二战电影电影堡垒

㈠ 十部最经典二战电影，你错过了吗

TOP1.《兵临城下》
电影《兵临城下》
由好莱坞出品，但因为是法国导演拍摄，其意味与好莱坞还是大不相同。比如影片开始也有千万人的战争场面，但在构图、氛围上都不是追求壮观和冲击力，相反倒是充满了讽刺和怜悯，有一将功成万骨枯的意味。后面苏军两人拿一支步枪，在督战队机枪的威逼下发起自杀性的攻击更是再明显不过的讽刺。但瓦西里出场的那场狙杀五名德军的场面确实拍得精彩之极，大有侠之大者的风范。最后瓦西里与德国狙击校长之间的对决也拍出了高手对决的风采。
TOP2.《拯救大兵瑞恩》
《拯救大兵瑞恩》
在战争电影历史上的地位是里程碑式的，这主要是指它的技术方面，之后的战争电影很少有不受这部影片影响的。《拯救大兵瑞恩》的战争场面追求真实，质感，每个细节都经得起苛刻的研究，而同时又惊心动魄。其中最具代表性的还是开头的诺曼底登陆，相比于经典《最长的一天》的诺曼底登陆战的荡气回肠，《拯救大兵瑞恩》的表现更接近纪录片式的残酷，使用了很多手提摄影机的拍摄，另外《拯救大兵瑞恩》还注意到了大部分电影中诺曼底登陆战中忽视的细节：当天是在下雨的。
TOP3.《珍珠港》
《珍珠港》
以现代电影特效技术再现现代场争场景的典范电影，虽然同时也是矫揉做作，内容空洞的失败商业片典范。本片同样用了几十分钟的时间来再现日军偷袭珍珠港这场历史著名的钢铁大屠杀，与《虎虎虎》相比，因为特效技术的突飞猛进，可以以数字技术模似亚历桑纳号被摧毁的全过程，也可以用第一视角让观众参与到这场战斗之中，本片与相对古典的战争电影相比已显得相当浮躁，美军战机升空后狂揍零式战机的场面虽然精彩，但在行家来看来却是可笑之极：历史上零式战机与P40的近距离缠斗，在战争前期几乎一直如猫戏弄老鼠般的轻松。
TOP4.《巴顿将军》
《巴顿将军》
“为国牺牲从来都不是赢得战争的方法，赢得战争的方法是让你的敌人为国牺牲！”这句话最能代表巴顿的风格，这种个性也导致了他的军事风格的强硬霸道，也为他赢来了铁血老将的称谓。这部70年代的电影主要把重点放在巴顿个性的描绘上，战争场面并不太多，在特技上没有今天的的数字技术，但非洲大平原上的陆空一体的美德坦克大决战还是拍出了波澜壮阔的效果。只可惜的是隆美尔军团的主帅已退出非洲战场，未能令世人一睹当世陆战两大顶级高手（而且二人军事风格完全迥异，隆美尔诡异而巴顿强悍）的对决，令今人大为惋惜。
TOP5.《父亲的旗帜》
《父亲的旗帜》
把更多的笔触放到了历史的真相和对真实“英雄”的还原上面，但并不妨碍它所拍摄的战争场面成为近年来最杰出的战争场面之一，甚至仅从视觉冲击力而言，它甚至可以说是最好的一步。地狱般的硫磺岛，在美军舰炮的轰炸下腾起阵阵非人间式的烟雾，三天的轰炸没有摧毁日军的防御，三天后的登陆仍成为一修罗场般的厮杀，在这场海陆空三位一体的现代战争中，传统电影手法与电脑CG的运用结合得恰到好处，遍布大海的登陆舰确乎气魄宏大，展示出工业时代的人类所能营造出来的巨大的破坏力，尽管，还远不是极限。
TOP6.《细细的红线》
《细细的红线》
什么是战争？大部分的战争电影，只是一架望远镜，带人们去观赏战争，而《细细的红线》不同，它是一台时空机器，带你去亲身体验战争，以一个士兵的身份，来亲身体会战争所带来的死亡的恐惧，精神的折磨，心灵的扭曲。就如那场攻击日军高地堡垒的战斗，几十分钟的时间里，你可以循着导演的镜头来亲自聆听一次死神的召唤，完全第一视角的表现，一切未知，日军直到白刃肉搏才真正出现，而当美军冲入日军军营双方血拼的时候，你会体会到“巴别”的意味，也会因此明白为什么在战争中，会有那么多人类的丧心病狂，会有那么多永远洗也洗不清的仇恨和血腥。让我们套用一位越战老兵对《现代启示录》的评价：《细细的红线》不是战争电影，它就是战争。如果你要问战争是什么？那我么我请你去看《细细的红线》。
TOP7.《战斗列车》
《战斗列车》
以伦敦为首的权威，和领导铁路工人运动的所谓上级，以全人类和“法国的荣耀”的名义将铁路工人带上了战场，这些“崇高”的使命迫使工人们为了达成目标而不惜牺牲自己的生命和敌人的生命，以民族主义的宣言和革命热情的煽动剥夺了工人们进行自由选择的权利。
TOP8.《大偷袭》
《大偷袭》
看到有人说前半段不好，我因此差点没去看。 看完了，最后的营救固然精彩，我重点要说的是，我很喜欢前半段：第一天的铺垫和第二天的推进。 是不是更喜欢刺激的战斗？ 在那种场面中，少不了英雄主义的俗套。一对一的单挑，大快人心的对日侵者的扫射。可是这些都不及前边“冗长”的铺垫的功力深厚，捕捉细腻。
TOP.9《虎口脱险》
《虎口脱险》
这部片子属于经典的法国喜剧电影了，由法国国宝级喜剧大师Louis de Funès主演。这个个子不高、秃顶的小老头体现了法国人的很多典型性格，比方说办事认真严肃，精打细算，有一点自私，爱调侃别人，爱占点小便宜什么的。当然主角得有配角来衬托，就像唐·吉诃德身边总是站着忠实的桑丘一样，这部片子里就是那个老实八交但能逢凶化吉的油漆工Bourvil了。
TOP10.《最长的一天》
《最长的一天》
这个片子保持的黑白片花钱纪录直到辛德勒的名单才被打破，何况这是1961年的美元……考虑到通胀的话还是很吓人的。第一牛逼之处在于大部分是实景拍摄，到四大叔拍《拯救大兵瑞恩》的时候据说都不能用实景了，何况《兄弟连》。第二牛逼之处在于，航拍镜头和全景真是多啊，虽然美国人40年之后长相也没啥变化，好莱坞发展了40年大约就是多了点特写和手提摄影机，其他该拍的40年前都被拍过了。

㈡ 请推荐以二战中德国空军为背景的电影。国内没禁播而且有中文字幕的就行。

列宁格勒战役里面有部分

《不列颠空战》

《伦敦上空的鹰》

㈢ 二战电影，内容是奇袭德军的山上堡垒，上山要靠缆车，袭击者中有内奸，问片名

血染雪山堡
影片《血染雪山堡》故事发生在二次世界大战时期，英国军官率领一支突击队去拯救被德军俘虏的美国将军。他们的目的地是阿尔卑斯山上地势凶险的城堡，六名队员穿着德军制服越过种种关卡，但其中一名成员突然神秘死亡，揭露出队伍中有内奸，于是队长策划了一个危险的计划来救人除凶。
原 片 名: Where Eagles Dare （在鹰敢）
中 文 名: 血染雪山堡(中)/血染雪山堡(台)/壮士雄风(港) / 雪岭雄鹰 / 魔窟寻谍
出品年代: 1968
国家: 英国
类别: 动作/冒险/战争/
导演: 布莱恩 G. 赫顿 (Brian G. Hutton)
主演
理查德 伯顿 (Richard Burton) ...... Maj. Jonathan Smith, MC
克林特 伊斯特伍德 (Clint Eastwood) ...... Lt. Morris Schaffer
Mary Ure ...... Mary Elison
帕特里克 怀马克 (Patrick Wymark) ...... Col. Wyatt Turner, DSO MC
迈克尔 霍登 (Michael Hordern) ...... Admiral Rolland
影片简介
改编自畅销小说的战争动作片，由理查德．伯顿与克林特．伊斯特伍德主演。
导演布莱恩．G．赫顿擅长于利用大自然的地形地物来安排一连串的爆炸追逐场面，尤其高空缆车中的生死斗拍得相当紧张刺激，是突击队电影中的佼佼者。
《血染雪山堡Where Eagles Dare》是擅长执导战争片的导演布莱恩·G·赫顿1969年打造的代表作之一，在随后的1970年布莱恩·G·赫顿再次与克林特·伊斯特伍德合作了另外一部经典的二战电影《凯利和他的英雄们》，此是后话，暂且按下不表。《血染雪山堡》曾经以《魔窟寻谍》为片名在国内公映过，配音工作由长春电影制片厂完成的，导演是徐雁和王瑞，配音演员包括胡连华和刘大航等。影片曾在1990年获文化部优秀译制片奖。作为当时的“大片”也曾一票难求。150多分钟的影片每一分钟都充满紧张感，绝无冷场。前半部分以斗智为主，悬念丛生。编剧布局解局功力实在是高超。而后半部分大段的爆炸场面和贴身肉搏让影片的风格为之一转，由一部间谍片转变而成为动作片，一定会让动作片迷们大呼过瘾。显而易见，《血染雪山堡》是那种很难被复制的好莱坞经典动作影片之一。顶级的悬念设置加上火暴的动作场面，一步一惊心式的斗智斗勇，让人窒息的气氛渲染，起伏跌宕的设局解局，性格男星的硬派表演从影片一开始就把所有观众牢牢得钉在座位上。丝毫感觉不到150多分钟的时间流逝，只盼能再多看一分钟就好！导演布莱恩.G.赫顿擅长于利用大自然的天然地形地物来安排一连串的爆炸追逐场面，美丽的阿尔卑斯风景为影片提供了绝好的拍摄场景，尤其是影片后段高空缆车中的生死缠斗拍得紧张刺激，让人拍案叫绝。理查德·伯顿扮演的英国军官是攻击那座看似不可能攻破的“鹰堡”以营救美国将军的突击队头领。而年轻的克林特·伊斯特伍德则是突击队中唯一的美国人，一如既往的冷静和酷酷的表情是克林特·伊斯特伍德的招牌，本片也是他在莱昂内的“意大利通心粉式西部片”中取得成功后回到美国拍摄的影片之一。两位著名硬汉的对手戏在影片中被演绎得火花四溅，两人间的合作充满了力度和魔力，使观影的乐趣大为提高。试想换任何其中的一位都达不到如此奇妙的化学效应。老牌牛仔克林特·伊斯特伍德在片中俨然就是一个二战版的牛仔形象，唯一缺少的就是一件斗篷和一顶牛仔帽而已。更令人叫绝的是当观众都以为影片行将结束的时候，全片最大的一个悬念却还在等着你呢。不由得不让人再次赞一下编剧讲故事的超卓功力。

㈣ 一部二战电影，德国入侵苏联边境，一个边防的堡垒坚持了很久。终于被攻陷

布列斯特要塞

前苏联拍摄的：未列入名册
俄罗斯拍摄的：兵临城下之决战要塞

㈤ 求一部二战轰炸机电影的名字

堡垒 Fortress (2012)

又名: 要塞 / 天狱飞龙 / 偏离航道(台)

一架B-17飞行堡垒轰炸机的指挥官在1943年西西里岛上空执行任务时中丧生，一位年轻的飞行军官继任B-17，成为新的飞行指挥官。在接获上级的一次轰炸任务中他带领弟兄冲锋陷阵，此战让他明了每次任务都将会牺牲许多弟兄宝贵的生命。然而接下来的任务是一次无可比拟惊险的空中行动，更是考验着整连弟兄默契与对他的信任。（完成25次飞行任务就可以回国，但基本上10个人中只有2个能活着回去）

㈥ 堡垒的剧情简介

导演奥伦·穆弗门与伍迪·哈里森继《信使》后再一次合作，讲述了一位洛杉矶警察的遭遇，哈里森以具有爆发力的演出点亮了全片。一部典型90年代洛杉矶警察家庭剧流派的电影。《堡垒》剖视了一成不变的洛杉矶警察灵魂的阴暗面和不幸遭遇。因为一场波及整个部门的腐败丑闻使伍迪·哈里森饰演的这位警察的过去终于被显露了出来。为了正明自己的清白，他不得不和自己的亲人朋友对抗，包括与自己相处不融洽的女儿，两任前妻，紧咬不放的副检察官，追踪他的调查员，无家可归的目击正人，他年迈的导师和一个谜一般的，立场不定的情人。一句话评论《堡垒》也许并不适合所有人去欣赏，但是这依然是一部非常优秀的电影。影片对于惊悚氛围的把握很到位。——《娱乐周刊》虽然令人心情悸动，但是影片却单调而乏味。这不是一出丰富的音乐会，而只是一个技巧无懈可击的贝斯的solo。——《纽约邮报》简单来说，最新电影《堡垒》这部电影展示的只是演技--尤其是伍迪·哈里森那充满说服力和权威性的表演。——Newark Star-Ledger幕后制作警察，非我所欲也伍迪·哈里森在无数的电影里塑造了无数令人难忘的角色，尤其是《天生杀人狂》中的脱线杀人凶手，为他赢得了极大的赞誉和全世界影迷的目光。可以这么说，无论哈里森扮演什么角色，下载电影都是值得我们期待的，只不过，在一部电影里扮演警察，这似乎有点超越影迷对哈里森的“想象”了。其实对于这个洛杉矶警局的恶棍警察的角色，哈里森本人是一丁点都不喜欢，说得严重些，他甚至“憎恨”这个角色。哈里森说：“我不相信有什么演员愿意说自己不想扮演一个角色，但是我还是要说，我真心不喜欢、也不想演这个角色。这并不是我计划内的角色。但是我依然很希望人们可以去看一看这部电影，这是一部很奇特，很任性的带你呀，它带来的观影感受绝对是与众不同的。让我演一个警察，这实在是有些勉强，我还记得去片场的第一天，工作人员帮我换上制服、带上帽子和**后，我的那种别扭劲。他们给我拍了一张定妆照，然后给我看，我当时是一点都不喜欢这个造型，而且我觉得自己穿着**很怪。可是奥伦·穆弗门看了一眼之后，却说很好。于是我就这么被定了下来。”其实哈里森并不是反感这个角色本身，而是他对这么一个暴虐的故事心有抵触。导演穆弗门说：“哈里森一开始不喜欢影片的剧本，他觉得影片的剧本太黑暗、太无所顾忌。所以我在拍摄的时候会时不时地修改一下剧本，并让哈里森参与到影片的编剧和剪辑的创作之中。随着我们工作的渐渐展开，影片的慢慢上道，哈里森也不再那么抵制这个角色了。”影片剪辑出来之后，哈里森对自己的表演还是很不放心，因为警察并非是他想扮演的角色。可是在看了电影之后，哈里森渐渐喜欢上了这部电影。他说：“我坐下来，静下心来看这部电影。最终的电影和我最先看到的剧本有很大的区别，这些修改还是很好的。5分钟过去、20分钟过去，影片并没有出现任何的问题。看完之后，我发现自己彻底地喜爱上了这部电影，它和我脑子里胡思乱想的根本不是一个样子。后来，我看到穆弗门，向他道了歉，因为这真的是一部不错的电影，我之前对它的评价是错误的。”“洛城档案”其实，从一开始吸引穆弗门参与到这部电影之中的，是影片的剧本。穆弗门说：“当时是在一家叫做LifeStream的制片公司中，与我合作的《信使》的一个制片人正好在那。他看到到剧本之后，觉得不错，然后他就把剧本带给了我。那个时候我还是很闲的，所以就看了这个一点也不简单的。看完之后，我深深折服，很快就决定要来执导这部电影。”这个不简单的剧本、里面的不简单的故事情节和人物设置，来自于传奇的小说作家詹姆斯·艾罗瑞。他名下最著名的小说是“洛城四部曲”，第三部《洛城机密》是其中最富盛名的小说，该小说曾经被搬上过银幕，这就是那部著名的《洛城机密》。詹姆斯·艾罗瑞的小说一向气度恢弘、故事强大而且情节难以预料、头绪纷繁复杂。同样的特点出现在了本片之中。奥伦·穆弗门说：“艾罗瑞的这个故事非常复杂，而且涉及到的人和事极其广泛，令人难以置信。我被带入到了他的剧本之中。但是为了拍摄的顺利，我还是对剧本进行了一些简化处理。即使是这样，影片中展示的那些洛杉矶的里里外外、前前后后还是有着异常丰富的信息量的，可以说，这简直就是洛杉矶的档案一般。我应该承认，能得到这么好的一个剧本，并且有机会来执导他，是一个导演最为梦寐以求的机会。而且这个故事还很有戏剧性，人物也很立体，对于我来说，这是一个绝好的题材。”对于影片的故事和主演，与哈里森有过合作并在影片中与其有对手戏的本·福斯特说：“这个剧本真的是宏大而又复杂，里面有很多很多细节和线索。整个故事的覆盖面非常广，涉及到了很多以往的事例。可以说，这是一部很写实、很真诚的剧本。当我看到剧本的时候，我就确信，哈里森是扮演戴夫的唯一人选，因为无论从气质、性格、形象还是以往塑造的人物带给我们的感觉，他都是最合适、最贴切的。当然，哈里森也在影片中做了很伟大的表演。”花絮·这是在《信使》一片之后，导演奥伦·穆弗门、演员伍迪·哈里森、本·福斯特和史蒂夫·布西密的第二次合作。·伍迪·哈里森在影片中扮演的是一个越战的退伍老兵，他在片中对另一个退伍老兵说自己不是圣诞老人，那个老兵的扮演者是本·福斯特。而在他们合作的那部《信使》中，他们扮演的也都是退伍老兵，也在接到伤亡通知的时候也说了关于圣诞老人的这个笑话。·为了扮演好洛杉矶警察这个角色，伍迪·哈里森特意到洛杉矶警局里体验了生活，并且和两个警察一起巡逻、出警了一段时间。 ·影片中的撒旦俱乐部的镜头是在洛杉矶商业区的一个废弃的屠宰场里拍摄的。

㈦ 二战剧情的电影 好像美军过检查站 被追捕 在山里偶然发现德军的堡垒 正在撤退 去接收 里面有抵抗

兄弟连 兄弟连是电影连续剧 每部一个小时 一共十部 构成一个完整的故事 你说好象是第七集.

㈧ 求经典的二战时期的战争片，越多越好。

电影不在多少，关键是经典好看，看电影应该舍糙求精。

二战电影好看一点的基本上我都看过，就各人来说比较偏好“战场写实”和“剧情反思”两类。

战斗场面较多，且还原写实度好的几部：

《拯救大兵瑞恩》主剧情类型是：敌后营救。整部电影汇集了：抢滩登陆，阵地攻坚，敌后穿插，城市狙击，野战攻坚，反坦克战，城市巷战。战斗场景刻画的还算比较好，炸点和焰火特效不失真，剧情整体鲜明，最后的寓意做了升华。二战电影经典中的经典。

牺牲六个人拯救一个人，是值得的，因为那六个人代表为战争抗争而牺牲的先烈，而那一个人”瑞恩“就代表活着的人，代表无数战后的人，”不要辜负“就是告诉我们，和平来之不易，活着的我们要活出精彩，对得起他们的牺牲。

至于《硫磺岛家书》日美合拍，主要是以日本守军视角。还不错~

《父辈的旗帜》倒叙插叙多，美军视角。

《太平洋的奇迹》、《登陆之日》、《血战冲绳岛》！都还不错

这几部算是比较好的二战战场写实电影。

还有一些如：《从海底出击》潜艇战，《偷袭珍珠港（虎虎虎）》空战轰炸，《斯大林格勒》阵地防御战，反坦克战，《最长的一天》登陆战。这些都还不错。

其它的还有很多，但是精彩程度就不是那么好。

还有一类是战争题材类的电影，但是没什么战斗场景刻画的，这一类属于二战战争剧情电影。如《辛德勒的名单》、《美丽人生》、《地雷区》、《鬼子来了》。。。这一类的剧情虽然不错，但是个人不喜欢这一类，剧情太无聊。

其它《西线无战事》、《野战排》、《我们曾经是战士》、《黑鹰坠落》、《这里的黎明静悄悄》。。。

㈨ 一部二战电影 讲述炸毁一座山上的堡垒 最后乘坐公共汽车到飞机场 乘坐飞机逃离 其余的记不清了

血染雪山堡

㈩ 找一部美国二战电影，地点塞班岛，有个人呼叫战舰开炮打击机枪堡垒，

尼古拉斯凯奇演的风语战士