电影偷心法国

『壹』 问一部法国电影的名字~~

◆原 名：Closer
◆译 名：偷心/靠不近的爱/接近
◆导 演：Mike Nichols
◆编 剧：Patrick Marber (play)
Patrick Marber (screenplay)
◆演 员：娜塔丽·波特曼 Natalie Portman
裘德·洛 Jude Law
朱莉娅·罗伯茨 Julia Roberts
克莱夫·欧文 Clive Owen
迈克尔·海利 Michael Haley
Steve Morphew
◆类 型：剧情/浪漫
◆片 长：104 分钟
◆上 映：2004年
◆国 家：美国
◆语 言：英语
◆简 介：

◆故事：以爱的名义放纵◆

在成功地导演了两部收视率极高的电视剧《Wit》和《天使在美国》后，麦克·尼科尔斯将帕特里克·马伯广受好评的《偷心》搬上了大银幕。本片主要有四个人物：充满抱负的小说家丹(朱迪·劳饰)，但现在只能靠为人写讣告谋生；事业有成的摄影师安娜(朱莉 娅·罗伯茨饰)，一个刚刚离婚不久的寂寞女人；地下舞场的脱衣舞娘艾丽丝(娜塔丽·波曼饰)，在天真和虚伪间游走的双面人；英俊又自信的皮肤科医生拉里(克里夫·欧文饰)，让女人情伤的痴心汉。故事中的两对情人本相安无事，却由于一对的男方搭上另一对的女 方，而开始变得越来越复杂起来。就这样交织着激情、欲望、放纵和背叛，四个男女的爱情故事在镜头前被慢慢放大……

◆幕后：用戏剧发动革命◆

①戏剧：1997年，英国人帕特里克·马伯的戏剧《偷心》在伦敦开演，曾经获得BBC的劳伦斯·奥利佛最佳新戏剧奖和伦敦评论协会奖，改编成的百老汇戏剧还获得托尼奖最佳戏剧奖提名和纽约评论协会最佳外国戏剧奖，随后这部戏剧被翻译成30多种语言在世 界100多个城市上演。马伯形容这部戏剧是“一个爱情故事。它描述了两性的猜忌、男性的立场、我们的谎言、暧昧的关系等等。但最终它还是一个简单优美的爱情故事。和大多数的爱情故事一样哀婉。”由于他喜欢暧昧不明的事物，这会让故事有一个开放式的解释，因 此才为这部戏剧起了“Closer”的名。

②爱情：马伯机智、尖锐而又准确地剖析了现代爱情，强调了坠入情网过程的复杂性是如此令人兴奋，人们对爱情的着迷甚至如毒品般可以上瘾。马伯在作品中表达出来的尖锐的观点无不带着机智和风趣，而这种幽默又总带着智慧的光芒和心碎的哀伤。7年前，制片人 约翰·凯利(后来成为索尼娱乐的总裁)第一次读过马伯的剧作，立即被作品中对时代、幽默、爱情和危险的深刻理解所折服。当凯利和索尼影业的主席帕斯卡拜会马伯后，马上表达了想将这部戏剧搬上大银幕的想法。但是马伯却以没有适合的深度导演为由，婉拒了两人的 一腔热血和美意。

③拒绝：幸运的是几年后，这部戏剧成功在百老汇上演，导演麦克·尼科尔斯对它产生了浓厚的兴趣。就像他最近改编的电视剧《Wit》和《天使在美国》一样，麦克觉得《偷心》也用幽默和复杂性来处理我们熟悉的问题，这部戏剧天生就适合改编成电影，因为它包 含了镜头感极强的四个角色，他们不仅各个趣味十足和复杂无比，还随着故事的发展在性格上产生了转变和演化。麦克以前的电影《毕业生》、《谁害怕弗吉尼亚狼》、《肉欲知识》也证明，他对男人与女人之间的关系的表现非常理解和到位。麦克·尼科尔斯的出现彻底打 动了帕特里克·马伯这个倔强清高的文人。

④排练：得到了好朋友约翰·凯利的资助后，麦克·尼科尔斯开始了拍摄前的筹备，并让四位主演进行先期排练。拍摄前这段为期四周的排练，让导演和演员都认清了彼此的定位。麦克习惯于在拍摄前排练，但是这次将不同于以往的经验。对于《偷心》来说，故事具有 相当大的跳跃性，时间和各幕间的跨度也很大，电影拍摄的时候很零碎，因此他决定集中排演，以熟悉下一幕会发生什么。另外，排练也可以让大家彼此熟悉，这样他们便可以了解如何互动，如何去感觉彼此的感情方式，越是好的演员，就越能在电影中表现得自然和谐。如 此这般，影片拍摄时就会有条不紊地流畅行进。

⑤场景：影片的另一个元素是故事的发生地伦敦，人们常说电影是一个城市的名片，如何让这座城市焕发魅力，也成了剧组工作的重中之重。伦敦是一个迷人的大城市，你总能在影片中发现它新的闪光点，但它已经不再是那个浪漫都市，也不是那个五彩斑斓的俏都市。 美术设计蒂姆·海特利自然功不可没，他曾经在设计前阅读了15遍剧本，让每一个场景和外景地，都增强了对话的张力和幽闭的效果。在设计和搭建脱衣舞俱乐部的时候，海特利和艺术监督莱吉特研究了伦敦的几所俱乐部，大胆地采用带镜子的楼梯和半透明墙壁，带出了 场景中反射的感觉。

『贰』 二战电影

当仁不让的是《拯救大兵瑞恩》啦！
其次是德国在8几年拍的《斯大林格勒》（注意不是苏联拍的那部啊！这部是从士兵的角度描写这次战役的。）
然后就是《兵临城下》，狙击手之间的对决也是比较精彩的

《兵临城下》法国
导演：让·雅克·阿诺
主演：约瑟夫·费因斯 裘德·洛 瑞切尔·薇兹
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★

描述了苏德大战背景下，两位狙击手的单独较量。尽管江湖味道浓重，但导演让-雅克-阿诺并没把影片简单地变成两位宗师不识人间烟火的华山论剑，相反，群像对抗的巷战戏 份安排得适时适量，不仅很好地衬托了两大高手过招，更营造出人群中的孤独感——一种独孤求败的情绪油然而生。值得一提的是，本片的大卖，为英伦帅哥裘德·洛彻底打开了北美市场，从此，他摆脱了《天才瑞普利》中的配角地位，开始稳步担纲男一号。如没有这部《兵临城下》，日后的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱会跟谁配戏。

瓦西里·泽索夫是乌拉尔山区的牧羊人，多年的放牧生活练就了瓦西里的好枪法，斯大林格勒保卫战打响后，瓦西里应征入伍。他一枪毙敌的绝招在不到10天的战斗里就狙杀了40多名德国兵，一时间“瓦氏神枪，例无虚发”的神话传遍整个战场。然而在之后的几天，苏军的狙击兵也连连被人枪杀，对方同样只使用一发子弹。真正的对手来了！

《兵临城下》改编自一个真实的故事，现实生活中的瓦西里在二战中共毙敌400余名，是前苏联著名的狙击英雄。和好莱坞的战争大片相比，这部由法国导演让·雅克·阿诺执导的影片不遑多让，影片中，瓦西里和德军狙击手斗法的镜头让观众不由窒息，新兵们乘船渡河的场面扣人心弦，而苏联全线反攻的震撼场景，又使人欣赏到一道视觉盛宴。

《兵临城下》也是欧洲影坛有史以来制作成本最高的作品，达到了9000万美元，这其中德国资金的注入，也使得影片拥有了反省德国历史的特别含义。

《珍珠港》就是那电脑特效漂亮，个人认为不如《虎！虎！虎！》来的真实。《虎！虎！虎！》和《中途岛》、《冲绳岛》都是经典的二战战争片

《铁翼蓝天》也不错啊！讲的是捷克被占领后飞行员来到英国做志愿飞行员的故事，比较感人的。

《帝国的毁灭》也可以看一看，这部电影会改变你对希特勒的印象。

《钢琴家》《辛德勒名单》讲的都是犹太人的悲惨遭遇，但后者更经典。
《钢琴家》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★

淫贼巨匠罗曼·波兰斯基根据维拉德斯劳·斯普尔曼的自传改编而成，同时，又在其中大量回顾了自身的童年经历——作为一名波兰的犹太人，在德占区内生不如死、暗无天日的生活。阴郁无望的氛围、深沉悲凉的心境，在波兰斯基凄厉决绝的镜头下，愈显狰狞。纳粹令人发指的屠戮，食不果腹、衣不蔽体的逃亡生活，然而求生的本能和艺术的信仰依然支持男主角咬紧牙关。最震撼的镜头既不是意念的钢琴演奏、也不是德国军官的良心发现；主人公听到脚步声远处的脚步声，急中生智扑倒在地，一队路德国兵嚣张地跑过，根本没在意他——镜头俯瞰：尸横遍野。

《辛德勒的名单》美国 ，最经典
导演：斯蒂文·斯皮尔伯格
主演：利亚姆·尼森本·金斯基 拉尔夫·费因斯
德国投机商人辛德勒是个国社党党员。他好女色，会享受，善于利用关系攫取最大的利润。在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工。因此，辛德勒的工厂只使用犹太人。

然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年，纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了，他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那时起，辛德勒只有一个想法，尽可能多地保护犹太人，使其免受奥斯威辛的死亡。

不久，战争结束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人们告别，获救的1000多名犹太人为他送行。有人还敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，赠送给辛德勒，戒指上刻着一句犹太人的名言：救人一命就等于救全人类。辛德勒泪流满面，他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。大雪之中，犹太人目送辛德勒离开了城市。他的义举将永远被犹太人铭记在心。

《辛德勒的名单》让全世界感到震惊，这部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影，于1994年3月1日在德国法兰克福首映，德国总统亲自出席了影片的首映式。

《桥》南斯拉夫， 最难忘
主演：瓦·济沃耶诺维奇 斯·派罗维奇
1944年，第二次世界大战接近尾声，面临东西夹击的德国已走到了失败的边缘，然而他们仍不死心，为了挽救危局，德军计划从希腊经南斯拉夫撤退回本国，为了能够顺利地撤退，他们要竭力保住一座撤退途中必经的桥梁。

与此同时，一小队南斯拉夫游击队员奉命前去炸毁这座桥梁，桥又高又险，任务极其艰巨。如果能炸掉这座大桥，将阻断德军的退路，更有利于反攻。

为了炸桥，游击队找到了一个工程师，但这个工程师恰恰是桥的设计者。经过一系列周密的安排和惊险曲折的斗争，最终工程师亲手炸掉了自己设计建造的桥。

影片是南斯拉夫经典二战影片，真实再现一场激烈的大桥争夺战、一次勇气与信仰的考验。炮弹从头上掠过，大桥在脚下粉碎，一曲《啊！朋友再见》更是让人久久难忘。

《西西里的美丽传说》意大利 ，最伤感
导演：吉塞普·托那托雷
主演：莫妮卡·贝鲁奇

1941年，整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中，但西西里岛仍是一片宁和，这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样，天真、快乐、不安分，对生活充满幻想。终于有一天遇到了改变他生活的女人——玛莲娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷，也令所有的女人妒忌。
战争在继续。传来了玛莲娜丈夫的噩耗。玛莲娜为了生存，开始了出卖肉体的生涯。
影片没有惊心动魄的战争场面，但是战争留给女人的伤痕，永远无法愈合。

《这里的黎明静悄悄》前苏联 ，最悲情
导演：斯·罗斯托茨基
主演：安德列依·马尔蒂诺夫 依莉娜·舍夫丘克
影片没有宏大的战争场面，只是表现了一场局部战斗，几位女兵在准尉的带领下展开与德军的战斗。影片结尾处，准尉在女兵们的坟墓前凭吊，观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行，表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。

这部出品于1972年的战争影片，曾经获得过威尼斯国际电影节纪念奖、全苏电影节大奖以及1975年列宁奖金等多项大奖。在中国，《这里的黎明静悄悄》也享有极高的知名度。这不仅是因为片中有一幕在当时算是惊世骇俗的“裸戏”，更因为它将女性在战争面前的抉择表现得淋漓尽致，从而给观众留下了深刻印象。

战争，往往应该让女人走开，而在伟大的苏联卫国战争中，女人却大胆地走入了战争。影片中，女兵们曾拥有的梦幻般爱情生活和战争的惨烈残酷相交织。当这群充满对美好生活向往的女孩子最终相继战死沙场时，影片控诉法西斯暴行的主题得到了完全的展现。

《虎口脱险》法国、英国 ，最幽默
导演：杰拉尔·奥利
主演：路易·德·菲奈斯
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★

用喜剧的方式调侃二战的佳作，法式浪漫与幽默的二战形象代言片。虽然拿占领区下的不光彩历史大加戏谑的勇气多少有点没心没肺，但法国乃至全世界人民对本片的喜闻乐见却彻彻底底令评论界和史学界闭上了嘴。差点忘了说，本片是法国电影票房史上当之无愧的冠军，坚持至今。

二战期间，英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为“鸳鸯茶”的轰炸任务中，一架飞机被德军防空武器击中，几个机上人员被迫跳伞逃生，并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点。

德军展开了全市大搜捕，而其中3位飞行员分别被油漆匠、动物管理员和乐队指挥所救。迫于形势，油漆匠和指挥家只得替代各自所救的飞行员，去和中队长大胡子在浴室碰头。在几次误会后，他们终于接上了头。

在热情的法国人的掩护下，飞行员们与德军展开了一场场惊险紧张而又幽默滑稽可笑的生死游戏。最终，油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了中立国瑞士。这部影片拍摄于上世纪60年代，当年曾创下法国历史最高票房纪录，成为法国影史上里程碑式的作品。法国喜剧大师路易·德·菲奈斯与演技派明星布尔维尔配合杰拉尔·奥利天才的编导手法，使影片成为世界公认的喜剧经典之作。

或

《布谷鸟》\(俄罗斯\、《安妮日记》\(美国\、《狙击手》\(苏联\、《老枪》\(法国\、《瓦尔特保卫萨拉热窝》\(南斯拉夫\、《桥》\(南斯拉夫\、《虎口脱险》\(法国\、《六月六日登陆日》\(美国\共8部精彩的二战电影在每晚10时播出。 这其中《老枪》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《虎口脱险》

好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了，值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片，稍为边缘化的二战电影，像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割爱。

或
1。《西线平魔》1949年出品，描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员，全片外景在欧洲西部高原拍摄，白雪覆盖的天然美景和严寒气候，通过杰出的摄影加强了电影的张力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔，本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物，曾引起美国老兵争议。

3。《桂河大桥》1957年出品，曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。

4。《最长的一日》1962年出品，美国电影史上制作规模最大的一部战争片，手法平实，场面逼真。演员阵容空前，有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。
《最长的一天》美国 ，最真实
主演：埃迪·艾伯特 保罗·安卡

此片描述的是被艾森豪威尔称作“历史上最长的一天”的诺曼底登陆战。这也是美国电影史上制作规模最庞大的一部战争片，从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼底登陆这一历史战役的来龙去脉，以及双方在此期间的重要反应，手法平实，场面逼真，仿如在观众眼前重现整个事件。并且粗中有细，无论决策的将军或登陆的士兵都显得栩栩如生，成绩相当难得。

影片的演员阵容也属空前，歌手保罗·安卡也演出了一个动人的角色，并为本片写了一首雄壮的主题曲。《最长的一天》被影迷奉为二战电影盖棺之作。

5。《坦克大决战》1965年出品，叙事手法流畅，加上亨利方达等演员加盟，使影片保持了相当的娱乐性。

6。《大布列颠之战》1969年出品，由英国精英群起出动拍摄而成，片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真，效果震撼人心。

7。《巴顿将军》1970年出品，获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★

人物传记片之集大成者。男主角乔治-斯科特戏里戏外均入木三分地诠释了角色——开篇6分钟的教科书级演说，其表现简直是“暴戾军神”巴顿的附体，而凭此片获奥斯卡影帝的他，根本未去领奖，不懈地斥责好莱坞的盛宴不过是“荒唐的声色犬马”。本片据说是尼克松他最喜欢的影片——60年代末到70年代初，是美国历史上的黑暗时代，肯尼迪、马丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美国人对美国政体的信念产生了动摇，而侵越战争的失败更使美国青年纷纷拒服兵役，当众烧毁兵役证。在此背景下，挖掘此弘扬牛仔精神的电影，隐藏的政治动机不言而喻。尽管如此，仍不能抹杀这部出色的历史巨片的精良品质，而“一个与时代格格不入的悲剧式英雄”的准确定位，堪称本片成功的关键。

8。《偷袭珍珠港》（虎！虎！虎！）1970年出品，本片由美国与日本合拍，以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉，曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★

为纪念反法西斯战争胜利25周年，美日联手摄制的商业大片，将40年代的“9·11”——偷袭珍珠港事件搬上银幕。本片导演为日本电影界大师级人物深作欣二，深作先生大胆地将视角锁定在侵略国一方，从日本军国主义虎视眈眈策划阴谋开始，将其锁定目标、部署具体的作战计划、外交上欺骗美国……直至最终偷袭成功的每一步有条不紊地呈现给观众，并在此过程中不断通过美国军方的麻痹大意、姑息养奸加以对比，充分警示了和平年代的人们，防范于未然的必要性，比数年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要经典百倍。

9。《中途岛》1976年出品，二战影片多以西线为背景，这部是极少以东线为背景的代表作之一，明星阵容强大，海战场面真实，使本片维持了相当的趣味性。
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★

众星云集的商业大片，七十年代的银幕硬汉、当红男星们几乎在本片中大聚首：查尔顿-赫斯登、亨利-方达、格伦-福特、罗伯特-梅彻姆、克里夫-罗布森、詹姆斯-科伯恩、汤姆-塞莱克、三船敏郎……讲述的是太平洋战争的转折点——1942年6月初的中途岛海战。拥有如此奢侈的票房号召力，在全球范围内的热映可谓意料之中。虽然电影本身品质平平，仅仅是众多好莱坞商业战争类型片里中规中矩的一分子，但现在看来仍颇具感染力的海战场面，在没有光魔（《星战》系列的特效公司）、维塔（《指环》系列的特效公司）的年代里，震撼程度可想而知。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，导演斯皮尔伯格对二战情有独钟，此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一，许多二战老兵给予了高度评价，称它为“最真实反映二战的影片”，尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。

《辛德勒名单》
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★

巨匠斯坦利·库布里克（《辛德勒名单》的导演史蒂文-斯皮尔伯格的良师益友，代表作《漫游太空2001》、《大开眼戒》，《人工智能》系斯皮尔伯格为纪念他的创意而拍）曾讥讽本片彻头彻尾地虚伪。尽管如此，小金人依然毫不犹豫地拥抱了《辛德勒的名单》，并最终圆了此前7次空手而归的斯皮尔伯格一个奥斯卡最佳导演的梦。虽然好莱坞商业气息的存在令本片在艺术层面上不够纯粹，但作为一名犹太人，导演斯大叔致敬、祭奠的真挚情怀仍感人至深。特别是当银幕上出现那双小红鞋的时候，在另一位犹太裔艺术家伊萨克-帕尔曼大师用小提琴表述的柔肠百转的无尽哀思里，观众无不声泪俱下。

《拯救大兵瑞恩》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★

斯皮尔伯格联手汤姆·汉克斯“申奥”的作品，虽然在最佳影片单元匪夷所思地败给了《莎翁情史》（奥斯卡评委涉嫌舞弊的焦点事件，米拉麦克斯不择手段的宣传攻势的巅峰），但老斯在最佳导演奖项成功地梅开二度。本片站在了前辈作品《漫长的一天》的肩膀上，在承认了《漫》是好莱坞传统手法描述“诺曼底登陆”的顶点的同时，巧妙地进行借鉴，在霸王行动的背景下，以拯救瑞恩这一令人不解的军方指令，探讨生命的价值，从而以小见大、感人心脾，尤其是开篇的登陆场面，堪称20世纪末战争电影的点睛之笔。

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《莫斯科保卫战》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★

80年代的鸿篇巨制，冷战末期获得美国电影学院奥斯卡最佳外语片奖的苏联电影，真实、恢宏的战争场面在现代战争片中无出其右者。《莫斯科保卫战》长达300余分钟，分《侵略》、《台风战役》两部，拍摄过程历时两年，约有五千名士兵、近一万名群众、二百五十余名演员、二百零二名摄影师参与其中。本作从德至苏、从高层决策至基层部署、从后方帷幄至正面战场，全方位地展示了二战欧洲战场的首次胜利——莫斯科保卫战，讲述了德国法西斯不败的神话是如何被粉碎的。战争史上最可歌可泣的台词也来自该片——苏军连政治指导员克洛奇科夫-季耶夫率领28名战士同几十辆德军坦克进行了4小时的艰苦战斗，在牺牲前高呼：“俄罗斯虽大，但我们已无路可退，身后就是莫斯科！”

《卡萨布兰卡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★

在无数影史最伟大的爱情电影排行榜中位居第一，令《乱世佳人》或《罗马假日》汗颜不已，作为二战影片的至尊地位，同样毋庸置疑，第16届奥斯卡奖最佳影片。本片的背景设在二战时期北非摩洛哥的重镇卡萨布兰卡，以反法西斯主义战争为导向，采用传统的正叙手法，通过男女主人公相遇、相爱、别离的回忆，及男主角对女主角诉说愁肠苦衷，讲述了一段动人、美丽、崇高、宛如童话的爱情故事。无论剧本的改编、导演的掌控、演员的表现均天衣无缝、无懈可击。

《斯大林格勒保卫战》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★

与《攻克柏林》、《莫斯科保卫战》并称苏联的“解放三部曲”，80年代苏联电影史诗巨制的代表作。影片描述了苏德战争中，苏军为保卫斯大林格勒（今伏尔加格勒）、粉碎斯大林格勒方向的德军重兵集团，于1942年7月17日至1943年2月2日实施的一系列战略性攻防战役。《斯大林格勒保卫战》在苏联政府的协助下，以几近完美的水准将欧洲战场的伟大转折点真实地还原，为20世纪苏联战争电影画上了完美的句号。

《细细的红线》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★

一部备受争议的电影，也是绝无仅有的单纯白描太平洋战场残酷的瓜达尔康尔岛战役的作品。以调度大场面的控制力见长的导演特兰斯·马利克，牵手好莱坞叛逆分子西恩-潘，通过梦魇般恐怖血腥杀戮，探讨了“生”与“死”、“理性”与“疯狂”等战争状态下是非莫辨的艰深问题。导演反复利用俏丽的南太平洋风光来反衬战争的惨绝人寰，逃兵发人深省的内心独白、日军幽灵一般的突如其来……令战争的惊悚、无常登峰造极。

《逃离索比堡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★

如果说《辛德勒名单》是好莱坞对奥斯威辛集中营的悲恸展示，《逃离索比堡》则可谓欧洲电影界对黑暗往事的恐怖回忆。最撕心裂肺的镜头既不是牧师请求替晕倒的青年受死、也不是俄国军官与犹太姑娘绝爱的生离死别——闲适的田野、旖旎的阳光、清澈的长空，尘世以最纯洁的躯体陪衬焚尸炉的烟囱里升起的袅袅罪恶，天清气朗，万籁俱寂，甚至无情得不曾流过一滴泪水。

《桂河大桥》
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★

1957的奥斯卡最佳影片（第30届），二战电影中非常独特的一部作品。故事发生在被世人关注甚少的亚洲滇缅泰战场，以被俘的英美士兵为主角，讲述了在日军违反日内瓦公约的残暴管制之下，囚徒的悲惨生活——他们在不知情的状态下成为侵略者以战养战的工具，担负修筑的桂河大桥，实际上是日军补给线的运输要冲。在自身呕心沥血创造的桂河大桥，与配合游击队毁坏敌方交通线的炸毁任务面前，男主角面临着艰难的抉择。

《英国病人》
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★

第69届奥斯卡奖（1996年）最佳影片，堪称描述二战史事的各类影片中，最婉约的一部。大导演安东尼-明格拉以如诗如画的镜头，讲述了一段令人怅惘的爱情悲剧。无论开篇飞机俯瞰的沙丘绵延如缕，抑或破败的疗养院内孤独的痴男怨女……隽永的画面、朴素的叙事赋予这部改编自同名小说的电影，别样的崭新的灵魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托马斯-斯科特、朱丽叶特-比诺什、威廉-达福四位主角令人心悸的完美表演更将缠绵悱恻的情绪诠释得淋漓尽致。

《瓦尔特保卫萨拉热窝》
写实程度★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★

陪伴几代人成长的经典影片，艺术性与商业性在本作中得以完美结合。在纳粹占领区组织反抗运动，同时又要清除革命队伍内部潜伏的卧底，既不乏《平原游击队》的大智大勇，又充斥《无间道》的暗藏机锋。反映了东南欧解放前夕，伟大的南斯拉夫人民在敌人后方开辟自由的斗争历程。

《美丽人生》
写实程度★
纪念意义★★
经典指数★★★★★

如果说还有哪部关于二战的喜剧片，能与《虎口脱险》相提并论，那么《美丽人生》定是无二之选。本片仅仅是德军迫害犹太人的无数惨剧中的沧海一粟，但黑色幽默的表现手法却更显悲情，直指人心。主人公一边继续哄着孩子开心、一边从容地被纳粹士兵押赴行刑，随着孩子视野之外传来一声冷酷的枪击，在观众凄绝而模糊的视线中，最伟大的父爱得到了至高无上的升华——这是怎样一个惊心动魄的伟大！难怪小金人将最佳外语片和最佳男主角打包送给了集编、导、演于一身的本片的缔造者——意大利喜剧之王罗伯特·贝尼尼。

《风语者》
写实程度★★
纪念意义★★
经典指数★★★

吴宇森执导的另类战争史诗，将英雄惜英雄的武侠元素（这种男性之间的友谊的塑造，一定程度上借鉴了金大侠的《倚天屠龙记》）融于其中，堪称“二战版”《翻译风波》。本片投资过亿，而票房几乎血本无归，不仅使吴导拍《华工血泪史》的愿望落空，也直接导致了派拉蒙的高层改组，更是日渐衰微的米高梅决策失败的重要标志之一（上月终于被索尼兼并）。对电影界的影响，远比其对二战的纪念意义大得多。

《U-571》
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★

00年的商业巨制，对潜艇战进行了详实的叙述。在幽闭狭小的船舱空间内，尽可能多地挖掘了情节。既有潜艇战的水下对抗，又有破译密码的高科技斗智，而猎杀U-571的过程本身就是一出惊心动魄的深海捉迷藏。

『叁』 电影推荐

沉默的羔羊系列几部影片都挺符合你要的血腥残忍变态的要求，不知道你看过没有
因为都看过所以不太记得剧情哪是哪部了，不过都和一个博士（或者说医生，因为英文是DOCTOR）汉尼拔有关，似乎是犯罪心里学博士，他是食人魔，但不全是讲他的，有一部就是警方调查连续少女失踪案，然后找在监狱里的这个博士帮忙，罪犯是一个渴望变性的男人，因为医生认为他心里不稳定不肯给他动手术他就绑架了很多有点胖的女人，然后饿她们几天最后割下她们背部的皮肤来缝衣服，里面的杀人手法大多残忍又变态，我觉得吧，在一些电影里还是比较少见的，
都和变态有关。。。呵呵

『肆』 谁能推荐几部欧美的爱情电影，不是有些人想的那种。。。

歌舞青春系列三部（扎克·埃夫隆、瓦妮莎·哈金斯；美国）
穿越时空爱上你（梅格·瑞恩、休·杰克曼；美国）
附注我爱你（希拉里·斯万克、杰拉德·巴特勒；美国）
电子情书（梅格·瑞恩、汤姆·汉克斯；美国）
给朱丽叶的信（阿曼达·塞弗里德、克里斯·艾根；美国）
真爱至上（休·格兰特、科林·费尔斯、艾玛·汤普森 、凯拉·奈特利等；美国/英国）
两小无猜（吉罗姆·卡内、马丽昂·歌迪亚；法国）
危险情人（布拉德·皮特、朱莉娅·罗伯茨；美国 / 墨西哥）
成为简奥斯丁（安妮海·瑟薇、詹姆斯·麦卡沃伊；英国）
西西里的美丽传说（莫妮卡·贝鲁奇；美国/意大利）
天使爱美丽（奥德丽·塔图、马修·卡索维茨；法国）
恋恋笔记本（ 瑞恩·高斯林、瑞秋·麦克亚当斯；美国 / 葡萄牙）
初恋50次（亚当·桑德勒、德鲁·巴里摩尔；美国）
返老还童（布拉德·皮特、凯特·布兰切特；美国）
歌剧魅影（杰拉德·巴特勒、埃米·罗森、帕特里克·威尔森、米兰达·理查森等；美国/英国）
触不到的恋人（基努·里维斯、桑德拉·布洛克；美国） 这部还有韩国版本的~
傲慢与偏见（凯拉·奈特利、马修·麦克费登；美国/英国）这里是05版本的，还有其他几个版本，不过没有看过~

『伍』 法国的<这个杀手不太冷>

Natalie Portman娜塔莉·波特曼
1981年6月9日出生于以色列耶路撒冷城。
1994年，接拍法国导演吕克·贝松《这个杀手不太冷》（又译《杀手莱昂》），一举成名。
出演罗伯特·德尼罗《盗火线》，伍迪·艾伦的舞台剧《Everyone Says I Love You》。
1999年，《星战前传1：魅影危机》中出演阿米达拉公主。
2002年，《星战前传2：克隆人的战争》再次出演阿米达拉公主。
……

不光是Natalie Portman这几个字母在让·雷诺、罗伯特·德尼罗、伍迪·艾伦、乔治·卢卡斯等等这些名字中穿行，她8岁就开始了严格的素食主义者；1997年她推掉《洛丽塔》和《罗密欧与朱莉叶》两部巨片，心甘情愿地出演一部舞台剧；她喜欢数学，因为“它们总有一个正确答案”；她目前正在哈佛大学攻读心理学……

『陆』 推荐些有趣的欧美电影

不知道LZ是否喜欢独立片？我按导演推荐一二：
科恩兄弟的《冰血暴》《谋杀绿脚趾》《逃狱三王》；
（科恩兄弟电影中的情节特点：一帮人被“自己”逼到“囧境”时总盘算好一个他们自认为天衣无缝的“大计划”，并与自己所谓合作人的狐朋狗友们炫扬这个“大计划”有多么多么好，并且有多么多么大的实际收益（他们的表情还相当严肃）...但到最后当这个“大计划”实行的时候，却漏洞百出，跟预期结果N倍背道而驰，到最后付出了本身很惨却具讽刺般冷幽默的代价。。。）
韦斯.安德森的《穿越大吉岭》
（暖色调、童真般细心的画面，三兄弟追火车的情景，蜿蜒铁轨上的长镜头，可爱的大胡子印度车长。。。。。。Wes Anderson总能给人心灵之旅）
格斯.范.桑特的《我私人的爱达荷/不羁的天空》
（about the eternal search to belong somewhere,& the lonely landscape of the soul"<==即电影弥漫的灵魂。基努.里维斯&瑞凡.菲尼克斯主演，已经看了N遍了。）
库斯图里卡的《亚利桑那梦游》（Depp）（亚利桑那无边的风景，沙漠上的比目鱼，黑色幽默，还有飞翔的梦...)
《黑猫白猫》（积极乐观的巴尔干人民啊，疯癫，但细腻；这位导演很迷人的，一群乐呵呵的法外之徒）
《地下》（金棕榈大奖能够说明一切）

米洛斯.福尔曼的《飞越疯人院》
（这位导演我唯一热衷的片子；把原本属于的东西扣留起来，像给小孩分糖一样一点点分给你，以此达到控制你的目的，还要反过来感谢她，片中护士递给病人的烟，和某国给予国民的人权一样。不自由毋宁死，比什麽都热血永存!）
阿瑟.潘的《邦尼和克莱德》
（非常经典的公路电影，总之就是喜欢的不得了）
梅尔.布鲁克斯的《制片人》《你逃我也逃》
（这位导演的片子从细节开始就非常有趣，特别是以上这两部，翻拍过N个版本，还有舞台剧...）
其它如《非常嫌疑犯》（结局点睛之笔）
《猜火车》（无政府主义者的朋克精神，还有过瘾的幻觉，其实堕落也需要天分。）
《毕加索的奇幻旅程》（瑞典拍的，从小记忆到现在的片子，想象力、美妙、超现实）
《成为马尔科维奇》（剧情叹为观止，火星人想出来的情节）
《豹/浩气盖山河》（这是部路奇诺.维斯康蒂的文艺片，非常有味道，被誉为意大利的史诗壁画，忍不住推荐；主旨是：华丽的外表，崩溃的实质。）
《小丑奇谋》（Belmondo主演的，法国老片，天才抢银行的方法。）

一时想到这些，不知LZ喜欢否？

『柒』 寻找片名，法国或者德国。偷心的题材。一个男人装成王子骗取有钱贵妇的金钱和首饰。最后他们团伙反而被一个

不知道呢··

『捌』 求一讲述婚外情的法国电影片名内容如下

《closer》（《偷心》）

中文片名：《偷心》
英文片名：《Closer》
导 演：麦克·尼科尔斯
编 剧：帕特里克·马伯
类 型：爱情/伦理
级 别：英国：PG级 美国：PG级
片 长：100分钟
主要演员：朱莉娅·罗伯茨 裘德·洛
娜塔丽·波曼 克里夫·欧文
[img]http://image2.sina.com.cn/ent/d/2004-12-06/.jpg[/img]

婚外情是近期来在中国一个敏感而又热门的话题，它涉及到了伦理、道德以及不同的人生观。影片《偷心》就是一部有关这一话题的影片，它探讨了夫妻与婚姻的问题。

影片发生在伦敦，讲述了四位主人公之间错综复杂、纠缠不清的关系。安娜(朱莉娅·罗伯茨饰)是一位刚刚离异，但却事业有成的摄影师，她在一次偶然的机会，邂逅充满抱负但现在只能靠为人写讣告而谋生的小说家丹(裘德·洛饰)，两人很快就坠入了情网。可是 最终，安娜却嫁给了一位俊朗自信的皮肤科医生拉里(克里夫·欧文饰)，但安娜却还与丹保持着暧昧的关系。丹本身也有女朋友，她的名字叫艾丽丝(娜塔丽·波曼饰)，她只身来到伦敦寻找新的生活，最后成为了一名地下舞场的脱衣舞娘，她是一名叛逆少女，但却在极力掩饰自己过去的经历。于是，一场不伦不类的四角恋爱在这四位主人公之间展开了。

『玖』 求电影名称。欧美片。两队夫妻感情都出现危机，结伴旅行，途中交换，都过上了幸福的生活

是《偷心》。

《偷心》是由 Avenue Pictures Proctions、迈克·尼科尔斯公司出品的情感电影。由迈克·尼科尔斯执导，裘德·洛、朱莉娅·罗伯茨等主演。影片讲述了安娜、丹、艾丽丝和拉里四位主人公之间错综复杂、纠缠不清的关系。

安娜是一位刚刚离异，但却事业有成的摄影师，她在一次偶然的机会，邂逅充满抱负但现在只能靠为人写讣告而谋生的小说家丹，两人很快就坠入了情网。可是最终，安娜却嫁给了一位俊朗自信的皮肤科医生拉里，但安娜却还与丹保持着暧昧的关系。

丹本身也有女朋友，她的名字叫艾丽丝（娜塔丽·波曼饰），她只身来到伦敦寻找新的生活，最后成为了一名地下舞场的脱衣舞娘，她是一名叛逆少女，但却在极力掩饰自己过去的经历。于是，一场不伦不类的四角恋爱在这四位主人公之间展开了。

(9)电影偷心法国扩展阅读：

角色介绍

安娜

安娜是一位刚刚离异，但却事业有成的摄影师，她在一次偶然的机会，邂逅了小说家丹，两人很快就坠入了情网。可安娜却嫁给了一位俊朗自信的皮肤科医生拉里。婚后的安娜却还与丹保持着暧昧的关系。

丹

充满抱负的小说家，却只能靠为人写讣告谋生。他是一个脆弱而敏感的人，样貌英俊，讨女人喜欢。他爱安娜，也爱艾丽丝，最重要的是，他爱自己，以及自己给自己的庞大得精神痛苦。他懂得爱追求爱，但不相信爱。

艾丽丝

艾丽丝，地下舞场的脱衣舞演员，带着天使面具的大话王。

拉里

英俊，充满自信的皮肤科医生，是一个强势的男人，他有傲人的家世，被人尊敬的社会地位。他目的性强，有力量，知道自己要的是什么。他会因为想得到一个人而表现温情，也会因为失去一个人而疯狂报复。

『拾』 偷心大少这部电影的影响力

当年两代喜剧红星米高肯恩和史提夫马丁（儿女一箩筐）携手合作，描述两名骗徒在异乡法国度假胜地里维耶拉展开大斗法的精彩故事。与《三傻大闹宝莱坞》一样，该片粗制滥造的中文译名严重影响了观众对它的第一印象。其实此片剧情跌宕，段子密集，卡司强大，精彩程度不亚于星爷高峰期的作品。