法国电影金童玉女

1. 请介绍一下电影演员简方达

简·方达

个人档案

生日：1937年12月21日

出生地：美国纽约

职业：演员和健美大师

运动爱好：健美操

身高：173cm

明星来历

简·方达(Jane Fonda)于1937年12月21日出生于美国纽约一个具有传奇色彩影星之家父亲亨利·方达(Henry Fonda)一位著名演员母亲弗朗西斯·西摩·布洛考(rances Seymour Brokaw)纽约社交界名人这就注定简·方达从一生下来就要过着一种受人关注生活尽管童年简·方达并没有表现出对表演强烈兴趣与爱好但自从1954年同父亲亨利一起参加了奥马哈社区剧团制作舞台剧《乡村姑娘》(The Country Girl)之后开始表现出对舞台表演浓厚兴趣
1958年简·方达遇到了美国戏剧导演李·斯特拉斯伯格并Actors Studio演员培训中心接受训练1960年简·方达出演了首部影片《金童玉女》(Tall Story)从而开启了表演事业大门也开始了5项奥斯卡奖提名和2项奥斯卡奖成功而又辉煌电影艺术之路
1964年简·方达前往欧洲寻求发展被法国导演罗杰·瓦迪姆(Roger Vadim)相中并法国当地演出了数部电影其中包括1964年《轮舞》(Circle of Love)和1968年《太空英雌》(Barbarella)60年代晚期尽管简·方达热衷于“反越战运动”但并没有放弃热爱表演事业并因为1969年主演《孤注一掷》(They Shoot Horses Don't They?)、1971年主演《陋巷芳草》(Klute)、1977年主演《茱莉亚》(Julia)、1978年主演《返乡》(Coming Home)和1986年主演《枕边谋杀案》(The Morning After)影片而5次获得奥斯卡奖提名其中为赢得了两项奥斯卡最佳女主角金像奖1981年与父亲共同制作唯一一部影片《金色池塘》(On Golden Pond)帮助父亲完成了嬴得奥斯卡金像奖心愿
下面关于简·方达一些后话：1992年简·方达退出影坛；1995年被英国《帝国》杂志评为“电影史上最性感影星”之一排名第21位；1997年被《帝国》杂志评为“电影史上最著名影星”之一排名第83位此外还法国60至80年代最漂亮女星。

电影作品
告诉他们你是谁 (2004)
关于黛布拉·温格(2002)
金色池塘 (1981)
朝九晚五 (1980)
孤注一掷 (1969)
Curée La (1967)
面对死亡 (1968)
田野泪 (1967)
偷香窃玉 (1966)
Complicated Women (2003)
史丹利与爱莉丝 (1990)
烽火异乡情 (1989)
清晨之后 (1986)
一切安好 (1972)
花街杀人案 (1971)
Sunday in New York (1963)
Period of Adjustment(1962)
Walk on the Wild Sid(1962)
American Film Instit(1977)
电光骑士 (1979)
中国综合症 (1979)
欢乐屋 (1964)

2. 法国女影星有一个叫苏非什么的，谁知道

苏菲·玛索档案

英文姓名：Sophie Marceau
中文姓名：苏菲·玛索
生日：1966年11月17日（星期四）
星座：天蝎座
身高：173 厘米
体重：48 公斤
三围：B34-W24-H34
出生地：法国巴黎

主要作品年表 :
- 2005 - 逃之夭夭
- 2001 - 黑夜巫婆
- 2000 - 卢浮魅影
- 2000 - 情欲写真
- 1999 - 黑日危机
- 1999 - 仲夏夜之梦
- 1999 - 失去与得到
- 1997 - 心火
- 1997 - 路易十四的情妇
- 1997 - 安娜卡列尼娜
- 1995 - 勇敢的心
- 1994 - 豪情玫瑰
- 1993 - 留住有情人
- 1993 - 芳芳
- 1991 - 蓝色乐章
- 1991 - 情书战场
- 1990 - 来自巴黎的女孩
- 1989 - 我的夜晚比你的白天更美
- 1988 - 雪琳娘
- 1988 - 中学生
- 1988 - 心动的感觉
- 1984 - 狂野的爱
- 1984 - 最后一次接触
- 1984 - 萨卡纳要塞
- 1983 - 警察
- 1982 - 沙岗堡
- 1982 - 初吻 2 (再一次接触)
- 1980 - 初吻 1 (第一次接触)
参考资料：ent.tom.com/Archive/1335/1370/2003/7/28-80725.html http://www.mm52.com/occidentalidols/sophie_marceau/cn_index.htm
很少有人不知道苏菲·玛索。很少有人不知道苏菲。玛索14岁拍的处女作《初吻》（La Boum）。很少有人不喜欢看苏菲。玛索的脸。这张脸，14岁时是那样，到了40岁了，竟没有什么变化，还是那样。真的不容易。很多女演员年少时甚至比她更美，但后来长大了，脸跟着长大了，找不回昔时的少女扑扑朔朔的鲜活了。

可是，很少有人能够把安德瑞兹·祖劳斯基的名字念完全。很少有人愿意放开谈谈安德瑞兹·祖劳斯基，他的人或是他导演的电影。也很少有人肯从无到有地去了解这个安德瑞兹·祖劳斯基。不是因为不喜欢他，而是因为苏菲·玛索太喜欢他了，更是因为人们太喜欢苏菲·玛索一个人的时候了。

他们俩的故事很早就开始了，早到苏菲·玛索还没来得及遇见别的男人。

1984年

安德瑞兹·祖劳斯基是电影的科班出身，50年代毕业于著名的改制前的法国高等电影学院。作为电影导演，他和苏菲·玛索的认识途径虽会让许多女孩子向往，可实在不算浪漫的那种。

1984年，祖劳斯基要为新片《狂野的爱》寻找女主角，自然就找到了苏菲·玛索。那是一次平常的面试，就像任何一个导演面试任何一个演员：导演事先看了演员的电影，而演员也打听了导演的作风与倾向。结果是两人决定合作了。但这其中有两点是不同寻常的：

A.祖劳斯基历来倾向于使用有资历的明星，可这一次他选择了苏菲·玛索，即使她已经因《初吻》而家喻户晓了，但仍属稚嫩；

B.苏菲·玛索从一开始就以爱向导演提反对意见，而被人们称为“快人快语”和“富有个性”，而这回她却变得很顺从，她自己归纳的原因是，那时她已被祖劳斯基的智力和气势征服了；虽然她先前打听到这个导演很专制，可她仍渴望服从于这种有魅力的专制。

拍片的决定下得很快，就像他们决定爱上对方一样快。然而，中间的鸿沟看起来太大了些。苏菲·玛索生于1966年11月7日，祖劳斯基生于1940年11月22日，两人虽是同一星座———神秘的天蝎座，但年份要相差26年。26年，有没有什么问题？但是，他们两个丝毫不以为然，苏菲·玛索坚信找到了“真正的那一个”，而祖劳斯基并没有如此奋不顾身。他认为苏菲很漂亮、有想法，有些喜欢她，仅此而已。

就在他们准备投拍《狂野的爱》时，苏菲·玛索所属的电影公司提出了严历抗议，他们不希望玉女形象的苏菲出现在一部“狂野”的影片中。他们找来了一切材料，用以阻止苏菲的加入，其中包括对祖劳斯基的人身攻击。此举把苏菲彻底而完全地推向了安德瑞兹。祖劳斯基。她跟电影公司变成水火不容，不仅上了法庭，最后还不惜四处借钱，用一百万法郎的巨资把18岁的自己从电影公司赎了出来，自由地站到祖劳斯基的身边。这件事震惊了整个法国乃至欧洲，先前是苏菲。玛索的清新迷住了他们，如今又是苏菲·玛索的反抗精神直直地推搡了他们一下。

可是，从头至尾，都是苏菲·玛索在抵抗、在奔走，我们没看见祖劳斯基为此付出的努力。从那时起，他们就成了生活伴侣，始终没有结婚的生活伴侣。在欧洲，很多情侣都选择这种生活关系，它的好处在于：心在一起，但人是自由的；或者人在一起，但心是自由的。而一旦结了婚，人和心都不能完全是自己的了。

1991年以后

1991年，两人合拍了《蓝色乐章》。之后一直要等到2000年的《忠贞》才又重新合作。我们来关心一下他俩的10年。

先说祖劳斯基。他在这一阶段的创作履历简单到充满了神秘气息。10年，他只导演了三部影片：1991年的《蓝色乐章》、1996年的《莎曼卡》和2000年的《忠贞》。一头一尾都是苏菲·玛索主演的，也是由祖劳斯基自己编写剧本。而中间一部《莎曼卡》却被评为最有祖劳斯基风格的、会给人留下印象的电影，而其编剧却不是祖劳斯基本人。他在不拍片子的那许多年里都干些什么？难道只是思考和生活？

而1991年后的苏菲·玛索，过的却是真正的电影女演员的生涯。她把思考中的祖劳斯基放在家里，自己跑出去拍了一大堆电影，一大堆让人们能够记得住的电影。1991年的《芳芳》，如此煽情，如此法国，如此绝对。苏菲在影片中仍以从前的清丽形象出现，正是这种清丽让《芳芳》荣登当年法国票房冠军宝座，此后，每年的情人节，各国电视台都会重播这部影片，就是这部电影让苏菲的事业又向前进了一步。1994年的《达达尼昂的女儿》至少表现了苏菲极富个性的一面。接着到了1995年的《勇敢的心》，这一部好莱坞巨片让她与好莱坞相互收获了一大笔。而苏菲自己对好莱坞也有过很到位的讲法：“美国电影造成如此大的威胁是可以理解的。在法国，有太多电影导演的脑子里没有一点新思想。他们还不及美国导演。我喜欢美国电影业的直接。”

1995年还没有结束，另一部纯欧洲的电影，同时也被称为纪念电影诞生一百周年而特制的影片《云上的日子》也在拍摄，意大利导演安东尼奥尼任编剧及总导演。影片分为四个小故事，苏菲·玛索战胜了众多的欧洲明星候选人，为自己在第三个故事中争取到一个角色：用13刀杀死了自己父亲的一个女孩。那是一个灵魂已经飘散了的角色，那13刀把她的眼神、她的身影和她的灵魂也不等地分成了13份。

然后，就在1995年的7月24日，苏菲生下了她跟祖劳斯基的儿子凡尚。那时候，苏菲29岁，祖劳斯基55岁。

从1995年的《云上的日子》直到2004年的《晚上见》，苏菲共拍摄了12部电影，当中有很出名的《安娜·卡列尼娜》、《心火》、《仲夏夜之梦》、《忠贞》和《卢浮魅影》，以及一部让她在全球更出名的007系列影片《末日危机》，她成了“20世纪最受瞩目的邦德女郎”，一个真正发光的花瓶。

此外，苏菲还在1995年和2002年自编自导了两部影片：8分钟片长的《翻转的黎明》和正片长度的《跟我说说爱情》。前者曾获选进入戛纳影展的“一种注目”单元放映；而后者，有评论这样写道，“影片讲述了一对老夫少妻从冷战到离婚，离了婚又互相思念，但最终不再见面。有些像苏菲的爱情自传。那种说不清、道不明的感情极有意味。没想到，美女还是个才女。”

1996年5月15日清晨，巴黎街头都是匆匆上班的人群。很少有人注意到书店里的新书架上，放着一本32开的小说《说谎的女人》，作者是苏菲。玛索。不是苏菲的自传，而是她写的一本小说。此时，儿子凡尚只有10个月大，而祖劳斯基正在外景地拍摄五年来的第一部作品《莎曼卡》。苏菲表示，“这本书，是我迄今为止最个人化的东西。”这是必然的，写作与表演，一个最私人，一个最公开。

凡尚在父亲的思想力和母亲的美丽伴随下成长起来。苏菲对凡尚的溢美之词泛滥在每个采访过她的媒体上。她太喜欢做妈妈的感觉了，这让她总是爱讲那句任何有孩子的女人都爱讲的话，毫无诗意，却很真实———“有孩子的女人才是完整的女人”。而祖劳斯基对苏菲，就像他自己在《忠贞》的脚本里写过的一句台词，“为了做她的情人，他努力当她的丈夫。”

但是每一种爱都在经受着大小考验。尽管之前有好几次，苏菲。玛索只差一点点就红杏出墙，却都被祖劳斯基———这个让她付出了18岁以后的整个青春年岁的男人重新吸引回来。曾经的两度分手，让现在的第三次站在了最微妙的门槛前。因为俗话说过，“事不过三”。这第三次发生在2000年，就是那部讲老夫少妻离婚的自传电影《跟我说说爱情》正渐渐成型的日子里。

2002年6月13日，36岁的苏菲·玛索生下了她的第二个孩子，女儿朱丽叶特。孩子的父亲当然不会是祖劳斯基，而个美国制片人———吉姆·莱姆利。毫无疑问，这第三次考验很可能演变成为苏菲和祖劳斯基真正的分手。因为一个女人可能很容易爱上一个男人，但她不会轻易为他生孩子———这就是危险性所在。所以，这对相差26岁的情侣在相爱了16年之后，才真的让故事开始有了悬念。

没有人知道结果会怎样，怎样都好。

3. 金童玉女的影片分级

USA:R/Canada:R/Canada:PA/Canada:13+/West Germany:12/Singapore:R21/South Korea:18/Finland:

4. 金童玉女的演职员表

生日:1983年12月28日
身高:180CM
星座:摩羯座
喜欢的颜色：黑 、白、 蓝、 黄、 绿
初恋年纪：18岁
银屏初吻：李心洁
初次床戏：杨丞琳
专长：打篮球
爱好： 运动 玩线上游戏
口头禅：真的假的？我的妈啊！
座右铭：要三思而后行
入行经过： Men`s uno →model→艺人
正式进入演艺圈：2003.09
圈中好友：郑元畅、阮经天、杨丞琳、王心凌、王传一、（Ella）邓家佳、王丽坤等 简介
中文名：黄俊淇
毕业院校：星海音乐学院、中山大学
职称：国家二级演员
社会职务：广东省戏剧家协会会员 广东省电视艺术家协会会员 广东演艺明星体育会会长
主演作品
(1)主演话剧:<<牙齿当金使>><<通济天下>><<梦断西樵>>
(2)主演电影
<<所有梦想都开花>>(09年华表奖最佳影片提名)<<春城>><<天语>>《新月魅影》
金童玉女
夏日恋神马
(3)主演电视作品
<<外来媳妇本地郎>><<山水友相逢>><<一家大晒>><<番禺人家>>
<<大话黄飞鸿>><<大冒险家>><<都市万花筒>><<雷霆出击>>
<<美丽冤家>><<天地苍茫>><<广州人家>><<七 十二家房客>><<妹仔大过主人婆>>

5. 逃之夭夭的影片评价

这部融合了希区柯克的悬念和新浪潮电影的表现手法、情节跌宕起伏的影片是导演兼编剧热罗姆·萨朗的首部长片，片中美丽迷人、风情万种的蛇蝎美人吉雅拉，由大家熟悉的法国影星苏菲·玛素扮演，和她搭档的是在《翻译风波》中饰演菲利普一角的法国男星伊万·阿达勒，还有法国新浪潮派老将萨米·弗雷捧场。据知，影片将于今年9月登陆中国。
法国出美女，有“法国第一美女”美誉的女星苏菲·玛索更是其中的佼佼者。苏菲·玛素以少女偶像起家，14岁时就因在影片《初吻》一炮而红，轻而易举地成为80年代最受欢迎的玉女偶像之一，从法国红到日本乃至港台地区，影迷发烧程度非常吓人。1984年，苏菲出演波兰导演安德列·左拉斯基执导的《狂野的爱》一片，为自己的演艺生涯和个人生活带来极大转变，她从此摆脱玉女戏路的局限，也和左拉斯基成为现实生活中的亲密伴侣。之后的《我的黑夜比你的白天美》、《豪情玫瑰》、《芳芳》等多部佳片，更奠定了苏菲在影迷心目中的牢固地位，还被法国选为东亚地区的亲善大使。1995年，梅尔·吉布森的史诗片《勇敢的心》让苏菲·玛索成功打入好莱坞，成为好莱坞最受欢迎的法国演员，真正的国际巨星。之后，苏菲·玛索又陆续出演了007系列片《末日危机》、《安娜·卡列尼娜》、《情欲写真》、《卢浮魅影》等片。
苏菲这次要演的是个冷艳的蛇蝎美人，这是她第一次接触这种类型的角色。
苏菲·玛索被法国男人誉为“永远至爱”的苏菲-玛索，有着一双清澄、忧郁的褐色的大眼睛，就是这双大眼睛让世界为之倾倒。这位“法国最漂亮的女人”，兼有西方人的性感、东方人的神秘，浑身散发出一种魅力不可动摇的迷人气息。1966年11月17日，苏菲-玛索出生于法国巴黎市郊。这个平凡小女孩的父亲是一个经常在外的卡车司机，家境并不富裕，但这培养了她坚韧不拨、独立的个性。这时的苏菲对什么是电影、电影是如何拍摄出来的一窃不通，更没想过自己日后会成为法国头号女星。
1980年，14岁的苏菲正在勤工俭学，朋友告诉她：法国导演克劳德-比诺多(Claude Pinoteau)准备拍摄一部青春影片《第一次接触》(又译《初吻》，“La Boum”)，需要一位新面孔的女孩。苏菲带着对电影这一“新生事物”的好感，前往面试，没想被导演一眼相中，选为女主角。这部描述少女青春情怀的电影在法国一上映，即吸引了成千上万的观众。苏菲淡雅的演出，令其早熟、性感的气质表现无遗，尤其是在铁栅栏前与恋人那个羞涩朦胧的初吻，压抑中带着渴望的经典眼神，给观众留下了深刻的印象。苏菲的青春魅力风靡了全法国，一举成为法国影坛一颗亮丽的新星。
1982年，在处女作获得巨大成功后，苏菲又主演了其续集《再一次接触》(又译《青春的疑惑》，“La Boum 2”)，此片推出后依然十分轰动，为她赢得了法国金像奖最佳女主角奖和恺撒奖“最有希望新人奖”，确立了她在法国影坛玉女偶像的地位，并与高蒙(Gaumont)电影公司签订了100万法郎的电影合约。
1984年，苏菲与法国影帝杰拉尔德-德帕迪约(Getard Depardieu)和法国影后凯瑟琳-德勒芙(Catherine Deneuve)合作拍摄了浪漫电影《萨卡纳要塞》(“Fort Saganne”)，第二年，她又与德帕迪约合演了《警察的故事》(“Police”)。这两次与前辈的合作，年轻的苏菲全无怯场，表现若定，大大丰富了自己的演技，为日后的发展打下了一个良好的基础。
1985年，苏菲-玛索受波兰著名导演安德烈-祖拉夫斯基(Andrzej Zulawski)之邀主演《狂野的爱》(“L' Amour braque”)。出于对安德烈的敬重，苏菲与横加干涉的高蒙公司闹翻了，赔偿100万法郎买回了合约。此剧成为她演艺生涯及个人生活的重大转折点，她从此摆脱了青春玉女的局限，并在剧下与大她24岁的安德烈倾心相爱，首次合作即成为生活中的亲密伴侣。当时，这段异国恋情几乎遭到了全法国人的反对，但也使苏菲成为全法国最受人欢迎和尊敬的女影星，并且日益走红于世界影坛。
之后苏菲开始尝试各种不同类型的角色，先后拍摄了《心动的感觉》(“L'etudiante”，1988年)、《雪琳娘》(“Chouans”，1988年)、《我的夜晚比你的白天更美》(“Mes nuits sont plus belles que vos jours”，1989年)《来自巴黎的女孩》(“Pacific Palisades”，1990年)、《蓝色乐章》(“La Note bleue”，1991年)等片，其中：《我的夜晚比你的白天更美》和《蓝色乐章》是苏菲与男朋友安德烈的二次合作。这些影片的拍摄，苏菲的演技逐渐得到发挥，逐渐成为一个妩媚性感的女人，她对各种角色的倾心诠释，使法国人看到了一个成熟的、光芒四射的苏菲。
1993年，苏菲与文森特-佩兹(Vincent Perez)合作出演了亚历山大-查顿(Alexandre Jardin)导演的爱情浪漫片《芳芳》(“Fanfan”)，苏菲扮演活泼开放、崇尚个性的舞蹈演员芳芳。在剧中苏菲又一次向人们展现了所熟悉和喜爱的青春纯情的少女形象，影片把她拍得美轮美奂，清纯而性感，我行我素的爱情追求深入人心。两位法国影坛的金童玉女的真情演绎使这部影片成为当年法国票房收入最高的影片，也成为苏菲演艺生涯中的又一部令人难以忘怀的代表作，并确立了法国首席女星的地位。
1994年，苏菲主演了法国导演伯特朗-塔维尼埃(Bertrand Tavernier)的古装片《豪情玫瑰》(“La Fille de D'Artagnan”)，扮演法国大剑客达达尼昂的女儿艾罗丝，为拯救法王路易十四，不惜只身潜入卢浮宫，揭露一起篡位阴谋。剧中苏菲扮演的女剑客，刚毅坚定，个性塑造相当成功，精彩真实的打斗令她广受好评，也令她日后出演《勇敢的心》(“Braveheart”)中的法国王妃打下了基础。
以《勇敢的心》进军世界影坛的苏菲并未一帆风顺，在好莱坞遭到挫折后，她又回到了自己的祖国，并拍摄了《云上的日子》等口碑甚佳的影片。并开始了自己的导演生涯。近几年苏菲频频有作品推出，但均反响不大。
伊万·阿达勒1965年出生于以色列的法国演员伊万·阿达勒堪称近年来法国影坛的中坚力量。长相英俊，气质忧郁的伊万为近年的世界影坛带来了一股别样的气息。1989年，伊万·阿达勒凭借在影片《没有怜悯的世界》中的精彩演绎，一举摘得凯撒最具希望男演员奖。2003年，阿达勒又与世界级美女伊莎贝尔·阿佳妮联袂，出演让·保罗·拉泊诺的影片《一路顺风》。2005年又与大美女苏菲·玛索合作了犯罪片《逃之夭夭》。伊万·阿达勒的妻子是多面才女夏洛特·甘斯布，阿达勒的两部导演作品《人人爱上我老婆》和《他们结婚了还有很多孩子》都选择甘斯布作为自己的女主角。

6. 一部电影

金童玉女

电视剧（上下集）

在80年代的湖南电视台播放过。

导演：马精武演员：孔琳（传说待考，但据初步考证，孔琳未曾出演过此片）

大概内容：是讲某家大户死了人,然后一男一女两小孩被当成金童玉女陪葬了.然后两小孩好像在墓穴里长大吧?墓穴好像是连着个洞穴的,然后好像就是玉女在洞穴里的池水里洗澡的时候,两人发现了池底是通往外面的,然后就逃出来了,然后还遇上恶霸之类的剧情,最后终成眷属.

7. 情人2：巴黎宝贝的幕后揭秘

《巴黎宝贝》演员心得
正在热拍中的海润影业首部电影作品《巴黎宝贝》于2010年12月16日首次向媒体开放探班。该片由法国导演让·雅克·阿诺担任艺术顾问，邓超与法国女演员珍·玛奇主演。不过由于珍·玛奇的戏份主要在法国巴黎，当晚拍摄的是邓超与伊能静挑战激情探戈的一幕。众所周知，跳探戈本来已很不容易，但两位演员表示他们在片中还有更大胆的演出，伊能静将首次出演粗俗流气的酒吧老板娘，邓超则神秘表示正在苦练身材，准备为影片牺牲“色相”。 伊能静在片中只是友情客串，但依然非常给力地出演了粗俗流气的酒吧老板娘角色，让人大跌眼镜之余，自己却演得很爽，还大喊以前当文艺女青年当太久了，终于找到机会发泄一下，“角色个性很好玩，很泼辣很抠门，有点粗俗流气，跟我反差蛮大，每场戏都在骂邓超。我还经常跟导演商量台词能不能再粗鲁一点，俚语一点。这个角色让我有一点发泄的感觉吧，生活里当文艺女青年当太久了(笑)。随后她还自认颇有搞笑天分，表示今后想多演喜剧，我一直觉得自己蛮有喜剧天分的，但自从《人间四月天》后大家都找我演哭哭啼啼的戏。但我在演了《爱情呼叫转移》后，也慢慢希望可以开始演喜剧，而且我现在的人生也挺平稳安和的，实在不想花太大力气演悲剧。”
谈到与邓超的合作，伊能静坦陈邓超的表演让她很惊喜，“我们一对戏我就要一直一直骂他，而他在里面又很会哄我这个小姐姐，总是很贫嘴地跟我撒娇，我们第一天演就很有气氛。他真的很会演喜剧，跟我想象不一样，我觉得是他的舞台剧经验让他很豁得开，大家表演很开心。我们还设计了很多原剧本没有的台词、动作，我们两个有很多搞笑的场面，还挺夸张的。”
此前有报道称该片为《情人2》，但邓超当天则笑称这部影片既不是《情人》也不二，就是一部独立的电影，可能跟让-雅克-阿诺和珍-玛奇有点关系，而且讲的也是东方人和法国女人的故事，所以被认为是《情人2》，但真没什么关系。“他还说道，这部影片也不会是大家想象中的浪漫感觉，而他在里面更是出演一名浪漫破坏分子，将让大家看到一种另类的温暖。随后，邓超还笑说：“如果是《情人》续集，那应该还是家辉哥来演，因为大家还是要看他的屁股。”听这个语气，邓超在片中是逃过了裸这一难题了？谁知道，邓超大笑着说：“还是要露，我正苦练正面背面，上盘下盘呢。”那影片是否会有很多大胆演出呢？“很大胆，太大胆了，无法想象，我都不敢想了(大笑)。”
至于伊能静爆料说邓超在片中将穿着女装舞娘的衣服大跳康康舞，邓超则有点无奈：“不知道为什么自从《翠花》后大家都喜欢找我穿女装，而且这次还得穿打底裤，可以想象……”
当晚拍摄的是邓超和伊能静在酒吧内大秀舞技的一场戏。美艳的酒吧老板娘伊能静将告别繁华的生活，关掉酒吧，并与饰演富二代留学生的邓超跳了最后一支探戈，“这场是最重头的戏，会用舞蹈来表达我对这个酒吧的留恋，和朋友的告别。”伊能静解释说。
虽然邓超在以前的话剧演出中展示过深厚的舞蹈功底，但他坦言对探戈还是比较陌生，“幸好我在里面也不是一个很会跳的人，但有一种笨拙和认真。我自己也很喜欢这个舞蹈，很好看，又性感又哀伤，确实不是一两天能学会的。华哥也跟我说过，你应该去学探戈，既是锻炼而且又很美。”
邓超首挑大梁卖力搞笑 造型百变潮爸秀英文 邓超饰演的中国留学生Leo为了留在巴黎追求心仪的法国女孩，不惜与亲生女儿大搞“假意”亲情牌，在一场精心布局的“宝贝计划”中和三个“情人”在浪漫之都上演了一场“巴黎爱情故事”。据悉，《巴黎宝贝》也是邓超首次独挑大梁的电影作品，片中化身潮爸的邓超大秀搞笑功力，以圣诞老人、泡泡浴、舞娘、侦探等百变造型将幽默进行到底，连搭档伊能静都大赞其是“内地周星驰“。有场戏是邓超要假扮盲人，本来表演已经完成了拍摄要求，但是他自己却又临场加了个被烟头烫到的动作，很有神来之笔的应变能力。
与邓超有不少对手戏的珍·玛琪更是大赞邓超为“开心果”，“刚得知是邓超出演男主角时，我很高兴，为此做了很多准备，搜索了邓超的资料，也看了很多他的作品，我知道他演过“翠花”，他是真正的“开心果”。”《巴黎宝贝》也是邓超首次在拍摄中挑战全英文对白，为此专门请老师陪在身边贴身练习，做足了功课。
“情人”归来美艳升级 “金童玉女”倾情加盟《巴黎宝贝》台前幕后汇集了中国、法国、英国、加拿大等国的电影制作精英。值得一提的是当年电影《情人》的女主角珍·玛琪此次也凭借《巴黎宝贝》重新回到中国观众的视线。当年17岁的青涩少女如今也越发的成熟与性感，在片中饰演一位美貌、财富与智慧并存的现代诗人，生活独立却缺少幸福，与邓超阴差阳错的卷入了一场笑料百出的“宝贝计划”，最终走出 “完美”的误区，回归现实生活。当年珍·玛琪凭借与梁家辉几场情爱戏轰动一时，据悉，此次在影片中将有另一种更加艺术的美的展现。近年主要与好莱坞电影团队合作的珍·玛琪也对拍摄团队做出了较高的评价，“《巴黎宝贝》给我的感觉是一个好莱坞的制作，一切都非常有程序、有规程。”除此，法国一对极具人气的 “金童玉女”也加盟该片。电影《放牛班的春天》里的男主角尚-巴堤·莫里耶与法国当红女歌手克莱曼斯分别出演男女二号，这对“天籁童声”共同演绎的一曲《双童声协奏曲》无字歌连天后王菲都曾为之折服，在微博上大赞。而此次“金童玉女”再度携手，为影片增添了不少时尚与清新。金发碧眼的尚-巴堤·莫里耶在片中一身中性打扮，举手投足间流露出一种法国式的幽默和恰到好处的忧郁气质，将法国男人特有的浪漫演绎得淋漓尽致，为影片增色不少。克莱曼斯则本色出演，在片中饰演一名歌手，与邓超上演了一出浪漫纠结的爱情故事。
《巴黎宝贝》细节精致 话题麻辣很“多情”影片的灵感源于导演王菁身边好友的经历，“我的朋友是一位非常优秀、独立的西方女性，就是找不到意中郎，最后为了追求完美生活，到精子库选择精子然后生了小孩。我希望借《巴黎宝贝》‘解救’一些在生活中正经历挣扎与思考的现代女性。”《巴黎宝贝》是国内第一部涉及“捐精”话题的影片，因此为了处理好这场戏，工作人员在开拍前做了大量的准备工作，不仅做了医学、法律等方面的调研，还实地走访精子库。邓超对此也十分配合，最终拍摄“捐精”戏份时以爆笑出演轻松化解敏感，成为本片一大亮点。除了以往传统的浪漫爱情，《巴黎宝贝》中还涉及到尚-巴堤·莫里耶与邓超之间“超越友情”的感情，片中尚-巴堤·莫里耶与邓超同眠共枕、设计女主角陷入情网展开的一系列“宝贝计划”，除了让人忍俊不禁以外，还因他举手投足间流露出“娘”的气质而会引来不少猜疑。两人之间的情感究竟如何走向，也是影片结尾最后才揭密的一个谜团。正因为整个故事的气质与巴黎的那种幽默浪漫一脉相承，《巴黎宝贝》全程选择在法国拍摄，使影片颇具欧洲爱情电影的气质。影片对每一个细节都十分讲究，对此片中饰演Jeff的多米尼克记忆很深刻，“整个拍摄让我印象最深的是那些细节，化妆、服装，还有背景，以及导演怎么让我们说每一个台词的方式，所有这些细节对我来讲太精致了。” 而业内人士观影后给出的评价是“如果不特别强调这是国产片的话，人物英文对白，法国外景，浓郁明亮色彩，看过以为是部引进片。因为它具有一部高水平影片的所有元素。”《巴黎宝贝》不仅具有“中法混血“的浪漫与幽默，更是一部“多情”的影片，“它包容的情感非常广泛。不只是一种爱情，而是多种爱情；也不只是一种亲情，而是多种亲情。 制作人王雅琳（Connie Wong）（香港）资深电影制片人，曾担任《少林足球》、《功夫》、《长江七号》等多部周星驰作品的制片人。
原创音乐圣·布来尤思（Saint-Preux）法国知名作曲家，当代音乐天才，作品集大多是协奏曲和轻音乐。1969年《童年的华尔兹》（La valse de l'enfance）问世并获得当年波兰Sopot国际声乐节大奖。同年，写下著名的《天使之声协奏曲》（Concerto pour uneVoix）。2005年重新编排该曲，成为著名的无词歌《双童声协奏曲》（Concerto pour deuxvoix）。
摄影指导林志坚（Charlie Lam）（香港）代表作品有《岁月神偷》、《火龙对决》、《伊莎贝拉》、《春田花花同学会》、《出埃及记》等。
艺术监制阮世生（香港）香港著名编剧、导演。曾荣获多次香港金像奖。《十月围城》、《金枝玉叶》、《咖喱辣椒》编剧，执导过《财神到》、《神经侠侣》等影片。
剪辑张一凡第44届台湾金马奖得主。《让子弹飞》、《太阳照常升起》、《寻枪》等电影剪辑师。陈志伟（香港）第29届香港金像奖得主。《窃听风云》、《暗战》、《枪火》、《岁月神偷》等电影剪辑师。
造型师劳伦斯·许（Lawrence Xu）法国知名服装设计师，艺术家弗兰西斯·德洛克郎弗兰西斯·德洛克郎的得意门生。设计特点是中西合璧。担纲设计的电影作品有《花腰新娘》、《太阳照常升起》、《决战刹马镇》、《一代宗师》等。此外担当过张静初、范冰冰、成龙等明星的礼服设计造型师。第63届戛纳电影节范冰冰“龙袍”礼服即出自其手。李大齐（台湾）台湾最炙手可热的造型师之一，曾打造过孙燕姿、蔡依林、梁咏琪、周迅等艺人的造型。纽约帕森思学院毕业后回台湾，平时从事广告及服装设计。
【导演阐述】《巴黎宝贝》是一部怀有真诚多情大胆梦想的“成长电影”。作为本片的编剧和导演，“真诚、多情、大胆、梦想、成长”一直是我创作的原动力和最终的表达诉求。让我在此结构我的阐述：
1. 真诚：《巴黎宝贝》不是凭空捏造的故事。它是来自于西方现代独立女性生活的真实思考和挣扎。社会和科技的进步为女性的独立提供了无限的空间：女性在经济独立和思想独立之后也可以做到“生育独立”。她们不需要男人即能生活得自由自在。从女性革命至今有100多年的历史了，难道这就是女性革命的终极目标吗——女性不只担负着社会责任还要独立担负家庭责任？事实上大多独立女性是不快乐的。她们拥有美貌、财富、智慧和一个只属于自己的孩子，但唯一缺少的是幸福。我在国外读书和生活时，这样女性朋友有很多。她们在独立现实中的苦恼和挣扎真正触动了我的心。我总觉得人是不可以独立存在的，无论如何我们自身的情感一定要有对象去抒发去寄托——无论对方在客观条件上是否适合你。情感呵护是不受种族、年龄和任何客观条件限制的，生活里有关怀，内心里有挚爱，生命才是饱满的。女主角Emma的形象完成来自生活，所以她是真诚可爱而令人怜惜的。所以我要为她塑造一个Leo的形象来帮助她，把她从其“独立完美”的误区里解救出来，回归真正的现实生活。这就是《巴黎宝贝》最真诚的出发点，源自于对生命本真原始回归的呼唤。从开始有最初的想法创意到最后拍摄完成上映，历时三年，是真诚的故事理念和情感表达支撑了我这三年的创作时光。
2. 多情：《巴黎宝贝》中的情感线索很多。我试图赋予每个人物情感缺陷和需求。当然这所有的情感线索都是围绕着邓超和孩子的情感主线而展开纠葛并最终合一。出现在影片中的每一个角色（尽管他是配角或功能性的角色）都应该是有立体情感的。每个人都应该在影片故事中表现并完成他的情感诉求。“多情”不只意味着人物多情善感，我更加想表达的是各种情感类型存在的可能性和合理性。情感可以跨越种族、文化、年龄、甚至性别。情感无处不在，没有定式，只要真诚，它就可爱。未必所有的情感都能善始善终，正因如此世间才充满喜怒哀乐，每个人在这个多情的世界里痛并快乐着。这是一个“多情有爱”的影片，浪漫不失真诚，幽默不失深刻。
3. 大胆：《巴黎宝贝》最大胆的创作是Leo（邓超）这个角色的创作。一个天马行空不着边际的鬼马形象。为使其与女主角渴求完美、禁锢情欲的生活态度形成极度反差，也为了这个男主人公形象真正起到“力挽狂澜，唤回人性本真”的功能，我做出了这样一个大胆的创作，创作出一个与女主角甚至与影片最初的唯美风格“风马牛不相及”的新生代中国留学生的鬼马形象。这样一个不懂生活责任的富家子弟，以出其不意的方式“毁掉”了女主人公的“完美生活”，并意外地成为了“小爸爸”，而这个“小爸爸”形象最终以其真诚的情感付出为影片和所有人绘制了一个温馨感人的结局。所谓大胆，还鉴及影片风格和创作手法。邓超鬼马形象的加入必然使影片进入了某种喜剧情景，而如何将喜剧形式与唯美的抒情形式相结合，这对剧本创作和影片拍摄都是一个挑战。现在中国电影市场上有太多搞笑的影片，但观后你不会感受到情感的冲击力和美感。让喜剧电影具有悲剧的力量是一种最高级的艺术，向这种最高级的艺术方向努力，应该说是一个大胆的尝试。在《巴黎宝贝》中我实践了这样大胆的想法。我的创作原则很简单：我要让观众在影片的前三分之一笑；中间三分之一思考；后三分之一流泪。我想现在的《巴黎宝贝》基本做到了这一点。
4. 梦想：能够在巴黎拍电影是很多电影工作者的“梦想”：《巴黎宝贝》曾经是一个青年导演在世界上最奢华的城市巴黎做的一个奇特的电影梦！无法实现的事情往往被称做梦想。我怀揣着这个梦想长征了3年，最后遇到了海润，遇到了刘燕铭先生，这个梦想才有了成真的可能。非常感激有这样的投资方，有眼光并愿意承担风险，选择这一个与中国电影市场现状不甚相同的故事。这不仅是对我的支持，同时是对中国新类型电影的支持。由于题材的特殊性，《巴黎宝贝》是一部高投资高难度的影片。谁都知道在法国拍摄的费用是在中国拍摄的5到8倍。之所以选择巴黎，是因为整个故事的气质与巴黎幽默浪漫及怀旧忧伤的气息一脉相承。而且我小的时候在巴黎生活过，20出头的岁月最美好，当然也有浪漫的事情发生，于是很容易就把美好的记忆和城市的气质融入故事。《巴黎宝贝》是个“混血”故事，既有中国演员也有大量的外国演员；而且我们是用英文拍摄，这意味着我们的演职人员全部要熟悉英文……屈指算来，我们的演职人员队伍的国籍包括三个国家六个地区：中国大陆，法国，英国，加拿大，香港，台湾。不知道还有没有隐瞒国籍的！我们的中方演员邓超、伊能静、程前都需要现场讲英文；我们的拍摄团队也需要用英文和法文与法国合作方沟通。这无形中增加了制作难度。这是一次有力度的挑战，也是一次大胆的尝试和经历。我觉得《巴黎宝贝》的制作过程足可证明，我们中国电影不但有财力也有制作实力来制作国际化的电影。作为新一代的电影人，我希望能够站在中国的角度看世界，也希望能够从世界的各个角度来解析中国，这一点《巴黎宝贝》做到了！大家都知道电影就是梦工厂，我们必须先敢于拥有梦想，才有可能梦想成真。
5.成长：其实《巴黎宝贝》仍然是一部“成长”电影。在影片奇妙及感人的情节设计中，男主人公Leo（邓超饰）由一个不懂生活责任的鬼马阔少成长为一个敢于承担责任的真正的男人；女主角Emma（珍·玛琪饰）逐渐认识到爱与生活的全貌；Leo的室友Alex（尚-巴堤·莫里耶饰）把隐藏自己强烈的个人情感并最将之酝酿成了永恒的友谊；Leo的未婚妻Amy（克莱曼斯饰）由青涩少女成长为懂得欣赏真正男人的女性等等。
总之，《巴黎宝贝》是一部真诚的“多情”电影，我们会在笑声和眼泪中经历一次心灵的成长。

8. 请教一个关于法国电影问题！

Daniel Auteuil
他拍过好多电影
现在能记得有
曼侬的复仇（with 吉拉尔德帕迪约）
第八天
冬天的心
……
http://luchan.allmov.com/article-129299.html
是他吗？
去看看