是本该与战争无缘的姑娘们的悲剧命运。影片讲述驻守在某小车站上的5位女高射机枪手在准尉瓦斯科夫领导下同16个武装到牙齿的法西斯魔鬼的冲突和斗争。
高射机枪的班长丽达夜里回家看望儿子归来的路上，发现森林里有3个德国鬼子。于是瓦斯科夫带着包括丽达在内的5个女战士去消灭敌人。结果敌人不是3个，而是10多个。于是便派丽扎回驻地搬兵。不料丽扎陷入沼泽。剩余5人便同敌人展开周旋。战斗中，4个女孩子一个接一个地被敌人杀害，剩下瓦斯科夫一人，他冲进敌人的巢穴，将他们一举俘获。
影片通过主人公在这个小小的局部战争中的行为表现，仔细分析了她们的思想感情和行为动机，进而揭示了她们各人的性格特点。这几个姑娘性格、气质、生活的经历和经验各不相同。加丽亚年龄最小，将军的女儿冉尼亚开朗漂亮，班长丽达认真谨慎，明斯克来的大学生索尼亚不爱说话，而丽扎不久前还只是个农村姑娘。保卫祖国，抗击敌人的决心使她们走到了一起。
她们以各自不同的精神世界，怀着各自不同的理想、欢乐甚至是悲伤在这里与可怕的敌人相遇，并表现了英勇顽强，不怕牺牲的精神。在同敌人的决死斗争中献出了年轻而宝贵的生命。作者在此通过她们的悲剧命运表现了被推向战争的一代人的集体命运，通过她们的形象构成了一代人的群像，从而表现了她们身上所蕴藏的建立功绩和敢于牺牲的精神力量。
影片采用黑白和彩色相间的叙述方式。银幕上黑白镜头所叙述的姑娘们与侵略者的斗争再现了战争的残酷，敌人的凶狠。从而揭示出影片的主题：战争与人类和平相违背，战争只能给人类带来灾难，战争使这些本不该参加战斗的女性失去了生命，战争剥夺了她们繁衍人类的伟大使命。
用高调拍摄的彩色画面是对她们战前生活的回忆，也有她们对未来美好生活的憧憬。影片通过这些画面展示了普通人渴求的幸福生活。然而她们未及享受幸福生活，却被战争推向深渊。作者通过几个姑娘的悲剧命运对战争提出了严厉的批判。影片《这里的黎明静悄悄》以它新颖的结构、独特的视角、优美的画面成为战争片中的优秀之作。

纵观以上几部影片，可以看出前苏联二战题材影片的几个特点：
1.情节素材丰富，时空结构宽泛。从最高统帅的办公室到士兵的战壕，从前线的士兵到敌后的侦察员，从游击队员到车床旁的妇女儿童，从大的战役到小的战斗等等，都是电影表现的情节内容，也都在影片中得到了体现。
2.样式体裁丰富，表现场面广阔。表现战争的影片不仅有诗史片、纪录片，政论艺术片；还有侦探片、心理分析片，等等。《解放》具有全景战争的特点，《这里的黎明静悄悄》则含有相当的抒情成分。
3.适应观众需求，手法不断创新。随着时间的变化，表现二战的电影，内容和手法也在变化。二战题材影片更多表现人性、反对战争。手法则更加丰富。尤其是数字技术的运用，使得以前无法做成的场面得以做成，无法达到的效果可以达到。
战争题材电影以其复杂多变的情节、重重建构的悬念，还有惨烈的爆炸场面以及残酷的厮杀搏斗越来越吸引观众，而新拍的影片也更加注重影片的观赏性。前苏联以反法西斯战争为题材的影片的丰富和深刻，体现了他们对于那场战争的反思，对于在战争中逝去的生命的怀念。

Ⅸ 求这部电影的名字

中文片名
人生遥控器

原片名
Click

更多中文片名
命运好好玩 .....台湾译名

人生自选台 .....香港译名

神奇遥控器

更多外文片名
Click - perdiendo el control .....Argentina / Venezuela

Cambia la tua vita con un click .....Italy

Clic .....Canada (French title)

Click - télécommandez votre vie .....France

Click, i zoi se fast forward .....Greece

Klick .....Germany

Klik! .....Finland

影片类型
奇幻 / 剧情 / 喜剧

片长
107分钟

国家/地区
美国

对白语言
英语

色彩
彩色

混音
杜比数码环绕声 DTS SDDS

评级
Rated PG-13 for language, crude and sex-related humor, and some drug references.(粗鲁的语言，性，诙谐的幽默，毒品)

级别
Singapore:PG Argentina:Atp Australia:M USA:PG-13 Sweden:7 Norway:11 UK:12A Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Philippines:PG-13 Switzerland:10 Malaysia:U Finland:K-7 Ireland:12A Iceland:10

制作成本
,000,000/estimated

版权所有
(Columbia Pictures Instries, Inc.)

拍摄日期
2005年7月6日

演职员表

导演
弗兰克·克拉斯 Frank Coraci

编剧
亚当·桑德勒 Adam Sandler
Jack Giarraputo
Tim Herlihy
Steve Koren .....(written by) &
Mark O'Keefe .....(written by)
Mark O'Keefe .....story

演员
亚当·桑德勒 Adam Sandler .....Michael Newman
凯特·贝金赛尔 Kate Beckinsale .....Donna Newman
克里斯托弗·沃肯 Christopher Walken .....Morty
凯蒂·卡西迪 Katie Cassidy .....Samantha Newman - Age 28
詹妮佛·库里奇 Jennifer Coolidge .....Janine
大卫·哈塞尔霍夫 David Hasselhoff .....Mr. Ammer
乔纳·希尔 Jonah Hill .....Ben Newman - Age 17
Eric Aude .....The Sparkling Water Guy
Theresa Barrera .....Susie (uncredited)
Jaclynn Tiffany Brown .....Business Woma

制作人
亚当·桑德勒 Adam Sandler .....procer
Doug Belgrad .....executive procer
Barry Bernardi .....executive procer
Todd Garner .....executive procer

原创音乐
Rupert Gregson-Williams

摄影
Dean Semler

剪辑
Jeff Gourson

选角导演
Roger Mussenden

艺术指导
Perry Andelin Blake

美术设计
Alan Au .....Ping Woo's Father
Jeffrey Mossa

布景师
Gary Fettis

服装设计
Ellen Lutter

视觉特效
Christopher Cundey .....Graphic Nature, Ltd.
Peter G. Travers
Edson Williams .....Lola Visual Effects

副导演/助理导演
Kate Marie Boyle .....dga trainee
Marcei A. Brubaker .....second assistant director
Marisa Ferrey .....second second assistant director
Andrew Fiero .....second second assistant director

制作发行

摄影机
Panavision Genesis HD Camera

摄制格式
Video .....(HDTV)

制作处理方法
HDCAM .....(source format)

Digital Intermediate .....(master format)

洗印格式
D-Cinema

35 mm

幅面
35毫米遮幅宽银幕系统

制作公司
哥伦比亚影业公司 Columbia Pictures Corporation [美国]
革命电影工作室 Revolution Studios [美国]
Happy Madison Proctions [美国]
Original Film [美国]

发行公司
博伟国际 Buena Vista International ..... (2006) (Switzerland) (theatrical)
哥伦比亚影片公司 Columbia Pictures [美国] ..... (wordwide)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (2006) (Argentina) (theatrical)
Sony Pictures Releasing [德国] ..... (2006) (Germany) (theatrical)
Sony Pictures Releasing [荷兰] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)
Sony Pictures Releasing [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
索尼电影娱乐公司 Sony Pictures Entertainment [美国] ..... (2006) (worldwide) (all media)

特技制作公司
Cinovation Studios ..... (makeup effects)
索尼图形图像运作公司 Sony Pictures Imageworks [美国] ..... (special visual effects and animation)
Black Box Digital [美国] ..... (DVD menu world design)
Pixel Magic [美国] ..... (additional visual effects)
FrameFlow ..... (additional visual effects)
Lola Visual Effects [美国] ..... (additional visual effects)
Yannix Technology Corporation [美国] ..... (additional visual effects)

其它公司
Central Casting [美国] ..... extras casting
Inter Video [美国] ..... computer and video playback
Maverick Records [美国] ..... soundtrack
Avon Studio Transport ..... transportation
Chapman and Leonard Studio Equipment ..... cranes and dollies
Sylvia Fay/ Lee Genick & Associates Casting [美国] ..... extras casting New York

上映日期
澳大利亚
Australia
2006年6月22日

美国
USA
2006年6月23日

俄罗斯
Russia
2006年8月3日

巴西
Brazil
2006年8月11日

阿根廷
Argentina
2006年8月17日

墨西哥
Mexico
2006年8月18日

匈牙利
Hungary
2006年8月31日

香港
Hong Kong
2006年9月7日

葡萄牙
Portugal
2006年9月14日

日本
Japan
2006年9月23日

德国
Germany
2006年9月28日

英国
UK
2006年9月29日

意大利
Italy
2006年9月29日

西班牙
Spain
2006年9月29日

法国
France
2006年10月4日

荷兰
Netherlands
2006年10月19日

韩国
South Korea
2007年2月1日

中国
China
2007年4月20日

剧情介绍

身为建筑师的迈克尔·纽曼(亚当·桑德勒)算是个事业有成家庭美满的中年男人了。漂亮贤惠的老婆(凯特·贝金赛尔)和两个可爱的孩子让他成为同龄人当中的佼佼者。但是，和美国众多的中产家庭中的男主人一样，迈克最大的问题就是为了家庭的一切而工作繁忙。忙碌到甚至很少能喝和妻子孩子们正常相处，真正享受家庭生活的天伦之乐。这天，难得在家休息的迈克尔却找不到家里的电视遥控器。于是，他跑到附近一家电器商店买了一个多功能遥控器，既可以遥控电视机又可以控制音响碟机的那种。电器店老板莫蒂(克里斯托弗·沃肯)推荐他买了一种“可以控制很多事情”的全功能遥控器，迈克尔买回家才发现，莫蒂推荐的遥控器竟然有着更多神奇的功能，不但可以控制一些家用电器，甚至连时间、空间也在这个小东西的掌控之中。利用这个遥控器，他可以随意把自己的时间“快进”“回放”甚至“停止”，也就是说他可以自由的控制时间。当工作时他“快进”一下就可以马上回家与家人共处，当他做错事时可以“回放”一下让自己回到过去的时光重头做起。有了这是“万能的遥控器”，迈克尔生活似乎变得非常惬意且自如。可是，好景总是不长，渐渐的，这支能够改变命运的遥控器内部的智能芯片开始发挥功效，反过来控制主人的人生，迈克尔的生活也越发混乱起来。

幕后制作

天下电影一大“抄”

在续集、改编、翻拍大行其道的当今好莱坞，“抄袭”之风如此盛行也是有其根源所在的：“抄”得好，算是借鉴；“抄”得不好，也没人蹬鼻子上脸地骂你……毕竟好莱坞正处在一个灵感匮乏的饱和时代，哪部影片里还没点儿其它作品的影子？权看掩盖的是否巧妙而已——这在电影工业是一条默认的潜规则，就连正主都吃下这哑巴亏，不予计较了。

所以，当你碰到像《神奇遥控器》这种似曾相识的故事安排、当这个故事无端端地触动了你记忆中的某个点时，其实本不是什么大不了的事情，但当两部情节相似的影片的主角又是影坛中平分秋色的两个重量级喜剧明星时，可比的地方可就多了，很难不让人浮想联翩。正像你所怀疑的那样，影片与《冒牌天神》(Bruce Almighty)有着超过50%的相似之处，后者是2003年当之无愧的票房神话，但《神奇遥控器》能否在今夏这个动作与科幻大制作极度密集的暑期档中脱颖而出，却还是个未知数。

亚当·桑德勒VS吉姆·凯瑞

虽然称亚当·桑德勒和吉姆·凯瑞是喜剧界的泰斗有点言过其实，但其票房号召力却不容小窥。其实桑德勒和凯瑞走的是两种截然相反的搞笑路线，一个内敛中带点憨憨的傻气，不在外貌上找“笑”果，永远是贴着头皮的短发以及鹅蛋形的脑袋；一个却以丰富的表情、另类的造型，树立了后人争相模仿的鲜明风格。

《神奇遥控器》中，桑德勒一如既往地延续着他的好男人形象：不拈花惹草的模范丈夫；对孩子有求必应的好爸爸；可以让老板放一百个心的能干帮手——然而都想做好的时候就会什么也做不好，这不，他的麻烦来了，由于无法合理安排时间，他惹得身边每一个人都怨声载道……太多的铺垫使得开头部分难免有些拖沓，但这正好是桑德勒一贯的手段，他的喜感并不像凯瑞那般直接而且有冲击力，而是一点一点渗透到观众的大脑皮层里。

至于吉姆·凯瑞可就没那么“老实”了，《冒牌天神》一开始时就拿他那张橡皮面具般的脸皮做足了文章，简直可以扭曲成任何你可以想象得到的样子。他在影片中的表演干净利落，要么就一下子逗乐你，要么干脆就别乐……至今还记得他的角色在开头部分那让人印象深刻的一连串赖床动作——从笑中品味苦涩，吉姆·凯瑞以一种直接的方式将小人物的悲哀体现得淋漓尽致，既能应付滑稽的表演、也可以掌握深入灵魂的剧情。

凯特·贝金塞尔VS詹妮弗·安尼斯顿

两人都只要恪尽职守地当好“花瓶”，就一切OK了。不过单就赏心悦目的程度上看，显然凯特·贝金塞尔要更胜一筹。更何况在影片中，詹妮弗·安尼斯顿只是吉姆·凯瑞的同居女友，两句不合大不了搬行李走人、一拍两散。而贝金塞尔则是亚当·桑德勒两个孩子的妈，家庭的因素也是影片关注的焦点之一，这种角色可挖掘的地方也就相对更多一些。

遥控器VS上帝

很难说这两个同样赋予主人公以神力的虚幻之物，哪一个更“实用”一些：虽说“上帝之手”无所不能，但吉姆·凯瑞也只是用其做了一些诸如“让狗在外面撒尿”、“将月亮拉近制造浪漫气氛”、“用一阵风吹起女人的裙子”这类的芝麻小事，将小人物标志性的目光短浅、懒惰且粗心完美地刻画出来。

而“神奇遥控器”虽然只能控制持有者的生活，但它却可以影响到主人公参与的大环境：它所具备的奇幻色彩是以“事实”为依据的，也就是说只有主人公曾经经历或正在经历的生活，它才会起作用，快进、倒退、重放，都是一点一滴的生活细节——虽然这种做法不但缺乏想象力，还会失去许多乐子，却很符合亚当·桑德勒一直所遵循的角色定位：他可以将娇妻碎碎念的时间全部“快进”，落得耳根清静；或者将从身边经过的辣妹“重放”两遍，过过眼瘾；亦或将恼人的工作全部“删除”……当然，不计后果、随心所欲地使用“神力”，往往会被这种力量反噬，最后将自己的生活搞得更加混乱，而亚当·桑德勒与吉姆·凯瑞一样，在剧终前将会得到克里斯托弗·沃肯的“点拨”，重新认识“有序”生活的真谛。所以严格说来，“遥控器”与“上帝”并没有太大的区别，只是借助的载体不同而已。

《冒牌天神》中，摩根·弗里曼的黑人版“上帝”，虽然戏份不多，却是为整部影片增色不少的点晴人物。而《神奇遥控器》中当然也不乏这种“制造神力”的角色，那就是古怪商店的老板、也是将遥控器卖给桑德勒的克里斯托弗·沃肯，他在影片中的造型显然要比弗里曼夸张得多，头发立着，还戴着古怪的眼镜，是那种光看就知道有点疯疯癫癫的角色。

又见老搭档

又一个就像是安排好了的巧合：《冒牌天神》是导演汤姆·沙迪亚克(Tom Shadyac)和吉姆·凯瑞继《神探飞机头》和《王牌大骗子》之后的第三次合作。而亚当·桑德勒和本片的导演弗兰克·科克拉西(Frank Coraci)在此前也合作过两次：《婚礼歌手》(The Wedding Singer)以及《呆呆向前冲》(The Waterboy)。科克拉西与桑德勒是出了校门就混在一起的老哥们了，两人的默契程度就不用说了。再加上科克拉西也是桑德勒的制作公司“快乐的麦迪逊”一手培养出来、能编能导能演的实力型电影人，虽然也曾执导过吓死人不偿命的大烂片《环游地球八十天》，但桑德勒早在8年前就“钦点”他成为自己连续两部作品的导演，其中当然掺杂了两人多年交情互相影响的结果，但最重要的还是科克拉西有那个能力。

科克拉西喜欢将桑德勒形容成自己的兄弟：“亚当有的时候是哥哥，有的时候又变成了弟弟。朋友嘛，贵在心灵相通，想你所想，做你所做。有了两次愉快的合作经历，我们一直在寻找第三次机会。人都会感叹那些逝去的时光，当你埋首于回忆中时，就会发现那里充满了遗憾。《神奇遥控器》就给了你一个“重新来过”的机会，它会让你知道，若总是倒回逝去的时光，生活是永远都不会前进的——这里关乎的是个人行为与灵魂互动的结果，过去是不能忘记，但也不能过于沉迷。”

另外，亚当·桑德勒还有个“任人唯亲”的小毛病，这部影片也不例外，除几位主角外，出现的可都是一些熟面孔：像曾在《初恋50次》中扮演德鲁·巴里摩尔那个只喜欢健身的老哥的肖恩·奥斯汀，还有艾伦·卡瓦特、罗布·施奈德、布莱克·克拉克和斯蒂夫·巴斯米——更是部部桑德勒挂名的影片都落不下的超级客串。

主演阵容

感受了轰轰烈烈且略显漫长的“五十次初恋”，经历了拼搏进取、勇往直前的“最长的一码”之后等等“冒险”之后，如今的亚当·桑德勒已经不再是当年那个在严厉的母亲管制下的水童“阿呆”了，俨然成为好莱坞“高等喜剧明星”。他憨厚的外表，搞怪的动作，深厚的诙谐语言功底，已经成功在好莱坞喜剧界树立了自己独特的风格，并在近年来迅速成为影片票房走高的发动机。其在影迷们中的号召力连年得到提升。此次再次“新鲜”出镜，想必同样会收到非同凡响的效果。另外，因一部大制作《珍珠港》而“麻雀变凤凰”的英伦“老美女”凯特·贝金赛尔，近年来在不断尝试各种不同角色的同时也大大提高了自己的国际知名度。从《范·海辛》中的吸血鬼杀手除魔女到《飞行大亨》中的老牌女星艾娃·加德纳，可谓变化多样，但最令人惊艳的却是《黑夜传说》中那位一身黑色皮装的美女吸血鬼。

精彩花絮

尽管，今年没有那些“蜘蛛、蝙蝠”之类的家伙登场，却也招来了一群“变种人”和多年不见的“底裤外穿”的小子来大闹暑期一番。之所以有这些个奇装异服的英雄撑腰，所以美国人才对什么导弹危机、外星人入侵、豪华邮轮在大洋上翻滚或是什么93号航班之类的已经失去了不少的兴趣。于是，好莱坞的编剧们只好从平凡生活着手：唠叨的老婆，苛刻的上司，不停制造麻烦的孩子，这些或多或少都是每个成年男人心中的痛。当人被压迫的越久，内心的控制欲就会无限的膨胀，做出些超乎常理的事。中国古代就有一个传奇女子，硬生生地哭倒了一片长城，外国更有不计其数的连环杀手不眨眼的性格。于是，绞尽脑汁的编剧在主人公迈克尔快被逼疯的时候给了他一个简单又健康的方法--“万能遥控器”。不过编剧可不会那么好心让大老爷们儿们过上好日子，看看那些好莱坞历史上突然得到超能力的人吧，尽管他们变得无所不能，但结果却都没有什么好结果。蜘蛛侠抢劫了最敬爱的叔叔更无法坦诚自己的爱情。

·导演弗兰克·科克拉西只比亚当·桑德勒大七个月，却在他们合作的第二部影片《呆呆向前冲》中饰演桑德勒的老爸。

·亚当·桑德勒是纽约扬克队的铁杆棒球迷，他总是想尽办法在自己的影片中提及一下。只要扬克队有比赛时，他就会突然“人间蒸发”，找个清静地方看比赛去了……《神奇遥控器》的拍摄工作因此被打断过好几次。

精彩对白

Morty: You wanted a universal remote control. That remote, controls your universe.

莫蒂：你想找一个可以控制所有家用电器的遥控器？给你这个，它能操纵你的生活。

Michael Newman: You want me to do those documents; that'll take me months.

迈克尔·纽曼：你让我接手的这些工作，会花掉我几个月的时间。

Ammer: [smugly] Then you better get started.

艾莫(得意的)：我想你最好马上开始。

Ammer: [stops smiling] Wow... Got a big headache. Did I get hit by a *train* or something?

[迈克尔暂停了时间，狠狠地冲着艾莫的脑袋打了几拳，然后取消了暂停。]

艾莫(一脸茫然)：喔，我头痛的厉害，你看到有什么东西打到我了吗？

Michael Newman: [looks around] *I* didn't see anything.

迈克尔·纽曼(四处张望)：没看到啊！