法国电影剖析

⑴ 从物质基础上分析法国诗意电影产生的原因

咨询记录 · 回答于2021-11-10

⑵ 你如何看待法国电影

我觉得法国电影其实很不错的，在爱情方面的电影，像巴黎爱情这部，那种欧洲绅士浪漫的情怀表现的非常淋漓尽致，总体来说，我对包括电影的印象非常不错的，其次，他们的剧情也是比较的缓慢，整部电影可能都会有2~3个小时，能够更好的享受电影的魅力。

⑶ 法国电影的特点是什么

诗意的画面、强烈的表现力、以风景或背景作为影片中重要角色、自然主义与主观主义的表现手法或象征主义的比喻手法。

法国电影从印象主义的绘画获得启发，企图用画面来表现直接的感性印象。他们不注重影片的故事情节，著重于气氛的创造。

法国是最早发明电影的国家之一。里昂照相器材制造商A.卢米埃尔和卢米埃尔﹐L.两兄弟，在前人研制的基础上，于1894年制成了一种既可用于放映，又可用于拍片和冲洗底片的活动电影机。

(3)法国电影剖析扩展阅读：

发展历程

1923～1933年间出现了达达主义和超现实主义的先锋派电影。达达主义的电影没有主题，没有情节，纯粹是一种形式主义的游戏，追求奇异效果的怪诞表演。

有声电影的兴起和1929年开始的世界性经济危机，给予先锋派电影以双重的打击。对白片出现以后，摄制影片的费用大大提高。

法国早期有声电影质量很差，是一些歌剧和游艺节目的纪录。拍摄时，摄影机被固定在隔音的小木板房里，结果使移动摄影完全消失。

1934年摄制的喜剧片《最后的亿万富翁》，由于讽刺独裁，被当时控制托比斯公司的戈培尔禁止上映。维果在1933年根据他对童年的回忆拍了《零分的操行》，因片中有小学生造反的镜头也被禁映了10年。

⑷ 《花样年华》电影解析是怎么样的

《花样年华》作为经典华语文艺影片，剧情简单却晦涩难懂。

王家卫的电影风格重视情绪的传递，往往“看的不是剧情，而是情绪；讲的不是故事，而是人性。”由于两位主演极具魅力，许多人容易被张曼玉的婀娜旗袍或是梁朝伟的忧郁气质吸引，而忽略了电影本身传递的信息以及剧情的内容

而《花样年华》这部戏究竟传递了多少种情绪？落寞、孤寂、虚伪、嫉妒、暧昧、痛苦、内疚、忏悔或许每个人感受的都不同。

关于《花样年华》究竟讲述的是怎样的故事，一直以来影迷和影评人各有认知。有人认为这只是一部反映现实生活中婚外情的场景，讲述了一段“最美好的年华与最糟糕的爱情”。

但也有人深入剖析影片内涵，认为这其实是一个关于“复仇”的故事，讲述的是周慕云在得知妻子与邻居出轨后，故意接近引诱邻居太太苏丽珍，以满足自己的报复心理，但最终有所忏悔而选择离开。

王家卫说，《花样年华》是部采用了惊悚片手法拍摄的悬疑片。 梁朝伟则笑言把奸夫淫妇的故事拍出了郎才女貌的感觉。一部婚外情电影却成为世纪经典之作，或许只有王家卫、梁朝伟、张曼玉的三人组合能够做到。

基本信息

《花样年华》是由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉主演的爱情片，于2000年9月29日在中国香港上映。

该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。2000年，梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际电影节最佳男主角奖。2001年，该片获得法国电影凯撒奖最佳外语片奖 。2009年，该片被美国CNN评选为“最佳亚洲电影”第一位 。

2019年9月，该片被英国《卫报》评选“21世纪最佳影片100部”位列第5名 。

2020年2月19日消息，电影将推出4K修复版，并将在第73届戛纳国际电影节“戛纳经典”单元进行全球首映，以纪念《花样年华》上映20周年。

以上资料参考：网络-花样年华

⑸ 黑匣子电影解析

对于空难家属和大众来说，真相十分可贵。这是对空难家属的慰藉，也是对社会大众一个交代。

空中客机的安全问题牵动了全球十几亿人次的出行信心。

法国悬疑片《黑匣子》（Black Box）另辟蹊径，将镜头对准空难后的数据分析一面，为观众呈现了航空业不为人知的另一面。

⑹ 法国电影黑匣子豆瓣解析

法国的悬疑电影《黑匣子》（Black Box）独辟蹊径，将画面指向飞机事故后的数据分析一面，为观众们展现了航运业鲜为人知的另一面。

针对电影《黑匣子》而言，这一搜集资料，掩盖真相的小盒子好像揭露人的本性的潘多拉魔盒，在其中的实情牵涉了过多权益，令实情中夹杂着成千上万谎话；

乃至会要了探索实情的人的生命，引起成千上万蝴蝶效应，造成一桩又一桩不幸的发生。故事产生于一场空难。

一架从阿联酋迪拜飞到法国巴黎的飞机航班，在安第斯山周边忽然失事。年青又博学多才的航空事故调研工作人员马修参加到了黑匣子的数据统计分析精英团队，尝试根据当场网络收录的响声，推断事故。

一开始，马修将炮口指向旅客中的“外族”者，一些宗教信仰和核心理念上的不一样派系。她们是不是由于自己缘故，导致了这一场意外...

⑺ 法国电影玛格丽特影评

法国电影玛格丽特影评：

该片先于传记片面世的《玛格丽特》，尽管借用了詹金斯的真实故事，但时代背景和地域的改编让故事更多了一份自由气息。二十年代的巴黎，保守与激进并存，达达主义正兴起，歌剧仍是上流社会的主要消遣，所有改编都那么合理和应景。

这不是部对于梦想高谈论阔的电影，却用梦想这个常出现的词汇点出人的矛盾，有人有能力却甘愿作梦，有人没天分却努力想让梦想成真，玛格丽特并非想实现梦想，而是仅仅希望能够藉由圆梦唱歌让她爱的人注意到她，如此而已。

讽刺的是，当她获得老公的注意时，却因这多年来的谎言重伤倒下，而电影在每个分段都会放上一张照片，每张都是玛格丽特独照，唯有在最后，是张合照，看来格外讽刺。（搜狐娱乐评）

电影结局剧情分析：

当糟糕的开场过去，玛格丽特的演唱居然出现了奇迹，优美嗓音和精准的音准，完美的如同脱胎换骨。可惜这个奇迹，连一个乐句的时间都没撑到。玛格丽特因为嗓子受伤倒在舞台上。真希望影片就停在这个时刻，破茧成蝶，哪怕就此死去，这一刻也值了。

然而这一章节的标题是真相。导演并没有满足观众的私心，他让玛格丽特在医院里醒来，他让医生以治疗名义灌制了玛格丽特的歌声，用最残忍的方法向她揭露了真相。一个女人终其一生的悲剧，是在热爱一件自己无法胜任的事，取悦身边无所回报的人。

导演在这个小丑一般的人物身上投注了最悲悯的同情，悲剧与喜剧奇妙结合，把笑料变成深度的思考，引导我们去正视玛格丽特的热情。终于，观众会发现很难嘲笑一个如此认真对待自己使命的人，尽管她的坚持是如此不合时宜。于是影片本身成了一幕易卜生式的悲剧，为玛格丽特的悲剧而悲伤不止。

⑻ 如何评价法国电影《女神们》

电影的导演是女性，可能视角的缘故，处女座拍成这样真的挺好了，中间少女和大胸妹子幻想开豪车的那一段，那真的是自由降临的瞬间，美好的不像话。野蛮生长之所以迷人，是残酷的曲折的你都看见了，但又不用亲身经历。

⑼ 法国记录片《鸟的迁徙》影片分析

“鸟类的迁徙，是关于承诺的故事，归来的承诺。历经重重危机后的数千里旅行，只为了一个目的，生存……候鸟迁徙是一场生命的搏斗。”——影片开场旁白

这是一部很安静的电影，从头到尾都是无数种候鸟的飞翔，以及它们的觅食和嬉戏。很少的画外音，偶尔有字幕流淌出来：
“灰雁，旅程数3000公里，地中海盆地（往返）北欧”
“灰鹤，旅程数4000公里，伊比利半岛（往返）北半球森林”
“黄嘴天鹅，旅程数3000公里，东亚（往返）西伯利亚苔原”
但画面和音乐已经足够让人感动。法国制片人雅克·贝汉的这部记录片，历经3年时间，用17部摄像机记录了27种候鸟大迁徙的过程。
每年春天，欧洲和美洲的一些候鸟飞往北极地区，在那里生儿育女。北极短暂的夏天过后，它们又要跋涉数千公里，返回出发地。这部电影记录的就是它们大迁徙的过程。
镜头语言干净简单，只有不同种鸟的振翅飞行，它们飞越的无限山脉，色彩绚烂的广阔平原，欧洲连片的古堡，汹涌的海面和无尽的沙漠。最壮观的镜头是以整个地球为背景，在旋转的角度下，映着蓝色的海洋和褐色的陆地，清晰地看到大片白色的飞鸟群缓缓移动。用这样直白的镜头诠解一只微不足道的飞鸟被放在几千公里的大场景下，看后让人震惊的是候鸟大迁徙时执著的精神，或许如影片开场时的画外音，这是一场生命的搏斗。
影片的音乐非常纯粹，在恢宏旋律里人声的哼唱，伴着长镜头下鸟的飞行，时不时响起，由弱到强。片中NICK CAVE的作品有宗教般神圣的氛围，用声音赋予这些迁徙中的鸟类以令人肃然起敬的力量。
片中一直流动着不同鸟的鸣声，很真实细腻。看片时会以为自己就置身于鸟的群落，那么近地聆听着它们丰富的语言。很奇怪，听着鸟的鸣声，内心会变得安静。
最温馨的镜头是候鸟飞到北极地区，产下小鸟后的场景，在轻灵活泼的女声哼唱中，一只小天鹅从卧在地上的妈妈羽毛下突然钻出来，啾啾叫着；一只有白色斑点的黑鸟驮着两只出生不久的小鸟在水面上游动,小家伙舒服地看着水面；黄嘴天鹅夫妻中间夹着四只小天鹅，一家六口在水面上优雅游过。一只小鸟想奋力爬上妈妈的背，却一次次地滑下来。一只胖乎乎的的黄眼睛黄嘴巴的小鸟憨绝地向前走着，它张着黄色的眼睛看着镜头时的特写，傻乎乎，又可爱至极。
这一段的镜头我看了很多遍，看着鸟的一家温暖地呆在一起时，有无限的温柔情绪涌出：在鸟的世界里，也有爱，有亲情，人类所能体验的情感中，鸟类也是有的。
如影片结尾字幕中所讲，这同时是一部关于鸟类保护的电影。这部片子成功地让观众站在鸟的视角去看人，用无言的镜头告诉我们，在地球这个家里，人类已经占有的太多，抢夺得太多。在人的霸道和淫威下，鸟的世界已经被逼仄得很小很小：
在冷森森的音乐中，一台巨大的收割机轰鸣着从远方而来，草丛中一只孤单幼鸟的特写镜头，它傻傻地不知道要发生什么，而收割机已经辗了过来……
几声枪响，一群奋力前行的雁从天空栽下，它们下坠的身影仿佛带着长长哀鸣，划过水面；四个偷猎的人刚刚放下举起的猎枪。
一只被关在笼中的加拿大雁看着天空中的同伴飞向远方时，它在铁丝网后黑黑的眼睛里写满了悲伤。
在让人绝望的音乐中，一群红胸雁飞过被严重污染的城市，身下是巨大的烟囱，灰色的城市。
影片用很具张力的表达手法放大了在鸟的眼睛里，人的世界里所充满的暴力和可怖；作为对比的是，用大量唯美的镜头展示鸟的世界里种种美好：如血夕阳下，鹤群翩翩降落在树上，它们张翅的剪影美得如画；彤云下，数以万计的飞鸟喳喳而过时，让天空升起圆形壮观的黑色烟雾……
看这些镜头时，我们可能会思考一个问题：如果再也没有鸟的翅膀从天空划过，我们的眼睛里还会有这样生动吗？

⑽ 法国电影黑匣子解析

法国电影黑匣子讲述的是空难调查里面技术难度最高的工作——听取黑匣子里的信息并还原事故发生经过。这是一项严谨的工作，需要人聚精会神、屏气敛息，同时还需要高度的敬业精神和人格操守。

这是一项严谨的工作，需要人聚精会神、屏气敛息，同时还需要高度的敬业精神和人格操守，本片的叙事风格也和这项工作一样，扎实到有点老套。

法国悬疑片《黑匣子》（Black Box）另辟蹊径，将镜头对准空难后的数据分析一面，为观众呈现了航空业不为人知的另一面。

对于影片《黑匣子》来说，这个搜集信息，揭露真相的盒子仿佛揭示人性的潘多拉魔盒，其中的真相牵扯了太多利益，令真相中掺杂着无数谎言，甚至会要了探寻真相之人的性命，引发无数蝴蝶效应，导致一桩又一桩悲剧发生。

法国电影《黑匣子》，悬疑氛围极佳，把一个专业性很强的职业当作故事核心，却让观众丝毫不觉得枯燥。